阅读下面的文字，完成后面小题目。
非虚构：面对真实还是面对文学？
李德南
近年来，非虚构写作成为一种颇受关注的文学现象，有的批评家甚至认为非虚构写作“已经在打破传统文学思维乃至文学秩序的‘新的生机、力量和资源’的意义上，成为一种新的文学可能性”。
在我看来，提倡非虚构写作，对于纠正当代文学中出现的虚构之无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有益的，却也不宜过分放大其作用与意义。相反，我们应该理性而审慎地对待非虚构，仔细辨析非虚构写作中所隐藏的理论与现实的问题。
首先值得注意的是，非虚构在理论层面一直存在问题。到底什么是非虚构？着眼点通常在于，非虚构对“非”的强调，即所写的不是虚构的，而是真实存在的。由于非虚构的所指含糊，许多作品就只能笼统地归于名下。不少非虚构的实践者与提倡者又强调，非虚构中可以有变形，甚至可以在某些方面大胆虚构，是开放的，包容的。这就使得，非虚构和虚构的边界变得更为模糊。
无法给出相对清晰的界定只是非虚构的困境之一。更值得注意的是，在这种模糊感觉的指引下，非虚构写作内部出现了许多陷阱。比如说，非虚构写作强调真实性，强调直接经验的呈现，强调对现实的直面，这就使得真实、经验与现实压倒一切，从而构成对写作者和文学自身的束缚。
受非虚构强调真实性的驱使，很多作家在讲述普通民众的命运时，往往采用实录的手法，以为只要把所见的一切记录下来就足矣。问题是，单是再现，而不能借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，抵达问题的核心，不通过各种文学手法来调动读者的情感，在美的层面有所创造，那么文章的力量终归是有限的，更不可能持久。很多非虚构作品就没有找到一条合适地讲述相关事件的方式，也没有抓住人物命运中能让读者的心灵发生共振的细节，更因为缺乏文学性而经不起反复阅读。本来是文学可以大有作为的地方，许多作家却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。
王鼎钧在一次访谈中说：“我久慕‘狭义的文学’，那就是透过‘意象’来表达思想感情，除了修辞技巧，还具有形式美和象征意义。这是文学的本门和独门。倘若作品只炫示自己的思想，怎么样对哲学也逊一筹，倘若只以记述事实取胜，怎么样也输给历史，文学自有它不可企及取代的特性。”他的这一番话，虽然不是针对非虚构而言，但是对于我们理解非虚构的局限，不失为好的提醒。
对于非虚构的意义与局限，李敬泽其实在《论非虚构》《我们太知道什么是“好小说”了》等文章中有清晰的认知。他曾坦然指出：“我认为梁鸿和慕容雪村在很大程度上还是没能充分解决一个问题：什么是文学能做的？他们在多大程度上是一个记者、一个社会调查者，在很大程度上是一个当代精神的见证者，是一个文学家？我一直期待着类似于诺曼·梅勒的《夜幕下的大军》《刽子手之歌》那样的作品，依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。”
李敬泽所提出的问题，实际上也是非虚构写作的瓶颈所在。在他看来，要解决这些问题，“不可能仅靠某‘一味药’来解决”。我所能想到的其中“一味药”，是不妨拆除非虚构和虚构的分野，形成一种更为整全的文学观。很多人在提倡非虚构写作时，已有意无意地把虚构排斥在外了，而虚构作为一种艺术手段无疑是有意义的。虚构的能力，或者说想象力，往往是诗性得以产生的根源，是与洞察力联系在一起的。当我们从现实出发，从现实中发现各种不同的可能，那未必是对现实的悖离，而是发现了更为深层的真实。当卡夫卡让格雷戈尔·萨姆沙一觉醒来变成一只大甲虫，他并不是为了将现实引向怪诞，而是因为发现了骇人的现实：异化将会变得无所不在，无时不有。这是想象力的飞跃，也是洞察力的显现，一种黑色的、残酷的诗意由此产生。
借用木心的话语方式，也可以说：非虚构与虚构，其实都是莫须有的，哪种文学与虚构无关？哪种文学又不跟非虚构有关？
真实不能成为拯救文学的救命稻草，非虚构也不能把文学从当下的危机中真正拯救出来。这种拯救是暂时性的，就好比在右手受伤时，我们可以寄希望于左手来完成某些工作；然而，要想真正进入上手的、自如的状态，还是得靠左右手的互相协调。我们需要形成一种更为整全的文学观，即意识到好的文学作品是综合性的，就像傅雷所说的：“倘没有深刻的人生观，真实的生活体验，迅速而犀利的观察，熟练的文字技巧，活泼丰富的想象，决不能产生一样像样的作品。”
（节选自2015年1月23日《文学报》）
1.下列与“非虚构”有关的理解不正确的一项是（ ）
A．非虚构写作已经成为一种颇受关注的文学现象，它打破了传统文学思维乃至文学秩序，成了一种新的文学。
B．非虚构写作的出现，对于纠正当代文学中的虚构的无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有一定帮助的。
C．非虚构在理论层面存在问题，写作者与提倡者认为所写的要真实存在，但又强调非虚构中可以有变形，甚至可以有大胆的虚构。
D．非虚构与虚构是一对矛盾，非虚构写作强调真实性、直接经验、直面现实，这就使得真实、经验与现实压倒一切，造成作品因缺乏文学性而经不起反复阅读。
2.下列说法，符合文意的一项是（ ）
A．对于非虚构，不宜过分放大其作用与意义，相反，应该仔细辨析其所隐藏的理论与现实的问题。
B．因为写作者和文学自身的束缚，这使得非虚构一方面强调“非”，另一方面又强调大胆虚构，从而体现开放性、包容性。
C．许多作家采用实录法、再现法来讲述现实故事，本来是文学可以大有作为的地方，却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。
D．要解开非虚构写作的瓶颈，不妨拆除非虚构和虚构的分野，找到一条合适地讲述相关事件的方式。
3. 根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）（
A．文学作品既要有再现，也要有表现，可以借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，可以通过各种文学手法来调动读者的情感。
B．文学应该运用意象来表达思想感情，除了修辞技巧之外，还具有形式美和象征意义。这是文学不可企及取代的特性。
C．真正好的文学要依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，让我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。
D．好的文学作品是综合性的，一个作家要综合具备人生观、生活体验、观察、文字技巧、想象，就能写出像样的作品。
高二语文现代文阅读困难题
阅读下面的文字，完成后面小题目。
非虚构：面对真实还是面对文学？
李德南
近年来，非虚构写作成为一种颇受关注的文学现象，有的批评家甚至认为非虚构写作“已经在打破传统文学思维乃至文学秩序的‘新的生机、力量和资源’的意义上，成为一种新的文学可能性”。
