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阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一
中国网络文学自1998年发轫，于今已走过二十载。中国文学的时空观念通过网络文学得到了拓展。如果说以前的写作走的多是纯文学的路子，到了新的时期，即便在穿越小说里，作家也展现出全球化的新视野，纵横驰骋于中国历史各时期的地域、文化和文明，在文学创作中也都呈现出符合大国时空观的想象力。
通过这二十年的长足发展，网络文学呈现了中国人怎么想象自己，怎么想象民族国家，怎么想象自己和世界的关系，并在这三个维度上扩展得非常好。中国网络文学的成功是中国现代性的成功，为中国现代性的特色树立了主体性，这样一种中国现代性精神，也导致了在资本、传媒、文学的合力下，在各种机遇的碰撞下实现了网络文学二十年的腾飞式发展。
（摘编自《中国网络文学的成长与烦恼》，2018年4月19日《解放日报》）
材料二：
在梳理网络文学二十年发展过程中，我们发现它的爆发期在2000年到2015年。2015年后虽然有很多很好的作品出现，但是上升有点乏力，而且出现了学界所概括的网络文学模式化、同质化、循环化现象。
网络小说要吸引读者，常采用一些基本的故事套路。受商业化的驱动，网络小说需要快速更新，借用套路，是难度最小的写法，导致许多部小说好像是一部小说，跟风、同质化倾向严重。但是即便是借用同样套路的作品也有高下之分，决定作品质量的不仅是故事模式，还有语言表达能力、对故事结构的把控力、对生活的洞察力、故事中人情事理的合理性、类型领域的开拓性、细节深处的表现力等。在这些方面，网络文学需要向传统文学学习，网络作家需要拓展阅读视野，深入生活，适当沉潜，提高修养，超越商业化的局限，提升作品的艺术境界。
（摘编自《网络文学何以有效对接文学传统》，2017年12月11日《光明日报》）
材料三
网络文学的兴起很大程度源自对读者群体多样化阅读需求的捕捉和满足。但是，敏锐捕捉并不代表一味迎合，对创作者而言，既不能落入“写书人抄不算抄”的自我欺骗，也不能被点击量、更新频率甚至作品字数等牵着鼻子走。网络文学行业的发展不排斥商业逻辑，但并不意味就要屈从盲从。那些披着商业运营外衣，唯点击率至上，将“流水作业”代替原创，夹杂色情、暴力、媚俗等“精神鸦片”的行为，只能是自我陶醉的泡沫，泡沫消散，未来将难以为继。今年6月，国家新闻出版广电总局印发《网络文学出版服务单位社会效益评估试行办法》，通过客观指标和量化标准对网络文学进行社会效益考核。有了指挥棒，还需自念紧箍咒。对于网络文学创作者而言，理应在行业飞速发展的大潮中少一些浮躁逐利、多一些伏案定力，转变唯点击量、片面追求经济效益的观念，回归对所处时代和生活本身的关注。唯有如此，网络文学才能在量的高原上继续打造质的高峰，让更多作品走进人心。
（摘编自《莫让网络文学被资本绑架》，2017年1月17日《人民日报》）
1.下列对材料相关内容的梳理，不正确的一项是
A. A B. B C. C D. D
2.下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是
A. 材料一和材料二立足于网络文学的发展，都从正反两个方面说明了网络文学的创作既有新时代的特色同时也存在模式化、同质化、循环化的现象。
B. 材料一分析了近二十年网络文学的艺术特点，肯定了网络文学的成功是中国现代性的成功，为中国现代性的特色树立了主体性。
C. 随着网络文学市场与影视、游戏等众多娱乐市场的结合，网络文学体现出巨大的营销价值，因而创作者应更加看重经济效益。
D. 《网络文学出版服务单位社会效益评估试行办法》为网络文学的社会效益考核制定了客观指标、量化标准和奖惩方案，是创作者的指挥棒。
