-
阅读下面的文字，完成下面小题。
有人说，短视频是互联网行业的又一个风口。其中固然不乏积极、健康、阳光的作品，但也有很多浮夸的表演、出格的搞怪、偏激的嘲讽，有的还涉及色情、暴力、血腥。一些短视频作者为了博取用户的关注和转发，不惜_____，以声光电的方式对用户进行感官刺激，传播及时行乐、违反秩序、离析传统等非主流观念，在“审丑”而不是“审美”的道路上越走越远。有人认为，这样的视频，看一看、笑一笑就过去了，应该无伤大雅。其实不然，( )，如果任由负能量蔓延，就会造成______、扰乱思想的严重后果。实际上，这些“非主流”短视频带来的负面影响正在日益增加。有人效仿“恶搞”视频，将透明胶带横在门前绊倒他人，用整蛊小道具惊吓孩子。类似事件______，使得逾越底线的娱乐陷入伤己伤人的境地。
成长于互联网时代的青年，建立更开放的心态、更多元的思想，对于互联网风潮而言不会是“无感”的。而且短视频主要目标用户正是“80后”“90后”，青年对之产生兴趣，也在情理之中。然而，短视频作品泥沙俱下，______，如果不加甄别、丧失警惕，就可能在一次“短暂的视觉冲击中”，让价值观念与思维方式受到无形冲击，甚至在跟风模仿中迷失方向、误入歧途。
1.依次填入文中横线上的成语，全部恰当的一项是
A.另辟蹊径 耸人听闻 数见不鲜 良莠不齐
B.剑走偏锋 混淆视听 层出不穷 参差不齐
C.另辟蹊径 混淆视听 数见不鲜 参差不齐
D.剑走偏锋 耸人听闻 层出不穷 良莠不齐
2.下列在文中括号内补写的语句，最恰当的一项是
A.对消极内容不经意间的扩散与点赞，必定带来不良影响
B.对消极内容不经意间的扩散与点赞，不知会带来什么影响
C.对消极内容不经意间的点赞与扩散，难免带来不良影响
D.无意间对消极内容进行点赞与扩散，带来的影响可好可坏
3.文中画横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是
A.成长于互联网时代的青年，拥有更开放的心态、更多元的思想，对于互联网风潮不会是"无感"的。
B.成长于互联网时代的青年，建立更多元的心态、更开放的思想，对于互联网风潮不会是"无感"的。
C.成长于互联网时代的青年，拥有更开放的心态、更多元的思想，对于互联网风潮而言不会是"无感"的。
D.成长于互联网时代的青年，建立更开放的心态、更多元的思想，对于互联网风潮不会是"无感"的。
高一语文选择题中等难度题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成后面各题。
《江南Style》这首歌的MV于7月中旬在互联网上发布，截止到前天，点击数已达3.25亿次，破了吉尼斯世界纪录；而在过去一年里，还没有任何一个视频的点击数超过一亿次。在英国，它成为本月第一周UK单曲专辑排行榜冠军。在美国，它位居10月4日第41期公告牌榜单的第二名，“小甜甜”布兰妮和罗宾•威廉姆斯加入了模仿大军，影星汤姆·克鲁斯为它卖力吆喝。在我国，它也成为从明星到草根竞相模仿的对象。不仅如此，这首歌还在全球引发了一股改编狂潮，出现了“奥巴马竞选Style”“美国海军Style”“周星驰Style”“客家话Style”等多个版本。
歌曲描述了一个生活在江南地区（韩国首尔的汉江以南地区）的有钱人向性感的姑娘发出邀约的情景；整首歌的MV大部分都在该地区取景——游艇、沙滩、桑拿房、旅游巴士等。身兼词、曲和演唱的“鸟叔”(原名朴载相)自我剖析说：“我不帅，不高，也没有肌肉。我的成功在于灵魂和态度。”这种灵魂和态度，具体到《江南Style》里，就是质疑江南地区所引领的物质至上的生活观念。虽然歌词里把“我”塑造成一个“高帅富”，但在MV里，“我”却是一个不折不扣的“屌丝”，做着成为江南名流、左拥右抱的黄粱美梦，讽刺意味十足。而在很多韩国人心目中，以经济奇迹姿态出现的江南地区正像一个抛弃了传统价值观念的暴发户，对此心怀不满的大众从这首歌中找到共鸣不足为奇。
但相比于歌词，韩国以外的人们更感兴趣的似乎是MV里“鸟叔”独创的“骑马舞”。于是破解《江南Style》的走红密码，成为各路人马津津乐道的事情；种种解读又进一步构成了“《江南Style》现象”的重要组成部分。
韩国的科研机构研究发现，它以3.6秒为一个周期将五个音节重复4次，而整首歌中五个音节的核心节奏重复了100次以上，这样的节拍和人在慢跑半小时后的心率几乎同步——这也正是感觉最为兴奋的瞬间。这一说法，解释了为什么大多数人都会不自觉地跟着这首歌摇晃起身体。而另一个激发人们生理反应的元素则是其朗朗上口的旋律和节奏——科学研究发现，当一个人对一段音乐的旋律和节奏产生共鸣时，这段音乐就会在其脑中不断重复，科学界把这称为“耳虫”现象。韩国的心理学家表示，《江南Style》通过简单的重复节奏来刺激身体反应和自律神经系统；尤其是高潮部分，能够激发出人们摆脱心理压抑和格式化生活的本能。甚至有临床案例证明，一些精神病患者在听了这首歌以后都会开心大笑。音乐评论家则表示，《江南Style》恰好和近年来风靡欧美主流音乐界的电子乐潮流相吻合；而其副歌部分，则又是韩国音乐风格。二者相结合产生出奇妙的效应。
此外，审丑文化、从众心理、群体效应和偶像崇拜，都为《江南Style》的流行推波助澜。不过，可以预见的是，无论人们将《江南Style》分析得多么透彻，都无法决定乃至预料下一首神曲会以怎样的面貌出现。流行文化的诡异之处就在于，没有一种成功可以复制。