在我看来，提倡非虚构写作，对于纠正当代文学中出现的虚构之无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有益的，却也不宜过分放大其作用与意义。相反，我们应该理性而审慎地对待非虚构，仔细辨析非虚构写作中所隐藏的理论与现实的问题。
首先值得注意的是，非虚构在理论层面一直存在问题。到底什么是非虚构？着眼点通常在于，非虚构对“非”的强调，即所写的不是虚构的，而是真实存在的。由于非虚构的所指含糊，许多作品就只能笼统地归于名下。不少非虚构的实践者与提倡者又强调，非虚构中可以有变形，甚至可以在某些方面大胆虚构，是开放的，包容的。这就使得，非虚构和虚构的边界变得更为模糊。
无法给出相对清晰的界定只是非虚构的困境之一。更值得注意的是，在这种模糊感觉的指引下，非虚构写作内部出现了许多陷阱。比如说，非虚构写作强调真实性，强调直接经验的呈现，强调对现实的直面，这就使得真实、经验与现实压倒一切，从而构成对写作者和文学自身的束缚。
受非虚构强调真实性的驱使，很多作家在讲述普通民众的命运时，往往采用实录的手法，以为只要把所见的一切记录下来就足矣。问题是，单是再现，而不能借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，抵达问题的核心，不通过各种文学手法来调动读者的情感，在美的层面有所创造，那么文章的力量终归是有限的，更不可能持久。很多非虚构作品就没有找到一条合适地讲述相关事件的方式，也没有抓住人物命运中能让读者的心灵发生共振的细节，更因为缺乏文学性而经不起反复阅读。本来是文学可以大有作为的地方，许多作家却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。
王鼎钧在一次访谈中说：“我久慕‘狭义的文学’，那就是透过‘意象’来表达思想感情，除了修辞技巧，还具有形式美和象征意义。这是文学的本门和独门。倘若作品只炫示自己的思想，怎么样对哲学也逊一筹，倘若只以记述事实取胜，怎么样也输给历史，文学自有它不可企及取代的特性。”他的这一番话，虽然不是针对非虚构而言，但是对于我们理解非虚构的局限，不失为好的提醒。
对于非虚构的意义与局限，李敬泽其实在《论非虚构》《我们太知道什么是“好小说”了》等文章中有清晰的认知。他曾坦然指出：“我认为梁鸿和慕容雪村在很大程度上还是没能充分解决一个问题：什么是文学能做的？他们在多大程度上是一个记者、一个社会调查者，在很大程度上是一个当代精神的见证者，是一个文学家？我一直期待着类似于诺曼·梅勒的《夜幕下的大军》《刽子手之歌》那样的作品，依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。”
李敬泽所提出的问题，实际上也是非虚构写作的瓶颈所在。在他看来，要解决这些问题，“不可能仅靠某‘一味药’来解决”。我所能想到的其中“一味药”，是不妨拆除非虚构和虚构的分野，形成一种更为整全的文学观。很多人在提倡非虚构写作时，已有意无意地把虚构排斥在外了，而虚构作为一种艺术手段无疑是有意义的。虚构的能力，或者说想象力，往往是诗性得以产生的根源，是与洞察力联系在一起的。当我们从现实出发，从现实中发现各种不同的可能，那未必是对现实的悖离，而是发现了更为深层的真实。当卡夫卡让格雷戈尔·萨姆沙一觉醒来变成一只大甲虫，他并不是为了将现实引向怪诞，而是因为发现了骇人的现实：异化将会变得无所不在，无时不有。这是想象力的飞跃，也是洞察力的显现，一种黑色的、残酷的诗意由此产生。
借用木心的话语方式，也可以说：非虚构与虚构，其实都是莫须有的，哪种文学与虚构无关？哪种文学又不跟非虚构有关？
真实不能成为拯救文学的救命稻草，非虚构也不能把文学从当下的危机中真正拯救出来。这种拯救是暂时性的，就好比在右手受伤时，我们可以寄希望于左手来完成某些工作；然而，要想真正进入上手的、自如的状态，还是得靠左右手的互相协调。我们需要形成一种更为整全的文学观，即意识到好的文学作品是综合性的，就像傅雷所说的：“倘没有深刻的人生观，真实的生活体验，迅速而犀利的观察，熟练的文字技巧，活泼丰富的想象，决不能产生一样像样的作品。”
（节选自2015年1月23日《文学报》）
1.下列与“非虚构”有关的理解不正确的一项是（ ）
A．非虚构写作已经成为一种颇受关注的文学现象，它打破了传统文学思维乃至文学秩序，成了一种新的文学。
B．非虚构写作的出现，对于纠正当代文学中的虚构的无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有一定帮助的。
C．非虚构在理论层面存在问题，写作者与提倡者认为所写的要真实存在，但又强调非虚构中可以有变形，甚至可以有大胆的虚构。
D．非虚构与虚构是一对矛盾，非虚构写作强调真实性、直接经验、直面现实，这就使得真实、经验与现实压倒一切，造成作品因缺乏文学性而经不起反复阅读。
2.下列说法，符合文意的一项是（ ）
A．对于非虚构，不宜过分放大其作用与意义，相反，应该仔细辨析其所隐藏的理论与现实的问题。
B．因为写作者和文学自身的束缚，这使得非虚构一方面强调“非”，另一方面又强调大胆虚构，从而体现开放性、包容性。
C．许多作家采用实录法、再现法来讲述现实故事，本来是文学可以大有作为的地方，却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。
D．要解开非虚构写作的瓶颈，不妨拆除非虚构和虚构的分野，找到一条合适地讲述相关事件的方式。
3. 根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）（
A．文学作品既要有再现，也要有表现，可以借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，可以通过各种文学手法来调动读者的情感。
B．文学应该运用意象来表达思想感情，除了修辞技巧之外，还具有形式美和象征意义。这是文学不可企及取代的特性。
C．真正好的文学要依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，让我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。
D．好的文学作品是综合性的，一个作家要综合具备人生观、生活体验、观察、文字技巧、想象，就能写出像样的作品。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列各题。
《人民文学》杂志把我的两篇文章放在“非虚构”栏目，无意间使其获得了一种命名和意义。但是，它首先要面对的就是非虚构在文学中的合法性问题，也即 “真实” 在文学中的合法性问题。
就文学而言，“真实”是一个很奇怪的词语。在通行的文学标准中， “真实”只是最低级的文学形式。韦勒克在《文学理论》中谈到现实主义时认为， “现实主义的理论从根本上讲是一种坏的美学，因为一切艺术都是‘创作’，都是一个本身由幻觉和象征形式构成的世界”。“真实”从来都不是艺术的标准。但是，必须注意到，韦勒克所反对的“现实”和“真实”是就其最基本意义而言的，是指物理意义的现实和真实。“那儿有一朵玫瑰花”，这是物理真实，但这还不是文学。文学要求比物理真实更多的真实， “那儿是哪儿？庭院、原野、书桌？谁种的，或谁送的？那玫瑰花的颜色、形态、味道是什么样子？”这才进入文学的层面，因为关于这些会是千差万别的叙述。即使是非虚构写作，也只能说：我在尽最大努力接近“真实”。 在“真实”的基础上，寻找一种叙事模式，并最终结构出关于事物本身的不同意义和空间，这是非虚构文学的核心。
非虚构文本并不排斥叙事性，相反，这也是它的必由之路。上世纪50年代至70年代的美国出现了大量的非虚构作品， “一种依靠故事的技巧和小说家的直觉洞察力去记录当代事件的非虚构文学作品的形式”。 非虚构文学融合了新闻报道的现实性与细致观察及小说的技巧与道德眼光--倾向于纪实的形式，倾向于个人的坦白，倾向于调查和暴露公共问题，并且能够把现实材料转化为有意义的艺术结构，着力探索现实的社会问题和道德困境。
一个最基本的逻辑是，只有在你声称自己是进行非虚构写作时，你才面临着“是否真实”的质疑。假借 “真实” 之名，你赢得了读者的基本信任，并因此拥有了阐释权和话语权。它使你和你的作品获得了某种道德优势，更具介入性、影响力和批判性。同样的题材，同样的人物故事，当以虚构文学面目出现的时候，读者可能会读出趣味、人性和某种幽深的意蕴；但当以非虚构面目出现的时候， 这一趣味和人性叙述就更具现实感和迫近感， 它打开一个内部场景，让读者从“旁观者”变为“剧中人”，从“品味把玩”变为“息息相关”。
非虚构文学，作为近几年才在国内被频繁提起的概念， 总是容易被和虚构文学对立起来谈。作家一方面被吸引，因为它在短时间内引起的关注要大于虚构性文学，并且里面似乎包含着某种朴素且深远的品质； 另一方面又有所疑惑，认为它与文学的本质， 即虚构性，不相符合。但我认为，通往文学的道路有多条，好的文学作品总是能够挑战既有的文学概念，从而使我们对文学本质、文学与生活的关系进行新的思考和辨析。
（摘编自梁鸿《非虚构的真实》）
1.下列关于非虚构文学的表述，与原文意思不符的一项是（ ）
A. 非虚构文学的核心就是在“真实”的基础上， 寻找一种叙事模式，并最终创造出关于事物本身的不同意义和空间。
B. 非虚构文学在国内作为一种新兴的文学概念， 要想被文学界认可， 首先要解决的是“真实”在文学中的合法性问题。
C. 非虚构文学的叙事性，就是运用小说家的直觉洞察力， 把现实材料转化为有意义的艺术结构，着力探索现实的问题。
D. 非虚构文学能够打开一个内部场景，从而让读者从“旁观者”变为“剧中人”，可以体验到更多的现实感和迫近感。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 韦勒克反对文学中的现实主义理论， 他认为文学艺术创作出来的都应该是一个由幻觉和象征形式构成的虚拟世界。
B. 非虚构文学的写作要具有文学的意义， 就必须对真实事件进行千差万别的叙述，提供比物理真实更多的真实。
C. 对作家创作的虚构文学作品， 读者不会质疑其题材的真实性而可能会去寻找其中的趣味、人性和某种幽深的意蕴。
D. 作者认为非虚构文学与虚构文学是对立的， 这样就使我们对文学本质、文学与生活的关系进行新的思考和辨析。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 非虚构文学的出现，引起了人们的关注， 同时也使人们产生顾虑，因为它与传统观念中文学的虚拟性不相符合。
B. 从韦勒克的《文学理论》中我们可以认识到： 物理真实是客观存在的，文学真实是在物理真实的基础上融入了作者自身的认识。
C. 作者以倾向纪实的形式叙事，不作隐瞒，作品就不会产生由写作技巧带来的种种误读，非虚构文学就可达到真正的“真实”。
D. 非虚构文学可以借“真实”之名，赢得读者的基本信任， 并因此拥有了阐释权、话语权，但同时也必然接受真实性的质疑。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
历史真实是传记文学的基石，可以说这是传记文学研究者们的共识。但是，在对真实的具体理解上人们还是存在着很大分歧的。也就是说，传记文学的写作必须以历史史实作为叙述和描写的依据，既不能杜撰任何人名、地名，也不能随意改变人物关系、传主的人生经历，离开了历史真实就谈不上传记文学。任何对历史史实的篡改和无中生有的虛构，都可能使传记文学失去真实而改变其写作的性质。对于这一点人们的看法基本上是一致的。但是，对于细节描写是否可以容许适当的虚构，人们是有争论的。
从史学意义上讲，传记文学的叙述要求符合历史真实是不容置疑的，但是，传记文学与一般的史学不同，它在把握宏观历史的基础上更重视对微观历史的挖掘，它所叙述的重点不在于传主人生的一般成就，而在于最能反映传主性格特点的细节的挖掘和描写。然而由于种种原因，即使是一个非常重要的历史人物，他那漫长的人生过程中许多重要的细节总是非常模糊或者鲜为人知，虽然有关回忆录、书信和日记等可以给予一定的补充，但这种补充毕竟是非常有限的。因此，微观的历史史实的阙如与模糊，这就应该由想象来填充和弥补。
“想象”既可以从现实出发，以事实为依据，展开翅膀飞翔，又可以超越现实，不受事实的拘束，在无限的时空中任意翱翔。就传记文学来说，由于其史学的基本属性，作家既不能为传主添加事实上传主没有经历过的任何事情，也不能对传主的经历作任何的改动，他所能做的就是将传主参与的事件过程具体化、详细化，其艺术想象也只能在这一过程中发挥作用。比如作家根据传主的日记记载某一天是晴天，他可以结合传主当时的心情和季节，可以发挥想象将那一天描写成“晴空万里，一碧如洗，阳光灿烂”，或者“蔚蓝的天空飘着几朵洁白而姿态各异的云”。
在传记文学中，作家不仅要在具体事件中细致地描写传主的动作、表情、谈话、场景氛围，而且还要充分揭示传主此时此刻的情感波动、内心感受、沉思默想乃至潜意识、回忆、联想、憧憬、错觉、幻觉、梦境等微妙复杂的心理活动。然而，传记文学作家虽然可以搜集到一些史实材料，但是他所能得到的这方面的材料实在是少而又少，非常有限，许多时候就是空白，永远不可能满足写作的需要。这时，这些空白就应由想象来填朴。
传记文学的想象之所以没有走向那种天马行空的相当自由的境界——虚构，是因为其想象必须建立在相关的史料基础之上，并且应该与那个特定情境中传主的性格、情感等心理特征相吻合。也就是说，在不违背基本史实的前提下，传记文学可以展开想象对所描写和叙述的对象作补充性的想象和推测。所以，传记文学的想象空间是十分有限的，借用闻一多的一句话，传记文学作家的想象就是“戴着镣铐跳舞”。
(摘编自孙德喜《传记文学真实论》)