1.下列关于“《江南Style》”的理解和表述，正确的一项是
A. 韩国舞曲《江南Style》的点击数在短短几个月的时间里便超过3亿次，而此前没有任何一个视频的点击数超过一亿次。
B. 它从本土迅速蹿红全球，在美国和英国分别成为本月第一周单曲专辑排行榜冠军和10月4日第41期公告牌榜单的第二名。
C. 整首歌的MV大部分都在江南地区（韩国首尔的汉江以南地区）取景——游艇、沙滩、桑拿房、旅游巴士等，俨然一幅奢华生活的扫描图。
D. 各国从明星到草根竞相模仿《江南Style》，“小甜甜”布兰妮、罗宾•威廉姆斯甚至连奥巴马也未能脱俗加入了模仿大军。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A. 尽管江南地区以经济奇迹姿态出现，却因为抛弃了传统价值观念，令许多韩国人对此心怀不满，这种情绪在《江南Style》里得以找到共鸣。
B. 虽然骑马舞简单易学，大受青睐，但韩国各路研究者们的结论显然更倾向于认为音乐本身让神曲一炮而红。
C. 《江南Style》的节拍和人在慢跑半小时后的心率几乎同步，这也正是感觉最为兴奋的瞬间，于是大多数人莫名就有了跟着节拍一起舞蹈的冲动。
D. 歌曲通过简单的重复节奏来刺激身体反应和自律神经系统，激发出人们摆脱心理压抑和格式化生活的本能，聆听《江南Style》甚至能令精神病患者摆脱压抑。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
A. 因为质疑江南地区引领的物质至上的生活观念，“鸟叔”在MV里把“我”塑造成一个“高帅富”，却在歌词里揭示“我”只是做着成为江南名流的黄粱美梦，讽刺意味十足。
B. 在音乐评论家看来，《江南Style》的音乐风格既没有违背韩国歌迷的偏好，又贴合了其他一些国家和地区受众的音乐审美趣味。
C. 尽管文化背景不同，语言不同，但丝毫不妨碍《江南Style》像瘟疫般在全球流行开来。尤其是MV里“鸟叔”独创的“骑马舞”。
D. 多重因素造就了“《江南Style》现象”，但无论人们将《江南Style》分析得多么透彻，都无法复制出下一首神曲，这就是流行文化。
高一语文现代文阅读简单题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
近日，关于2016年中国网络核心版权产业的行业规模调研出炉。网络视频行业规模已达521亿元，相比2006年的5.3亿，增长近百倍。同时，作为产业另一潜力支柱的数字音乐领域，近年来也获得了飞速发展。调研数据显示，2016年，数字音乐行业规模相较10年前已突破150亿，逐渐与国际接轨。
进入2017年，国家对网络版权产业的监管愈加收紧，在严惩盗版的同时，也为知识产权内容的健康成长给予了最好的激励。同样是经历了盗版阵痛后触底反弹的网络版权重要领域，数字音乐与网络视频的产业间距正在慢慢缩小，回顾这些年的发展历程，网络视频所积累的经验也正是其最好的前行向导。
（摘编自搜狐网，2017年8月30日）
材料二：
今天，未经授权传播的音乐作品被要求全部下线。版权主管部门的这一重拳出击，被业界看作网络音乐产业的重要转折。
一纸禁令并未对网络音乐平台造成冲击。几大在线音乐平台似乎早有准备，动作频频：宋柯、高晓松加盟阿里音乐，网易云音乐用户数量宣布破亿……而另一边，一些小众平台在版权禁令下，选择关闭音乐服务。国内知名音乐分享网站“音乐盛宴”已于27日正式关闭，距离2006年的创建，不过10年时间。
音乐人对网络传播始终又爱又恨。爱的是其传播效率远远超过之前的磁带或CD，往往一首歌在网络走红就能让音乐人名满天下；但是免费下载又让网络人气成为看上去很美的产业气泡，人气变现在免费下载时代几乎无解。正是这样的尴尬，让网络音乐走红的同时，也时常爆出被歌手抵制的新闻。
（摘编自《文汇报》，2015年7月31日）
材料三：
互联网数字音乐将销售渠道彻底改变。音乐产生之后，直接放到互联网音乐平台上，没有发行公司、没有音像市场，也可以说将其合二为一，将产业链缩短为更为简练有效的“内容+渠道”，但渠道已经从传统唱片公司手中转移到互联网音乐平台上。
移动互联网时代，发行能力渐转到了平台手中。速途研究院提供的数据显示，各类应用使用率中，音乐以77.2％排名第四。QQ音乐推出的付费数字音乐专辑之后，互联网音乐平台基本完全掌握了线上发行渠道，并且逐渐取代线下发行渠道。此时，帮助词、曲作者进行版权维护与收费的工作也转入到平台，QQ音乐为此甚至建立了专门的法务团队。
音乐产业链的重构将给音乐产业带来深远的影响，但对音乐平台公司而言，目前最需要解决的是盈利问题。
根据中国互联网信息中心（CNNIC）发布的《第37次中国互联网络发展状况统计报告》，2016年，移动音乐市场规模已达96.2亿元。但各互联网音乐平台中，实现盈利的只有QQ音乐，而且也是首次盈利。
目前各音乐平台的盈利点包括付费用户、数字唱片、版权转让费、维权收费、广告等。盈利点虽多，但金额却都有限，甚至难以覆盖昂贵的版权费用。
普华永道会计师事务所在《全球娱乐和媒体产业年度报告》中断言，尽管音乐播放平台的发展十分迅猛，但仍然难以为音乐产业带来更多收入。而要解决平台盈利问题，最快捷的方法就是回归到音乐本身。
在互联网协作模式下，各种资源开放，技术升级，渠道易主，让音乐人摆脱了过去依赖唱片公司的模式，音乐创作、推广方式也越来越灵活多样。音乐产业的产业链未来还会调整，正在探索的新商业模式也有待稳定，但无论如何，几年前濒临死亡的音乐产业，如今又迎来了曙光。
（摘编自《财经》，2017年第4期）
1.下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是
A. 数字音乐与网络视频同属一个产业，但其规模比网络视频要小。
B. 数字音乐在国家对网络版权产业的监管愈加收紧的情况下未受到冲击。
C. 数字音乐的销售渠道在移动互联网时代已转移到了互联网音乐平台上。
D. 数字音乐要想盈利，在互联网协作模式下，回归到音乐本身无疑是最快捷的方法。
2.下列对材料相关内容的概括和分析，正确的两项是
A. 国家对网络版权产业的监管愈加收紧，就会严惩盗版，也为知识产权内容的健康成长保驾护航。
B. 数字音乐和网络视频在过去10年都获得了飞速发展，行业规模增长近百倍。
C. 互联网音乐平台将产业链变成简练有效的“内容﹢渠道”，意味着音乐产业的产业链调整已基本到位。
D. 互联网音乐平台的盈利点虽多，但由于要支付昂贵的版权费用，故目前还没有实现盈利的平台。
E. 未经授权传播的音乐作品被要求全部下线，可谓中国网络音乐产业发展的重要转折，网络传播可能成为音乐人实现“名利双收”目标的首选方式。
3.在国家对网络版权产业的监管愈加收紧的情况下，未来的网络音乐产业应如何发展？请结合材料谈谈你的看法。
高一语文现代文阅读简单题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
短视频是指播放时长在五分钟以下的网络视频，具有社交属性强、创作门槛低、播放时间短和场景便捷等特征，更加符合移动互联网时代的碎片化内容消费习惯。
短视频产业链有三个核心端：内容生产端、平台端、分发端。内容生产商给平台端提供内容，平台端通过自有平台分发，或内容生产商直接在平台端和分发端分发。
经历了三四年的发展沉淀，短视频市场目前正处于备受多方关注的阶段，围绕内容本身的竞争愈发白热化，而其中内容质量取代内容数量成为更为重要的竞争砝码，一方面政府监管部门加强对市场野蛮生长的不良行为的持续监督和纠偏，另一方面短视频平台发挥主体建设和约束作用，在良性内容生态构建、行业共识的达成方面有了实质性进展。
2017年以来短视频行业持续火热，用户规模的增长和广告主的关注带动了整体市场规模提升，凭借着短视频产品的碎片化、高传播、低门槛特性，并且目前短视频整体移动互联网用户渗透率较低，用户红利仍在，有较大的用户发展空间，预计2018年将达到3.53亿人。
2017年中国短视频市场规模达到53.80亿元，增长率为175.9%。伴随着短视频行业监管力度加大，规范行业生态，促进中国短视频市场的良性发展，短视频市场规模将进一步增长，2018年中国短视频市场规模有望突破100亿元大关，达到113.25亿元。
（选自中商产业研究院《2018-2023年中国短视频行业市场前景及投资机会研究报告》）
材料二：
近两年，为了吸引用户，各种短视频平台层出不穷，纷争不断。这场短视频江湖争斗之中，抖音、快手占尽风头，可说是预选赛的王者选手。然而两年来，短视频之争已进入市场饱和期，各平台用户量已从高速增长期进入稳定期，而流量红利也逐渐减少。
但江湖依旧，波澜再起，短视频之争还未分出胜负。
内容竞争日趋激烈。目前短视频平台都偏重于娱乐视频，模仿以及二次搬运内容较多，优质的原创内容较为稀缺。业内人士指出，优质视频内容才是提升视频平台用户体验的重要元素。此外，短视频内容同质化问题严重，以抖音“挑战”玩法为例，用户可以发视频发起各类挑战，接受挑战的用户可以上传自己模仿的视频，诸如此类的视频引发了用户审美疲劳。
流量黑市或成行业杀手。短视频的行业自律一直为用户所关注，此前不少平台由于充斥低俗、暴力、色情等内容，形成不良风气和负面导向，被国家网信办依法约谈，责令全面整改，违规网络主播也被纳入跨平台禁播黑名单，禁止其再次注册直播账号。业内人士认为，平台视频内容的优劣对平台发展至关重要，但行业内部的一些交易买卖或许会成为新的行业杀手。
（选自《工人日报》2018年11月28日 徐潇《短视频江湖风云再起》）
1.下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是
A. 短视频产业链有三个核心端：内容生产端、平台端、分发端，各自的产业分工明确，分别是提供内容、分发平台和分发服务。
B. 短视频市场目前处于备受多方关注的阶段，对短视频产业的发展现状各方认识不尽一致，但市场规模将进一步增长是确定的。
C. 短视频行业市场规模迅速增长，各种短视频平台层出不穷，短视频产业竞争由内容数量向内容质量转变，还没有确定的赢家。
D. 对短视频产业发展的判断不是那么容易，有人认为短视频市场已经饱和，有的认为行业规模扩张迅速，还有较大的发展空间。
2.下列各个选项中，对短视频用户规模迅速发展的原因，判断正确的一项是
A. 短视频自身的特点满足了用户在移动互联网时代的碎片化内容消费需求。
B. 监管部门的持续管理和引导，形成了良好风气和正面导向，让用户放心。
C. 平台和内容提供商的自律回应了用户关注，发挥了主体建设和约束作用。
D. 短视频产品碎片化、高传播、低门槛、强社交特性吸引了用户积极参与。
3.根据材料，短视频产业发展目前面临哪些方面的挑战？怎样应对？试简要说明。