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A. 传记文学要尊重历史事实，不能随意社撰和篡改，否则就会消解传记文学的特征，在这点上，人们并没有多大分歧。
B. 虽然人们对细节描写是否可以容许适当的虚构，尚存争议，但从全文看，作者认为是容许适当虚构的。
C. 传记文学和史学是两个不同的领域，相比较而言，前者关注微观历史的挖掘，而后者则在于遵循历史真实，把握宏观历史。
D. 对于一个历史人物，无论回忆录、书信和日记等文献资料多么丰富，也难以囊括其人生的重要细节，这就需要想象来弥补。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 传记文学中的“想象”，既可以以事实为依据，又可以超越现实，不受事实的拘束，这取决于事件具体化和详细化的需要。
B. 如果传主的日记记载某一天是阴天，那么作家不能发挥想象将那一天描写成：“晴空万里，一碧如洗，阳光灿烂”。
C. 无论是语言动作描写，还是神态心理描写，要做到细致和充分，作家需要借助想象来完成，因为可用的史实材料非常有限。
D. 传记文学虽然可以在不违背基本史实的前提下展开想象，但又不能像虚构那样天马行空，可见，其想象空间并不大。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 《在哈金森工厂》一文中，作者多次使用档案材料和他人的回忆内容，这是为了使传记文学的叙述尽可能符合历史真实。
B. 在《从文自传》中，沈从文描写了在逃学过程中遇到的有趣人事，这是为了提高传记的文学色彩而添加的一些传主经历。
C. 弗·梅林在《马克思传序言》中说要“把马克思的伟大形象不加修饰地重新塑造出来”，体现了传记“戴着僚铐跳舞”的想象特点。
D. 在《项羽本纪》中，在叙述兵败垓下这一史实时，司马迁描写的“项王泣数行下。左右皆泣，莫能仰视”，属于传记中的想象。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
历史真实是传记文学的基石，可以说这是传记文学研究者们的共识。但是，在对真实的具体理解上人们还是存在着很大分歧的。也就是说，传记文学的写作必须以历史史实作为叙述和描写的依据，既不能杜撰任何人名、地名，也不能随意改变人物关系、传主的人生经历，离开了历史真实就谈不上传记文学。任何对历史史实的篡改和无中生有的虛构，都可能使传记文学失去真实而改变其写作的性质。对于这一点人们的看法基本上是一致的。但是，对于细节描写是否可以容许适当的虚构，人们是有争论的。
从史学意义上讲，传记文学的叙述要求符合历史真实是不容置疑的，但是，传记文学与一般的史学不同，它在把握宏观历史的基础上更重视对微观历史的挖掘，它所叙述的重点不在于传主人生的一般成就，而在于最能反映传主性格特点的细节的挖掘和描写。然而由于种种原因，即使是一个非常重要的历史人物，他那漫长的人生过程中许多重要的细节总是非常模糊或者鲜为人知，虽然有关回忆录、书信和日记等可以给予一定的补充，但这种补充毕竟是非常有限的。因此，微观的历史史实的阙如与模糊，这就应该由想象来填充和弥补。
“想象”既可以从现实出发，以事实为依据，展开翅膀飞翔，又可以超越现实，不受事实的拘束，在无限的时空中任意翱翔。就传记文学来说，由于其史学的基本属性，作家既不能为传主添加事实上传主没有经历过的任何事情，也不能对传主的经历作任何的改动，他所能做的就是将传主参与的事件过程具体化、详细化，其艺术想象也只能在这一过程中发挥作用。比如作家根据传主的日记记载某一天是晴天，他可以结合传主当时的心情和季节，可以发挥想象将那一天描写成“晴空万里，一碧如洗，阳光灿烂”，或者“蔚蓝的天空飘着几朵洁白而姿态各异的云”。
在传记文学中，作家不仅要在具体事件中细致地描写传主的动作、表情、谈话、场景氛围，而且还要充分揭示传主此时此刻的情感波动、内心感受、沉思默想乃至潜意识、回忆、联想、憧憬、错觉、幻觉、梦境等微妙复杂的心理活动。然而，传记文学作家虽然可以搜集到一些史实材料，但是他所能得到的这方面的材料实在是少而又少，非常有限，许多时候就是空白，永远不可能满足写作的需要。这时，这些空白就应由想象来填朴。
传记文学的想象之所以没有走向那种天马行空的相当自由的境界——虚构，是因为其想象必须建立在相关的史料基础之上，并且应该与那个特定情境中传主的性格、情感等心理特征相吻合。也就是说，在不违背基本史实的前提下，传记文学可以展开想象对所描写和叙述的对象作补充性的想象和推测。所以，传记文学的想象空间是十分有限的，借用闻一多的一句话，传记文学作家的想象就是“戴着镣铐跳舞”。
(摘编自孙德喜《传记文学真实论》)
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A. 传记文学要尊重历史事实，不能随意社撰和篡改，否则就会消解传记文学的特征，在这点上，人们并没有多大分歧。
B. 虽然人们对细节描写是否可以容许适当的虚构，尚存争议，但从全文看，作者认为是容许适当虚构的。
C. 传记文学和史学是两个不同的领域，相比较而言，前者关注微观历史的挖掘，而后者则在于遵循历史真实，把握宏观历史。
D. 对于一个历史人物，无论回忆录、书信和日记等文献资料多么丰富，也难以囊括其人生的重要细节，这就需要想象来弥补。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 传记文学中的“想象”，既可以以事实为依据，又可以超越现实，不受事实的拘束，这取决于事件具体化和详细化的需要。
B. 如果传主的日记记载某一天是阴天，那么作家不能发挥想象将那一天描写成：“晴空万里，一碧如洗，阳光灿烂”。
C. 无论是语言动作描写，还是神态心理描写，要做到细致和充分，作家需要借助想象来完成，因为可用的史实材料非常有限。
D. 传记文学虽然可以在不违背基本史实的前提下展开想象，但又不能像虚构那样天马行空，可见，其想象空间并不大。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 《在哈金森工厂》一文中，作者多次使用档案材料和他人的回忆内容，这是为了使传记文学的叙述尽可能符合历史真实。
B. 在《从文自传》中，沈从文描写了在逃学过程中遇到的有趣人事，这是为了提高传记的文学色彩而添加的一些传主经历。
C. 弗·梅林在《马克思传序言》中说要“把马克思的伟大形象不加修饰地重新塑造出来”，体现了传记“戴着僚铐跳舞”的想象特点。
D. 在《项羽本纪》中，在叙述兵败垓下这一史实时，司马迁描写的“项王泣数行下。左右皆泣，莫能仰视”，属于传记中的想象。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面题目。
创意写作：文学的创意本质及其产业化问题
葛红兵
所谓“创意写作”就是以文字表达为主要表现形式的创意活动。创意写作要培养的作家不仅仅是传统意义上的指向纯文学写作的专业作家，还包括以文字创作为生的创意产业基础从业人员，策划师、创意师、文案师、歌曲词作者等。