高一语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成下面小题。
明星畸高片酬谁之过
詹庆生
①近段时间，影视明星高片酬的话题引发了舆论热议。其实，明星超高片酬对影视行业健康发展的危害早已被广泛论及：占投资成本过半甚至更高比例的演员片酬，挤占了制作其他环节的成本投入，严重影响了影视作品的艺术质量；对明星片酬的无节制哄抬，对影视行业的健康发展造成威胁；随之而来的影视演员一夜暴富、拜金炫富等现象所传达的价值观偏差，也给社会精神文化建设带来很大冲击。
②在影视产业高速发展的背景下，制片、发行、放映的全产业链都进入了急剧扩张期。仅就制片领域来说，各种热钱汹涌而至。而在放映播映平台方面，也猛增许多。这些新出现的影视投资、制片、发行、放映主体为中国影视业创造的“世界奇迹”贡献巨大。然而，当其他环节都在急剧扩张的时候，有市场号召力的明星却难在短时间内出现数量的快速增长。价格是由供需关系决定的，当市场需求急剧扩张而供给相对不足时，作为“稀缺资源”的明星价格上涨似乎就成了必然。
③近两年来，各影视公司不仅给明星开出超高片酬，还纷纷高价收购明星们的公司以期绑定与明星之间的合作关系。更为雪上加霜的是，许多刚刚进入影视制片领域的新军，为了在激烈的明星资源争夺战中占得先机，往往打破既有的行业规则，为明星开出难以拒绝的超高片酬。
④事实上，成熟的影视工业体系对于明星的依赖并没有那么强，创意和制作才是最为重要的。以好莱坞为例，一些风靡全球的影视作品，启用的大多是小演员甚至是名不见经传的新演员。这些作品的成功并不依赖明星的光环，而是富有想象力的故事创意、生动精湛的演技，以及令人瞠目结舌的制作水平。反倒是这些作品成就和培养了一批演员，让他们走上明星之路。而在稳定的影视工业体系当中，影视公司、演员、经纪公司之间已经形成了相对稳定的谈判议价的行业规则，明星片酬固然会因走红程度而起伏，但并没有出现类似中国这样片酬大面积坐地飙升的反常情况。所以，当前中国影视业中明星片酬反常飙升、过度依赖明星的畸形现象，恰恰折射出了当前中国影视产业在创意能力、制作水准、工业化水平等方面均未发展成熟的现实。“唯票房论”使中国影视产业处于前所未有的浮躁时期，那些蜂拥而入的热钱更是以赚快钱为目标，导致急功近利的思维方式弥漫整个影视业，IP热追IP，“鲜肉”热追“鲜肉”，明星似乎成了赢利的保证，而故事创意、表演艺术、精良制作这些对于影视生产至关重要的环节，反倒成了可以忽略不计的东西。在经历了前几年的疯狂之后，电影市场今年第二季度以来包括暑期档的低迷现象，已经给那些故事拙劣、面瘫表演、制作粗糙、批量出炉的影片以冷酷的回应。虚火上升的市场终将面临现实的惩罚。
⑤可以说，反常的规模化高片酬现象，固然有基于供需关系失衡的市场原因，但归根结底，还是处于粗放式增长模式中的中国影视产业结出的病态畸形的恶果，是狂飙突进背景下的产业“热症”，与远不成熟的产业“幼稚病”双症并发的典型症候。找到病根才能对症下药。对于反常高片酬、追捧明星的现象，我们应该以倡导行业自律，加强行业规范，对于节目形态和导向进行宏观引导，在产品购播与营销环节加强政策指导和舆论管控来治标，再以加快中国影视产业的整体升级，建立成熟规范的现代影视工业体系来治本。
（选自《光明日报》2016年10月）
1.下列理解和分析，符合原文意思的一项是（ ）
A. 明星超高片酬的危害非常大，人们对此并没有给予关注，他们只关注明星耀眼的光环。
B. 中国影视明星的数量少不是绝对的，这只是相对于影视产业其他环节的快速发展而言的。
C. 当下，只有为明星提供超高片酬，影视公司才能在影视明星争夺战中占得先机，从而获得成功。
D. 中国影视业就是因为明星高片酬挤占了其他环节的成本投入，所以影视作品质量下滑。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）
A. 文章第一段引出话题，指出了明星超高片酬对影视行业和社会精神文化建设的危害。
B. 文章第二三段从经济规律与产业现状等方面，分析了明星超高片酬现象产生的原因。
C. 文章第四段将美国的影视业和中国的影视业做了比较，指出中国影视业的弊病所在。
D. 文章第五段对上文的论述做了总结，并提出改变中国影视业现状的具体细致的办法。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 明星并没有那么重要，好的创意、精湛的演技和制作才是影片成功的关键。
B. 当下中国影视业的低迷现状已经告诉我们，过度依赖明星并不是影视业的出路。
C. 影视公司、演员、经纪公司之间形成相对稳定的行业规则，影视业就能稳定健康发展。
D. 改变中国影视业的现状还需多方面努力，以建立成熟规范的现代影视工业体系。
高一语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成后面小题。
材料一：
智能家居是在互联网影响之下物联化的体现。具体来说，就是以住宅为平台，利用智能手机、平板电脑、智能面板等终端，对家中的各种设备，如音视频设备、照明系统、窗帘控制、空调控制、安防系统、数字影院系统等进行联网和集中智能控制，从而提升家居舒适度和安全度，并实现环保节能的智能化系统。智能家居概念最早为众人所知，还要追溯到1997年比尔盖茨的智能豪宅。位于美国西雅图华盛顿湖畔的这座豪宅，利用了众多当时最新的科技手段，每间房都有触摸感应器控制照明、室温，甚至是音乐播放；光线亮度等可以根据环境自动调节；去豪宅做客的人都要佩带电子探针，方便电脑知道他们是谁和身处何处。
（摘自“百度百科”，有删改）
材料二：
据预测，2017-2018年将是国内智能家居产业高速发展期的开始，但截至目前，安装智能家居的家庭不足5%。美国CNET（科技咨讯网）房地产公司曾对美国智能家居体验的联合调查结果显示，超过25%的美国人已经拥有某种智能家居产品。调查发现，91%拥有智能家居设备的人会向其他人推荐，81%的人更愿意购买安装了智能设备的房子，而66%的人表示，如果留下智能家居产品会使房子卖得更快。调查还显示，目前美国年轻人（47%拥有智能家居产品）和孩子不到18岁的父母购买智能家居设备的比例远高于普通美国人。
（摘自《智能家居的现状及未来》
材料三：
在发达国家，“老年型家电应有别于一般家电产品”的理念很早就已被提出，这些国家认为老年型家电应当安全、健康、智能、经济；并在此基础上推出了一系列产品，例如把遥控器上的按健或机体上的旋钮数量尽可能减少，并辅之以醒目易懂的说明和清晰明了的颜色标志等。
但在国内，现在很多厂家在研发产品时，重视了“智能化”和“高科技”，面向的也多是“80后”、“90后”的青年人，却在智能化的具体应用中忽视了“适老化”。厂家如果能从老年人实际需求出发，就能找到智能家电与“适老化”的契合点，不仅能满足老年群体对智能家电的需求，也会开辟更为广阔的市场，从而实现双赢的局面。
目前智能家居行业的适老化趋势还不是很明显，适老化产品在市场上还是稍显空白的一块，然而观察欧美市场，适老化卫浴产品的设计和生产已经迈出了一步，国内要紧跟潮流，结合国内市场特点开发适老化产品。家居市场适老化产品的开发设计，对家居行业进一步开拓老年市场有重要作用。社会的健康养老观念的流行，也将促进适老化产品市场的发展。
（摘自《智能家居打入老年人市场》，2018年1月3日信阳新闻网）
材料四：
智能家居发展的阻碍主要有几个方面：第一是缺乏统一标准，第二是操作复杂，第三是成本较高，第四是智能功能不实用，第五是缺乏生态系统支撑。企业在智能家居的发展中遇到了这样的问题，那么用户在顾虑什么呢？调查结果如下图：
（腾讯数码《2014年国内智能家居市场发展报告》）
1.下列关于智能家居相关情况的理解，不正确的一项是（ ）
A. 虽然国内智能家居产业将开始高速发展，但目前实际安装智能家居的家庭不足5%。
B. 以住宅为平台的智能家居是在互联网影响之下物联化的体现。
C. 家居的智能化在上世纪90年代的美国得到推广，最典型的是比尔·盖茨的智能豪宅。
D. 据调查，在美国拥有智能设备的房子在房地产销售中更容易得到人们的青睐。
2.下列对材料相关内容的分析和评价，不正确的一项是
A. 目前美国年轻人（47%拥有智能家居产品）和孩子不到18岁的父母购买智能家居设备的比例远高于普通美国人。
B. 在发达国家，“老年型家电应有别于一般家电产品”的理念很早就已被提出，并得到实践应用。
C. 国内很多厂家在智能化的具体应用中忽视了“适老化”，适老化产品在市场上还是稍显空白的一块。
D. 企业在智能家居的发展中遇到的高成本、缺乏统一标准的问题，也是用户最关心的问题。
3.根据材料，请就国内智能家居发展提出你的建议。
高一语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成各个题。
材料一
近日，针对媒体曝光的恶搞《黄河大合唱》等红色经典及英雄人物的现象，文化部要求全面清理此类视频和音乐，同时严查价值导向偏差、含有违法内容的互联网文化产品，此举真是大快人心。段时间以来，“恶搞”经典事件时有发生，如采听之任之，这些打着娱乐消遣的幌子，丧失文化底线和良知的“恶搞”，就会形成恶俗的力量，在消解严肃历史的同时，误导人们的精神世界和价值现。
（摘编自《民族经典岂能被恶》，2018年2月8日《光明日报》）
材料二
一首《黄河大合唱》，交织着家仇国恨，抒发着卫回豪情，既有“中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般任人宰割”的悲戚，更有“保卫黄河，保卫华北，保卫全中国”的壮志。经典沦落至此，是时代之殇。抛弃经典，就是忘却历史。值得追问的是，恶搞《黄河大合唱》绝非个例，从企业到学校，乃至某卫榄的综艺栏目，均有此丑陋行为。这绝非“集体无意识”，而是在过度娱乐化支配下的道德沧丧。把肉麻当有趣，把恶俗当宝贝，为了追求娱乐无所不用其极，这不仅是无知，更是麻木。
娱乐有边界，恶搞分对象，不是所有娱乐都该鼓励，更不是所有的元素都可恶搞。正如冼星海的女儿冼妮娜所称：“父亲是用血和泪写的这部作品，代表我们中华民族之魂。严肃的音乐不可以这样来调侃，他们来恶搞，我觉得是忘本。”逵浸遗民族耻辱的经典作品都敢恶搞，不是忘本是什？
（摘编自《恶携（黄河大合唱》，岂止无知和轻佻？），2018年1月28日人民网）
材料三：
天津君荐律师事务所赵治国律师表示，《黄河大合唱》是经典作品，为世人所知，但却被恶搞并在网络上广泛传播，对于作品人家属来说的确是种伤害。从法律角度而言，恶搞经典可能会受到民事和行政两方面的处罚。首先，恶搞者歪曲、篡改的行为，侵害了保护作品完整权，侵害了著作人身权；而将作品遘行表演，并形成视频在互联网传播，侵害了作品的表演权、信息网络传播权。侵犯这些权利要承担民事責任，作者的后人可以起诉他们，要求承担民事赔偿，要求赔礼道歉，消除影响另外，由于《黄河大合唱》举足轻重的地位，这种行为还损害了社会公典利益。按照《著作权法》的規定，侵犯公共利益的，相关著作权行政管理部门可以行使行政权力，对其进行处罚。