创意最初从写作者的意识转化为笔端的文字，这个过程是“一度创意”。一度创意是原生态的，其中有相当一部分是无法产业化的（例如很多没有市场的纯文学作品），一部分是直接以文字的形式直接产业化的，另外一部分也无法以其原初的面目进入市场（如舞台剧本等），它需要通过一定的转化，这种转化，并不是对大众趣味的简单迎合或者样态的简单变化，而是一个再创意过程，我们称它为二度创意。
针对传统写作学“写作”第一性的观点，创意写作提出“创意”第一性观点。同时，针对传统写作学中将写作局限于文学艺术内部的观点，创意写作主张将写作从艺术领域拓展出去，将文化创意产业的视角纳入其中，这样，创意写作学就将对“创意”的研究拓展到了创作论之外，引申向产业态创意了。
田川流《创意时代的文学创意》一文认为“文学创意即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文学价值与经济价值”。
文学的本质是创意。文学正是因为其创意本质，才具有产业化可能。在文学创作及其产业化过程中的流动与转化，其实并不是完全由作者、生产者决定的，它也是读者和消费者参与的结果。中国北魏乐府民歌《木兰诗》中的花木兰形象，就是一个跨媒介转化的成功案例。一个篇幅不长的文本，在不同的时代通过不同的媒介进行了反复的演绎，无论是豫剧《花木兰》，还是1939年版的黑白电影《木兰从军》，或是1998年迪斯尼动画电影《花木兰》，每次都能带给观众焕然一新的感受，尤其是中国的花木兰转化成世界荧幕上活灵活现的、用美国文化进行重新阐释的动画片，该片充盈着中国元素，但内核却是“美国梦”。在这个过程中，一度创意是一次性的，而二度创意可以是无限次的。
文学影像化是跨媒介转化的主要模式。文学影像化是对于文学文本资源的充分利用，也可能是未来文学的出路所在。文学的影像化使文学的魅力重新获得展现。
文学创意的“跨业态”主要指的是文学在艺术领域以外的应用，也就是非艺术的行业运用文学手段获得商业价值的各种形式。分辨某种文学创意是否跨业态的主要标准就是：相关文学文本是否以艺术传播和接受为最终目的。
文学创意的跨业态转化案例中极为典型的就是英国作家詹姆斯·希尔顿在20世纪30年代创作的小说《消失的地平线》，小说中虚构了一个具有东方异域色彩的地名“香格里拉”，是一个遥远的净土，人间的乐园。小说中的香格里拉作为一度创意，富有艺术感染力和审美价值，而几十年后，这个不存在的地方变成真实——被当作香格里拉原型的中国滇西北地区成为著名旅游胜地，推动当地旅游产业的发展。文化创意旅游业，是创意的跨业态转化的代表。传统历史文化资源的有限性要求我们在旅游业中注入创意的活力，从而盘活旅游业，旅游发展的创意转向成为一个必然趋势。
宋城、三国城、水浒城等旅游景点都是以传统历史文化演绎为主要形式，这种文化演绎既包含物质性的演绎：复古建筑的实景展示、原生态的地域风情等等，也包含精神性的演绎，即通过演员表演等艺术形式来展示当地文化，这是最为关键的。而这样的双重演绎充分体现了文化旅游业背后强大的体验经济的思维方式。
（选自《新华文摘》2016年第19期，有删改）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A．以文字创作为生的创意产业基础从业人员，如策划师、创意师、文案师、歌曲词作者等是创意写作要培养的作家。
B．在文学创作及其产业化过程中的流动与转化，既要受作者、生产者的影响，还要受读者和消费者的影响。
C．与传统写作学“写作”第一性的观点不同，创意写作提出“创意”第一性观点，同时，主张将写作从艺术领域拓展到了创作论之外。
D．文学的影像化使文学的魅力重新获得展现，是对文学文本资源的充分利用，也是未来文学的出路所在。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项（ ）
A．文学文本通过二度创意，能变成影视、戏剧、广告等，原始创意发生了转化，如《木兰诗》演绎成了黑白电影《花木兰》。
B．为了迎合中国观众，迪斯尼动画电影《花木兰》充盈着中国元素，这让中国观众丝毫不会陌生。
C．为了弘扬中华文化，依据《全唐诗》拍成的纪录片《唐之韵》向海外传播，这不属于文学创意中的“跨业态”。
D．田川流《创意时代的文学创意》一文指明了文学创意的实质是求得文学价值与经济价值的双赢。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项（ ）
A．“一度创意”是原生态的，发生在创意的写作阶段， “一度创意”需要经过“二度创意”的转化才能产业化的。
B．小说《消失的地平线》是文学创意的跨业态转化中典型的案例，使中国滇西北地区成为著名旅游胜地。
C．宋城、三国城、水浒城等旅游景点都演绎传统历史文化，这种演绎充分体现了文化旅游业背后强大的体验经济理念。
D．无限的文化创意旅游能弥补有限的传统历史文化资源，使旅游业注入创意的活力，或许能盘活旅游业。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成小题。
文学虚构的一个重要特征是包含了真实感。对于文学家而言，虚构是一种权利。虚构可以体现为想象，也可以体现为叙事，而这个叙事常常包含着文学家对这个世界的理解。
我们的生活为什么需要文学？为什么需要一批作家来对生活“说三道四”？这至少说明，生活中的一些过程和内容可能不为我们所知。如果我们知道了一切，文学就没有多少意义了。作家和艺术家是一些特殊的人，他们能够与世界进行一些独特的对话。他们说出了特别的感想。每个人其实都在以各种各样的方式和世界对话，而作家与世界的对话享有一个特权，这就是虚构。通常我们都把虚构称为谎言，但是作家的虚构享受道德豁免权。所以亚里士多德早就说过，历史学家通常是要真实地去记录，历史学家说的是已经发生过的事情，而作家的虚构说的是必然要发生的事情。这个必然，或许不一定会真的发生，但是按照这个世界的理想状态，按照一种必然性而言，应该是要发生的。这就涉及到了文学的真实与虚构的问题。
作家的虚构通常是有一种真实感的。文学中的很多景象我们会感到真实，我们用感官经验给予证实。文学描写一个血淋淋的场面、描写一个街道，描写一个人物的肖像、描写两个人物的对话，我们可以用耳朵、眼睛察觉到这是真的。可能还有另外一些真实感，它有更内在的逻辑，比如说神话，比如说一些非常浪漫的故事，比如说孙悟空、猪八戒，我们从未见过，但是我们仍然产生了真实感。这些内容某种程度上与我们的日常经验发生了契合。因此，即使是神话、即使是夸张、即使是象征，我们仍然能够理解，仍然有一种真实感。对于文学家而言，虚构是一个巨大的权利，他们可以用这个方式来处理自己的世界，有时还会解决另一些问题，比如歌德的《少年维特之烦恼》。歌德因为失恋曾经企图自杀。这部作品的出现表明，歌德的文学虚构不仅使这个世界多了一部名著，同时歌德也通过这个虚构解决了自己的心理问题。