（摘编自《恶经典作品，是否侵权？》，2018年1月31日《滨海时报》）
材料四
周星驰确实有“恶搞”的一面，被视为当代“恶搞”鼻祖，但是，既要看到他频繁使用戏仿手法无厘头”风格，还要领会其喜剧之所以受到青年观众普遍认可的精髓：戏仿在周星驰手里从来就不是目的，而是他抉别丑恶、发扬真善的一把利器。其刀锋总是对准人性中的虚伪、恶蠢和外强中干；其中小人物之所以“咸鱼翻身”，也是因为受到善念、正义激发而获得心性成长。可以说，在20世纪90年代“价值解构”语境下，周星驰喜剧被接受并不因为其“解构”，而在于它通过戏仿等手法构造传统美德与解构主义的对话，捍卫了中国古老哲学传统与美德价值。更“经典”的，塞万提斯《堂吉讶德》戏仿骑士小说以揭露丑恶荒谬、赞美惩恶扬善，鲁迅《故事新编》戏仿古代神话以针砭时弊、赞美“铸剑“者无所畏惧，都有着更为高远的价值追求﹣﹣戏仿手法的高下关键在于是舌有正面价值追求，是否针砭假恶丑、发扬真善美。
（摘编自《恶挠经典必须休矣》，2018年2月6日《人民日报》）
1.下列关于对恶搞《黄河大合唱》的认识，不正确的一项是
A. 打着娱乐消遣的幌子恶搞《黄河大合唱》，会误导人们的精神世界和价值观。
B. 娱乐不应没有底线，对《黄河大合唱》这一经典作品的恶搞，不仅是无知更是麻木。
C. 从法律层面上看，恶搞《黄河大合唱》这类行为都应受到民事和行政两方面的处罚。
D. 在冼星海的女儿冼妮娜看来，恶搞《黄河大合唱》这类经典作品的行为就是忘本。
2.下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是
A. 那些频繁使用戏仿手法和“无厘头“风格的恶搞，也是好作品，能受到观众的认可。
B. 那些消解严肃历史、丧失文化底线和良知的恶搞实质是“集体无意识”的真实再现。
C. 娱乐有边界，恶搞分对象，那种把肉麻当有趣，把恶俗当宝贝的行为必须得到正视。
D. 塞万提斯、鲁迅以及周星驰戏仿成功的最关键因素是对所改编作品精神的充分把握。
3.通读材料思考，我们在戏仿经典时应注意哪些问题。
高一语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成小题。
网络公开课：终身学习的广阔海洋
网络公开课，顾名思义，即指在一些大学团队的主导下，上传至互联网以供公众免费共享的公开课程，其中包括一系列的教育资源，如课堂视频、教学大纲、教学课件、课堂脚本、课程作业等。无疑，这种课程很好地贯彻了互联网建立和发展的核心理念——联结和共享。
虽然网络公开课是新兴名词，但其理论基础可追溯至20世纪60年代。1961年，巴克敏斯特·富勒发表演讲阐述了对教育科技工业化规模的思考。1962年，美国发明家道格拉斯·恩格尔巴特提出了研究 “扩大人类智力之概念纲领”。1969年，英国成立的开放大学实行了远程教学法，几乎每门课程都通过广播和电视播放，教材、学习资料和实验仪器等直接邮寄到学生家里，这种教学方法引起了教育界的广泛关注。而真正拉开网络公开课序幕的先驱者，则是美国麻省理工学院。
那么，这种在全球呈燎原之势的教育形式在中国的发展情景如何呢？我们可以看到，虽然在理念、资金、知识产权等问题的处理上还有待商讨，但总体来说形势喜人。从2003年起，中国开始实施国家级、省级、校级三级“精品课程建设”，力图实现优质教育资源开放共享。十二五期间，教育部将建设1000门精品视频公开课，其中2011年建设首批100门，2012年至2015年建设900门，高教司已将精品视频公开课建设列为高校教学建设的常规工作之一。
网络公开课在国际国内发展如此迅速的原因，与其自身特点密不可分。一是公益免费，造福大众。免费的网络公开课则是大学普世价值的极佳体现，在这个网络覆盖日益全面的时代，它为公众提供了更多可贵的公平机会，其意义不言自明。二是方便快捷，随时随地。人们可以在家用电脑，或笔记本电脑、iPad，甚至智能手机上下载iTunes Ｕ和Verycd Ｕ等提供的公开课，完全突破了地点和时间的限制。三是选择自由，资源丰富优质。在传统课堂，甚至是远程课堂中，学生的选择权受到限制，考试和学分的压力让学生“不得不学”，以至于产生抵触情绪。但在网络公开课中，学生的自主性得以充分展现，他们可以出于扩展知识面、加深专业修养等不同目的，选择中意的课题和世界名校名师，体会不同的教师风格、课程内容、环节设计中所蕴含的理念思路，从多元的文化中汲取营养，开阔视野。
随着网络公开课的不断发展，一个建立于虚拟平台上的、波澜壮阔的知识海洋呈现在世人面前。它不仅为个人提供了自由遨游的天地，也为无数高校、整个教育体制，以及我们的世界带来新的活力。网络公开课的公益性无疑体现了大学服务社会的使命，反之，它的发展对大学自身更新教育理念，改革课程设置和教学方法，提高教学质量也有不容忽视的积极作用。在科学技术的推动下，构建学习型社会将不再遥远，更多人将秉承终身学习的理念，随着全球化的脚步一起前行。正如2002年至2010年美国高校联盟连续8年的年度报告所表明的那样，“在线学习是高等教育重要的长期发展战略”已经让绝大多数美国高校认同，也正在让更多国家和地区的人们认同。网络公开课的未来之路，让我们拭目以待。
（摘自新华网2013年10月5日，有删改）
1.下列对“网络公开课”的理解，不符合文意的一项是（ ）
A．网络公开课是用来供公众免费共享的公开课程，它一般是在一些大学团队的主导下，上传到互联网上的。
B．网络公开课并不单纯指课堂视频，它还包括教学大纲、教学课件、课堂脚本、课程作业等一系列的教育资源。
C．网络公开课的理论基础在20世纪60年代就已经出现，巴克敏斯特·富勒和美国发明家道格拉斯·恩格尔巴特都在60年代就提出了有关主张。
D．英国的开放大学是网络公开课最早的实践者，而美国麻省理工学院则正式拉开了网络公开课的序幕。
2.下列理解和分析，不符合文意的一项是（ ）
A．网络公开课在全球呈燎原之势，在中国的发展也呈现出喜人局面，但在理念、资金、知识产权等问题的处理上还有待商讨。
B．中国的网络公开课从2003年开始出现，同年开始实施国家级、省级、校级三级“精品课程建设”，力图实现优质教育资源开放共享。
C．从无到有，从有到精，十二五期间，教育部将建设l000门精品视频公开课，高教司已将精品视频公开课建设列为高校教学建设的常规工作之一。
D．网络公开课是大学普世价值的极好体现，在这个网络覆盖日益全面的时代，它为公众提供了更多可贵的公平机会。
3.根据文意，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．传统课堂、远程课堂已经对学生失去了吸引力，学生对它们充满了抵触情绪，因为它们使学生的选择权受到了限制，考试和学分的压力又让学生“不得不学”。
B．在网络公开课中，学生有很大的自主选择权，他们可以出于不同的目的而选择中意的课题和世界名校名师，获取他们所需要的知识。
C．网络公开课是建立在虚拟平台上的，但它所蕴含的知识是极为丰富的，它为个人、无数高校、整个教育体制，甚至我们的世界带来新的活力。
D．现在，绝大多数美国高校认同在线学习是高等教育重要的长期发展战略，这一点也正在让更多国家和地区的人们认同。
高一语文现代文阅读简单题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成文后各题。
批评对作品的意义不言而喻。好的批评如同灯光，指引着作品从暗处走向前台。近些年的诗歌批评中，不乏这样的经典或中肯之作。但与此同时，诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，不少诗歌批评为了应酬需要，违心而作，学术含量可疑，甚至堕落为诗人小圈子里击鼓传花的游戏道具。这类批评对诗歌创作来说类同饮鸩止渴，还不如索性没有的好。
批评庸俗化表现为诠释过度，脱离作品文本进行没有限度的“再创造”。一些平庸之作明明直白无味或佶屈聱牙，批评文章却写得天花乱坠，一再上演“皇帝的新衣”闹剧。这些批评牵强附会、肆意升华，外延无限扩张，乃至另起炉灶，使批评成为原创式的畅想，早已失去了与原作品的联系。
批评庸俗化表现为一哄而上的羊群效应。有人提到“疼痛”，一时间无痛不成诗，非痛不好诗，翻开诗歌评论集，简直“痛不欲生”；有人说到“底层写作”，于是流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为新宠。不论创作还是批评，长期以来已习惯跟风、复制和起哄。对生活我们缺的不是图解，而是用心的关注。诗歌应该是自然与人文背景下的“顺产儿”，诗歌批评同样如此。海洋、浪花、岛屿，应该把这些真实的生活还给诗歌，也还给批评。
批评庸俗化表现为概念代替文本，行为代替写作。较之个体性的埋头创作，不少诗人似乎更喜欢混个脸熟，在这样的背景和语境下，诗歌批评基本沦为诗人间的交际和应酬。哪怕是纷纷攘攘的流派或主义之争，也往往是你方唱罢我登场，名目噱头不少，却未见得与文学和读者有何关系。
批评庸俗化表现为以偏概全、近亲结缘。某些诗人同时兼有批评家身份，习惯以自己的喜好为唯一或主要标准。比如现实主义视浪漫为虚空，浪漫主义视写实为流水账，废话诗人眼里唯美即为幼稚，至于下半部诗人则一篙子打翻一船人——除我之外都是“伪娘”。这种“顺我者昌，逆我者亡”的门派偏见之争，批评效果不难预期。
一切表现形式都应该是创造的成果。今天的浪漫或许是明天的现实，当下的现实也可能是昨天的浪漫。重要的是我们的作品是否揭示生命本质，精神是否向真向善向上，以及手上的“主义”是否与我们的诉求达成一致。而批评要做的，就是把真正的创造性成果点亮，让不同形式、不同风格、不同创造性诉求的佳作，在反复的研读与辨析中沉淀价值。
诗歌批评庸俗化趋势亟须扭转。文学批评的职业公信力需要树立，批评家需要贡献学术良知。果真如此，对诗歌和读者，都将是福音。
（普冬《诗歌批评庸俗化》）
1.下列关于“诗歌批评”的表述，不符合原文意思的一项是( )
A. 诗歌批评对于作品而言意义巨大，犹如灯光一样能够指引着作品由暗处走向前台。
B. 诗歌批评是对作品的诠释，也是对作品文本的一种再创造，但须坚持适度的原则。
C. 诗歌批评需要批评者保持清醒，与文学和读者紧密联系，而非人云亦云一哄而上。
D. 诗歌批评需要批评者有学术良知，用心关注、反映生活，而不是对生活进行图解。
2.下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是( )
A. 现在的诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，学术含量低，有些甚至沦为学术游戏，妨碍了诗歌创作的进步。