但是，对于文学而言，虚构还必须诉诸第二个环节，就是叙述语言，想象不能够悬空地停留在脑子里面，而是必须通过语言叙事凝聚起来。叙事，就是把事情述说出来。但是，一个事件的开端、结尾和事件发展的进程，很多人的理解各不相同。作家进行他的叙述时，会有自己理解世界的方式。有很多时候，我们和作家的理解是非常一致的。比如，我们在看电影的时候，电影还没有结束我们都不约而同站起来往外走。这说明我们基本上对电影中的事件应该结束在什么地方有一个共识。英国小说家福斯特曾经很俏皮地说，多数小说结束在两个地方：一个是婚礼上的鞭炮声中，一个是把棺材钉上的时候。恋爱而至结婚，或者，一个人死去了，这通常是结束事件的基本方式。但是，某些独具慧眼的作家可能对于事件会有独到的看法———有时他会观察到事件还没完，或者他会观察到事件更早就已结束了。各种不同的理解同时也体现在叙事之中。
（摘编自南帆《文学：虚构与真实》）
1.下列各项中，不属于原文所论真实感的一项是（ ）
A．李白是运用夸张修辞的高手，其诗句“燕山雪花大如席”及“白发三千丈”就是高度的艺术夸张，但又不失其真实感，读来具有强烈的艺术效果。
B．卡夫卡《变形记》写格里高里因劳累过度变成一只甲虫遭家人厌弃，最后绝食而死，其象征手法及细节描写，让读者产生了一种荒诞性的真实感。
C．相传秦始皇时，孟姜女新婚三天，新郎就被迫修筑长城，死后埋骨长城墙下，她万里寻夫，哭倒长城；故事流传至今，人们读之依然有真实感。
D．有时候，我们会看到一个血淋淋的场面或一道亮丽的街景，或听到两个人的对话，我们可以用眼睛、耳朵察觉到这是真的，从而产生一种真实感。
2.下列理解，不符合原文意思的一项是（ ）
A．我们每个人都在以各种各样的方式与世界进行一些对话，作为有着特殊艺术敏感力的作家，与世界的对话享有着一个运用虚构的特权。
B．虚构是文学家的一种权利，作家的虚构可以不受道德约束；历史学家说的是已经发生过的事情，作家的作品则主要写的是不曾发生的事情。
C．文学中的神话故事，虽然我们未曾亲见亲历，但是我们仍然会产生真实感，这是因为这些内容某种程度上与我们的日常经验发生了契合。
D．文学虚构不能悬空地停留在脑子里面，而是必须通过语言叙事凝聚起来，也就是通过叙述语言把事情述说出来，这是虚构的第二个环节。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．生活中的一些过程和内容不为我们所知，因此我们需要借助文学加以了解，需要一批作家对生活进行评点，这也正是文学的意义所在。
B．文学虚构通常有一种真实感，这种真实感，既可以是现实的，通过我们的五官感知，也可以是浪漫的，我们未曾见过，但有其内在的逻辑。
C．虚构在日常生活中被称为谎言，却是作家的一个特权，作家用虚构的方式与世界进行一些独特的对话，有的还可以用虚构解决自己的心理问题。
D．一个事件的开端、发展和结尾，很多时候我们和作家的理解是一致的，但也有一些作家独具慧眼，其作品往往让我们感到是在情理之中，意料之外。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面题目。
大部分的研究者认为，不管是在东方还是在西方，在古代还是现在，音乐与文学始终如两支根茎相连的双生花，相辅相成，不可分割。
西方文学对音乐的影响可以追溯到古希腊时候的歌曲，受诗歌散文影响的作品最初出现在羽管键琴和击弦古钢琴曲目上，有些曲目是以《圣经》和希腊神话为主题的。而有着强大影响力的歌剧在古代就显示出音乐和诗歌的密切关系。歌剧的渊源，可追溯至古希腊悲剧，16 世纪末，意大利弗洛伦萨的艺术家认为，复调音乐的多声部织体严重阻碍了诗歌的情感表达，提出复兴古希腊的悲剧的艺术主张。于是出现了一批取材于希腊神话的歌剧，这类歌剧旋律呈现出单声部主调性的风格，具有朗诵性的特征。这是音乐史上重要的一步，当然这迈出的重要一步同文学密不可分。
第二次世界大战之后，西方音乐的发展更加异彩纷呈，偶然音乐、概率音乐、具体音乐、简约音乐等，各种难以归为某一流派的音乐大量涌现。现代派音乐作品中有一首著名的《4分 33 秒》，作曲家约翰·凯奇让演奏者走上台，翻谱，静坐，下台一共经历的 4 分 33 秒，由“无声的音乐”引导观众注意周围一切响动而形成“有声的音乐”，而每人心中的音乐也不同，更呈现出一种唯心的、偶然的不确定状态，这些音乐可以说与西方现代文学原本就是同根而生的。二战后，西方的物质文明迅速发展，随之而来的则是精神文明的危机，这时期的西方文学作品也带有很大程度的唯心主义的成分。因此，音乐和文学在现代社会这样一个相同的背景下，更呈现出一种水乳交融、不可分割的意识形态。法国诗人查尔斯·波德莱尔的诗集《邪恶之花》是象征主义的典型代表作品，而印象派作曲家克劳迪奥·德彪西从《邪恶之花》中所写的“飘在夜晚中的声音与香味”做出了他的《前奏曲》。
西方如此，在东方，音乐与文学则更是不可分割。公元前 5 世纪，出现了“百家争鸣”的历史局面，涌现了一大批思想家。这时期思想活跃，最为著名的则是儒、墨、道三家，而这时期的各种音乐思想也层出不穷，最为著名的就是“倡乐”和“非乐”。“倡乐”的代表为儒家，孔、孟、荀三人都有自己“倡乐”的音乐美学思想；而“非乐”的代表是墨、道两家，这些思想都对后世产生了深远的影响。到了魏晋南北朝时期，社会动荡，音乐与文学都成了以士大夫为主的文人感怀的主要方式，古琴这种乐器在这时已经受到了格外的推崇，出现了一大批的文人音乐家，最为有名的为曹植、嵇康、阮籍三人。“缘情度曲”是音乐对诗情的最好的解读方式，两宋时的周邦彦、姜夔可谓之代表。这时的音乐对于他们已不仅是用于娱乐，而与诗歌一样成为他们抒发感慨、寄托精神的一种艺术形式。
1.下列关于“西方文学与西方音乐”的表述符合原文意思的一项是（3 分）
A．歌剧在古代就显示出对音乐和诗歌的强大影响，西方文学对音乐的影响可以追溯到古希腊时候的歌曲。
B．歌剧的渊源，可追溯至古希腊悲剧，这类歌剧旋律呈现出单声部主调性的风格，具有朗诵性的特征。
C．二战后，音乐和文学在现代社会这样一个相同的背景下，更呈现出一种水乳交融、不可分割的意识形态。
D．现代派中有一首著名的音乐作品《4 分 33 秒》，这类有声的音乐可以说与西方现代文学原本就是同根而生的。
2.下列理解，不符合原文意思的一项是（3 分）
A．公元前 5 世纪，出现了“百家争鸣”的历史局面，涌现了一大批思想家，而这时期的各种音乐思想也层出不穷。
B．“倡乐”的代表为儒家，“非乐”的代表是墨、道两家，“倡乐”和“非乐”是这一时期最著名的音乐思想，二者都对后世产生了深远的影响。
C．魏晋南北朝时期，出现了一大批的文人音乐家，其中曹植、嵇康、阮籍三人最有名，“缘情度曲” 是音乐对诗情的最好的解读方式。
D．两宋时期的音乐对于文人已不是用于娱乐，而与诗歌一样成为他们抒发感慨，寄托精神的一种艺术形式。
3.根据文章内容，下列理解和分析不正确的一项是（3 分）
A．二战后的西方文学作品带有很大程度的唯心主义的成分。因此，西方某些现代派音乐作品也呈现出一种唯心的、偶然的不确定状态。
B．16 世纪末，在弗洛伦萨艺术家的艺术主张下出现的一批歌剧取材于希腊神话，音乐的这一重要发展同文学密不可分。