B. 不少的诗歌批评脱离现实，牵强附会，更有甚者竟然割裂与原作品的联系另起炉灶，天马行空，肆意畅想。
C. 无痛不成诗，流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为诗歌的新宠，这些陋习导致了诗歌批评的庸俗化。
D. 诗歌批评之所以会出现概念代替文本，行为代替写作的现象，在于批评者心气浮躁，不能潜心、埋头创作。
3.下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是( )
A. 诗歌批评与诗歌一样，都应该是自然与人文背景下的“顺产儿”，反映真实是它们的共同要求，而不是制造噱头。
B. 现在的诗歌批评家习惯以偏概全，搞门派之争，以自己的喜好为唯一或主要标准，给诗歌创作造成恶劣影响。
C. 文艺作品需要揭示生命本质，表现真善美；文艺批评则要把文艺作品中真正的创造性成果点亮，将价值沉淀。
D. 诗歌批评庸俗化，会丧失文学批评的职业公信力，如果文艺批评家再不反省，对诗歌和读者来说都是灾难。
高一语文现代文阅读简单题查看答案及解析
-
阅读下面的文字，完成后面各题。
诗歌批评庸俗化
普冬
批评对作品的意义不言而喻。好的批评如同灯光，指引着作品从暗处走向前台。近些年的诗歌批评中，不乏这样的经典或中肯之作。但与此同时，诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，不少诗歌批评为了应酬需要，违心而作，学术含量可疑，甚至堕落为诗人小圈子里击鼓传花的游戏道具。这类批评对诗歌创作来说类同饮鸩止渴，还不如索性没有的好。
批评庸俗化表现为诠释过度，脱离作品文本进行没有限度的“再创造”。一些平庸之作明明直白无味或佶屈聱牙，批评文章却写得天花乱坠，一再上演“皇帝的新衣”闹剧。这些批评牵强附会、肆意升华，外延无限扩张，乃至另起炉灶，使批评成为原创式的畅想，早已失去了与原作品的联系。
批评庸俗化表现为一哄而上的羊群效应。有人提到“疼痛”，一时间无痛不成诗，非痛不好诗，翻开诗歌评论集，简直“痛不欲生”；有人说到“底层写作”，于是流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为新宠。不论创作还是批评，长期以来已习惯跟风、复制和起哄。对生活我们缺的不是图解，而是用心的关注。诗歌应该是自然与人文背景下的“顺产儿”，诗歌批评同样如此。海洋、浪花、岛屿，应该把这些真实的生活还给诗歌，也还给批评。
批评庸俗化表现为概念代替文本，行为代替写作。较之个体性的埋头创作，不少诗人似乎更喜欢混个脸熟，在这样的背景和语境下，诗歌批评基本沦为诗人间的交际和应酬。哪怕是纷纷攘攘的流派或主义之争，也往往是你方唱罢我登场，名目噱头不少，却未见得与文学和读者有何关系。
批评庸俗化表现为以偏概全、近亲结缘。某些诗人同时兼有批评家身份，习惯以自己的喜好为唯一或主要标准。比如现实主义视浪漫为虚空，浪漫主义视写实为流水账，废话诗人眼里唯美即为幼稚，至于下半部诗人则一篙子打翻一船人——除我之外都是“伪娘”。这种“顺我者昌，逆我者亡”的门派偏见之争，批评效果不难预期。
一切表现形式都应该是创造的成果。今天的浪漫或许是明天的现实，当下的现实也可能是昨天的浪漫。重要的是我们的作品是否揭示生命本质，精神是否向真向善向上，以及手上的“主义”是否与我们的诉求达成一致。而批评要做的，就是把真正的创造性成果点亮，让不同形式、不同风格、不同创造性诉求的佳作，在反复的研读与辨析中沉淀价值。
诗歌批评庸俗化趋势亟须扭转。文学批评的职业公信力需要树立，批评家需要贡献学术良知。果真如此，对诗歌和读者，都将是福音。
1.下列关于“诗歌批评”的表述，不符合原文意思的一项是 （ ）A．诗歌批评是对作品的诠释，也是对作品文本的一种再创造，但须坚持适度的原则。
B．诗歌批评对于作品而言意义巨大，犹如灯光一样能够指引着作品由暗处走向前台。
C．诗歌批评需要批评者保持清醒，与文学和读者紧密联系，而非人云亦云一哄而上。
D．诗歌批评需要批评者有学术良知，用心关注、反映生活，而不是对生活进行图解。
2.下列理解，不符合原文意思的一项是 （ ）A．现在的诗歌批评庸俗化的趋势越来越明显，学术含量低，有些甚至沦为学术游戏，妨碍了诗歌创作的进步。
B．不少的诗歌批评脱离现实，牵强附会，更有甚者竟然割裂与原作品的联系另起炉灶，天马行空，肆意畅想。
C．无痛不成诗，流水线、小餐馆、地下室和打工妹顿时成为诗歌的新宠，这些陋习导致了诗歌批评的庸俗化。
D．诗歌批评之所以会出现概念代替文本，行为代替写作的现象，在于有些批评者心气浮躁，不能潜心、埋头创作。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （ ）A．诗歌批评与诗歌一样，都应该是自然与人文背景下的顺产儿，反映真实是它们的共同要求，而不是制造噱头。
B．文艺作品需要揭示生命本质，表现真善美；文艺批评则要把文艺作品中真正的创造性成果点亮，将价值沉淀。
C．现在的诗歌批评家习惯以偏概全，搞门派之争，以自己的喜好为唯一或主要标准，给诗歌创作造成了恶劣的影响。
D．诗歌批评庸俗化，可能会丧失文学批评的职业公信力，如果文艺批评家再不反省，对诗歌和读者来说，都是灾难。
高一语文现代文阅读困难题查看答案及解析