C．《前奏曲》的创作印证了，在相同的社会背景下，音乐和文学呈现出一种水乳交融、不可分割的意识形态。
D．音乐与文学都是人们抒发感慨的艺术方式，二者就如同两支同根而生的双生花，互相配合，互相补充，缺一不可。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面题目。
文学：人类生存的一种支撑
无论是在我们的现实生活中还是在我们的语文教育中，文学的价值都没有得到应有的评估，尤其是在当前这个浮躁、喧嚣的消费社会中。以往，我们侧重强调的是文学的思想教育作用和宣传鼓动作用；现在，人们更看重的是文学的消遣和娱乐作用，甚至它的市场轰动效应。文学最内在、最深层的价值却被忽略了。在我看来，文学作为人类的精神创造活动，它还应当是人的生命存在的一种支撑，一种情感与精神的支撑。
从原始文化 学的意义上讲，人类在其还不太会直立行走的时候就已经能够翩翩起舞，在其还不会说话的时候就已经能够唱歌，在其还不会写字的时候就已经能够绘画，在其还不会制定法律条文、撰写科学论文的时候就已经会创作故事和诗歌。因此我们可以断定：文学艺术，是人类生命进化史中的一个包容诸多的“原点”，一个出发点。而同时，这个“原点”又使它在人类生命活动史中永远占据一个“顶点”，一个精神的制高点。如俄国美术家瓦西里•康定斯基所说的：“人类的精神生活可以用一个巨大的锐角三角形来表示，它缓慢地、几乎不为人们觉察地向前和向上运动。”在不同的历史时期，“三角形的顶端经常站着一个人”，这个人就是像贝多芬、德彪西、梅特林克、莫奈、马蒂斯、毕加索这样的伟大的艺术家，当然也包括像荷马、但丁、莎士比亚、歌德、托尔斯泰这样的诗人、小说家。
在人类生活与人类历史中的定位使文学艺术拥有了这样一些“天性”：既根植于大地，又仰望着天空；既是真实的生活，又是虚幻的想象；既是本能的喷涌，又是理性的张扬；既拥有肉体的丰厚，又拥有精神的空灵；既是对于往昔的追忆，又是对于未来的憧憬。它拒绝一切形式的人与自然的割裂、物质与精神的偏执、思维与本能的对立、本体与现象的拆解、理智与情感的剥离。它始终追求的是一种圆满、充盈的生命形式，一个真实、独特、富有创造活力的个体。人类的文学艺术活动，几乎就是地球生态系统中天地神人和谐相处、健康发育的一个楷模。
文学艺术可以作为一个时代的精神状况的象征——“在艺术得不到人们的维护，同时又缺乏真正的精神食粮的时代，精神世界是衰微的。灵魂不断从高处跌落到三角形的底部，整个三角形显得死气沉沉，甚至倒退和下滑”。
文学艺术作为一种精神又是内在于每一个人的身心之中的——“任何人，只要他把整个身心投入自己的艺术的内在宝库，都是通向天堂的精神金字塔的值得羡慕的建设者”。
文学艺术，并不只是一种职业一门技能，在现实生活中，远不是所有人都能够创作出成功的文学作品和艺术作品，但是每一个人都可以拥有诗的心境和艺术的情致，以超越功利的、发自内心的、充满喜悦和感激的心态对待生活，这样的人即使一字不识，也仍然是一位艺术家，一位诗人。
诗意地栖居意味着独立自主、自得其乐、自我完善。文学艺术本质上是肯定，是祝福，是生存的神话，是人们的自我救治、自我保健。无论你从事的是什么职业，只要你能够走进这样一种人生境界，你的生命就是富足的、健康的、美好的，那么，你也就在精神上站稳了生存的出发点，同时也占据了生存的制高点。
1.对文学艺术拥有的“天性”理解错误的一项是
A．文学艺术仰望着天空，是虚幻的想象、理性的张扬，拥有精神的空灵，是对于未来的憧憬。
B．文学艺术应该是人与自然、物质与精神、思维与本能、本体与现象、理智与情感的和谐统一。
C．文学艺术追求的是一个真实、独特、富有创造活力的个体。
D．文学艺术是地球生态系统中天地神人和谐相处、健康发育的模范。
2.下列理解符合原文意思的一项是
A．文学是人类的一种精神创造活动，因此，它应该支撑起人的生命、支撑起人的情感和精神。
B．文学艺术是人类生命活动史中的精神制高点，贝多芬、托尔斯泰等艺术家是这个制高点上的代表人物。
C．文学作品既可以内在于每一个人的内心世界中，又可以反映一个时代的精神面貌。
D．只要每一个人都努力创作，那么，你就会在精神上站稳生存 的出发点，占据生存的制高点。
3.根据原文提供的信息，下列推断错误的一项是
A．在当前这个浮躁、喧嚣的消费社会中，我们更应该重视和挖掘文学最内在、最深层的价值。
B．重视、维护文学艺术，可以让我们的精神世界更加丰富起来，我们的时代也可能因此拥有更加充盈的精神食粮。
C．艺术家、诗人并非专指能够创作出成功的艺术作品和文学作品的人。
D．只要创作出成功的文学作品和艺术作品，就能诗意地栖居。说法不可能都错误，但可能都正确。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面的题目。
无论自然科学还是社会科学，其所追求的目标都是真实，唯独艺术不以真实为目标，艺术倾向理想，故与现实是有距离的，艺术以“似与不似”为目标，不能似，亦不能不似。
艺术批评与艺术不同，仍应以真实为目标。酷评、恶评、艳评、俗评，包括艺术批评的娱乐化，都与真实远矣，因而有“失语”之类对艺术批评的批评，包括对艺术批评目的庸俗化的质疑，尤其“孔方兄”的不期而至，更导致艺术批评的矮化，也使艺术批评已完全没有尊严可言。
艺术批评的所谓真实是有条件的，它并不期待艺术批评与艺术的完全重合。中国古代有“诗无达诂”之说，而在西方则有“有一千个莎士比亚，就有一千个哈姆雷特”之谓。可见，对艺术批评的期许，无论东方还是西方，一直是很理性的。所谓“失语”应当是指艺术批评借助对艺术批评对象的杜撰，实现与批评对应的批评对象风马牛不相及的目的。“失语”之失，失在作伪。
艺术批评亦有与艺术近似的一面，因为艺术批评也有理想，因此严肃的可正面评价的艺术批评，除却客观与公正之外，还须超越艺术，即超越批评的对象，在理想的层面上引导艺术，纯化艺术，端正艺术。对艺术批评“失语”的批评应当是指艺术批评对这一目标的偏离。
但是艺术批评的真实依然是可以期待的，这里的所谓真实只是相对意义的存在，不是指艺术批评与艺术批评对象之间的完全重合，仅限于艺术批评与批评对象可以相互印证，而且是在一定程度、一定情景下的有限印证。它大致指向是与非、美与丑、善与恶、雅与俗、虚与实这些曾经以时序指向图腾、宗教、权力、风俗等等以及其他历史存续的社会意识。所有艺术批评一直围绕着这些意识形成历史波澜，并且衍生出诸如简与繁、浮华与质朴、感性与理性、现实与非现实、继承与革新等等与形象相关、用于艺术批评的标准和规则。
需要指出的是：不同民族、不同信仰、不同区域之间还存在不同的批评标准和不同的批评方式，即使是同一民族、同一信仰、同一区域，其批评的标准与方式亦是变化的。不仅如此，古今之间，中西之间，还存在孰是孰非、孰轻孰重的争斗。这些既是艺术批评的背景，亦是艺术批评的现实。艺术批评的“失语”认真追究起来，其背后不只有批评道德的侵蚀，亦还有批评素质的掣肘，也许后者才是“失语”的更为深刻的原因。
艺术批评的真实性从理想的层面看，并不虚妄，它可以感知，可以体悟。今日中国艺术最切近的目标应当是如何回应21世纪人类共同理想的文化自觉，中国文化必须实现历史性的超越。使中国文化成为人类文化中最为生动、最少偏颇、最富亲和力的一部分，这是中国作为一个负责任的大国的责任和使命，也是中国艺术的责任与使命，当然也是中国艺术批评的责任与使命。
（节选自《光明日报》2011年12月2日）
1.下列关于“失语”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）
A．“失语”既指艺术批评本身存在的不足，也是对存在着不足的艺术批评的批评。
B．除了批评道德的侵蚀会造成“失语”，更为深刻的原因还在于批评素质的掣肘。
C．“失语”是一种作伪，目的是使艺术批评同与其对应的批评对象之间没有联系。
D．酷评、恶评、艳评、俗评和艺术批评的娱乐化等，都属于艺术批评的“失语”。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．艺术不以真实为目标，而艺术批评仍以真实为目标，当艺术批评偏离或远离真实时，就会出现“失语”之类的批评。
B．艺术批评的真实并不要求艺术批评与艺术完全重合，但这种有条件的真实并不是说可以借助杜撰批评对象去作艺术批评。
C．艺术批评和艺术都有理想，因此艺术批评不仅要客观公正，还要超越艺术，在理想的层面上引导、纯化和端正艺术。
D．简与繁、浮华与质朴、感性与理性、现实与非现实等等与形象相关、用于艺术批评的标准和规则都由艺术批评衍生。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．今天的中国、中国艺术和艺术批评的责任和使命，是使中国文化成为人类文化中最生动、最少偏颇、最富亲和力的部分。
B．不同民族、信仰或区域之间存在着批评标准和方式的不同，即使民族、信仰或区域相同，其批评标准和方式也有变化。
C．在艺术批评的标准和方式上，古今之间、中西之间存在是非轻重的争斗，这是艺术批评的背景之一，也是其现实之一。
D．金钱的介入使艺术批评已完全没有尊严可言，只要艺术批评能够不受金钱的干扰，就能够保持真实并重获应有的尊严。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面题目。
读图时代的文学
黄力之
文学受图像艺术（首先是影视）挤压，被边缘化的景象当然是实然存在，只要看一看人们对每年的奥斯卡电影奖与诺贝尔文学奖的不同关注度、兴奋度就知道了。
按一般的艺术分类，艺术可分为表演艺术（音乐、舞蹈等）、视觉艺术（绘画、摄影等）、造形艺术（雕塑、建筑艺术等）、视听艺术（电影、电视等）、综合艺术（戏剧、歌剧等）、语言艺术（文学等），前几类都有图像的存在（音乐较为复杂，此处只强调其存在表演的因素），唯文学以语言为存在方式，无图可读。
既然艺术的分类化走向是一种无法改变的客观存在，那么人们还是去多关注其功能性的区别吧。图像艺术与文学的功能性区别在于，前者注重外在形式美，后者注重“意志、爱”等精神范畴。而从人的本质力量对象化的全面性要求来说，图像艺术与文学都是人的感觉、感觉的人性的“对象的存在”，无本质上的高低之分。
黑格尔说“语言的艺术，即一般的诗”，“是绝对真的精神的艺术，把精神作为精神来表现的艺术。因为凡是意识所能想到的和在内心里构成形状的东西，只有语言才可以接受过来，表现出去，使它成为观念或想象的对象。所以就内容来说，诗是最丰富、最无拘碍的一种艺术。不过诗在精神方面虽占了便宜，在感性方面却蒙受了损失”。
在审美活动中，人们的想象力尽管是无穷大的，但显然要受个体的经历、知识、思想水平、审美感受水平等因素的限制，某个人的想象可能有作者创作中所没有的东西，但也可能永远不知晓作者表达的某些东西，其想象力的局限使之无法达到。而把文学改编成为影视剧以后，此一局限性会有所改变。
不过，人们也注意到这样一个简单的事实：真正经典的电影电视剧一般都改编自小说。这说明即使在文学边缘化的当下，文学依然是图像艺术的工作母机。
文学的独立性是永远不会消失的。明人张岱就认为，王维一身兼诗人与画家，所以能诗画相通，但是并非诗画在任何情况下都是能相通的。王维诗中的禅意，就不是都能入画的。
2010年版电视剧《红楼梦》与1987年版不同，新版剧的语言、旁白、片头片尾字幕全来自曹雪芹的小说，在忠于原著这一点上几乎无人能怀疑。但是，新版剧播出后，包括网络在内的媒体一路狂批，诸如宝玉太嫩，黛玉太胖，铜钱头太恶俗，旁白太多，文言文难理解，配乐阴森，梦幻气场太过唯美等等，不一而足。
我认为，问题的症结在于，《红楼梦》乃文学中的极品，尽管属于小说，却不在于“用感官去感知一种眼前外在事物，而永远是心领神会”。它的故事能够改编成图像艺术，却又不具备一般图像艺术的眼球功能，这样，改编者如果一方面要提升其图像艺术的眼球功能，另一方面又意欲忠于原著的文学性，结果必然是不讨好的。新版电视连续剧《红楼梦》的导演李少红就说了一句很重要的话：曹雪芹的文字很美，我们编不过他。人们欲向《红楼梦》寻求精神的慰藉，必须回到文学文本。
展望未来，无论技术还要给图像艺术带来什么优势，只要语言文字依然是人与人的交流工具，则文学的精神价值是永恒的。
1.根据原文判断，不能支持“读图时代的文学不必悲观”的观点的一项是 （ ）
A．在审美活动中，人们的想象力尽管是无穷大的，但显然要受个体的经历、知识、思想水平、审美感受水平等因素的限制。
B．真正经典的电影电视剧一般都改编自小说。这说明即使在文学边缘化的当下，文学然是图像艺术的工作母机。
C．文学的独立性是永远不会消失的，比如王维诗中的禅意，就不是都能入画的。
D．2010年版电视剧《红楼梦》的导演李少红就说了一句很重要的话：曹雪芹的文字很美，我们编不过他。
2.下列对原文有关内容的分析和概括，正确的一项是 （ ）
A．图像艺术注重外在的形式美，文学更关注若干精神范畴，但二者的这种本质上的区别并不能区分其高低。
B．黑格尔在论及诗歌的表现功能时认为，诗歌这种文学艺术形式并不在任何方面都具有优势。
C．文学作品改编成影视剧之后，文学因欣赏者的想象力不足所产生的局限性就会完全得到改变。
D．如果改编者既忠实于原著，又能使改编的影视作品具有一般图像艺术的眼球功能，或许也就能取得极大的成功。
3.依据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是（ ）
A．王维诗中的禅意，就不是都能入画的，这说明文学的内蕴不能都化为图像艺术。
B．真正经典的电影电视剧一般都改编自小说，所以，即便在文学边缘化已成事实的今天，有识之士仍不可轻视文学。
C．李少红改编《红楼梦》招来很多负面评价，说明要将文学作品改编成成功的图像艺术是不可能的，也是徒劳的。
D．只要语言文学依然是人与人的交流工具，文学独立于图像艺术的功能就仍然存在，它也不可能被图像艺术所取代。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析