3.在当今商业浪潮冲击的时代背景下，网络文学的创作者们如何才能在网络文学量的高原上打造质的高峰，让更多作品走入人心？请结合材料谈谈你的看法。
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阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
中国网络文学自 1998 年发轫，于今已走过二十载。中国文学的时空观念通过网络文学得到了拓展。 如果说以前的写作走的多是纯文学的路子，到了新的时期，即便在穿越小说里，作家也展现出全球化 的新视野，纵横驰骋于中国历史各时期的地域、文化和文明，在文学创作中也都呈现出符合大国时空 观的想象力。
通过这二十年的长足发展，网络文学呈现了中国人怎么想象自己，怎么想象民族国家，怎么想象自己和世界的关系，并在这三个维度上扩展得非常好。中国网络文学的成功是中国现代性的成功，为中国现代性的特色树立了主体性，这样一种中国现代性精神，也导致了在资本、传媒、文学的合力下，在各种机遇的碰撞下实现了网络文学二十年的腾飞式发展。
（摘编自《中国网络文学的成长与烦恼》，2018 年 4 月 19 日《解放日报》）
材料二：
在梳理网络文学二十年发展过程中，我们发现它的爆发期在 2000 年到 2015 年。2015 年后虽然有 很多很好的作品出现，但是上升有点乏力，而且出现了学界所概括的网络文学模式化、同质化、循环化现象。
网络小说要吸引读者，常采用一些基本的故事套路。受商业化的驱动，网络小说需要快速更新，借用套路，是难度最小的写法，导致许多部小说好像是一部小说，跟风、同质化倾向严重。但是即便是借用同样套路的作品也有高下之分，决定作品质量的不仅是故事模式，还有语言表达能力、对故事结构的把控力、对生活的洞察力、故事中人情事理的合理性、类型领域的开拓性、细节深处的表现力等。在这些方面，网络文学需要向传统文学学习，网络作家需要拓展阅读视野，深入生活，适当沉潜，提高修养，超越商业化的局限，提升作品的艺术境界。
（摘编自《网络文学何以有效对接文学传统》，2017 年 12 月 11 日《光明日报》）
材料三：
网络文学的兴起很大程度源自对读者群体多样化阅读需求的捕捉和满足。但是，敏锐捕捉并不代表一味迎合，对创作者而言，既不能落入“写书人抄不算抄”的自我欺骗，也不能被点击量、更新频率甚至作品字数等牵着鼻子走。网络文学行业的发展不排斥商业逻辑，但并不意味就要屈从盲从。那些披着商业运营外衣，唯点击率至上，将“流水作业”代替原创，夹杂色情、暴力、媚俗等“精神鸦 片”的行为，只能是自我陶醉的泡沫，泡沫消散，未来将难以为继。
今年 6 月，国家新闻出版广电总局印发《网络文学出版服务单位社会效益评估试行办法》，通过客 观指标和量化标准对网络文学进行社会效益考核。有了指挥棒，还需自念紧箍咒。对于网络文学创作者而言，理应在行业飞速发展的大潮中少一些浮躁逐利、多一些伏案定力，转变唯点击量、片面追求经济效益的观念，回归对所处时代和生活本身的关注。唯有如此，网络文学才能在量的高原上继续打造质的高峰，让更多作品走进人心。
（摘编自《莫让网络文学被资本绑架》，2017 年 11 月 17 日《人民日报》）
1.下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是
A. 材料一和材料二立足于网络文学的发展，都从正反两个方面说明了网络文学的创作既有新时代的特色同时也存在模式化、同质化、循环化的现象。
B. 材料一分析了近二十年网络文学的艺术特点，肯定了网络文学的成功是中国现代性的成功，为中国现代性的特色树立了主体性。
C. 随着网络文学市场与影视、游戏等众多娱乐市场的结合，网络文学体现出巨大的营销价值，因而创作者应更加看重经济效益。
D. 《网络文学出版服务单位社会效益评估试行办法》为网络文学的社会效益考核制定了客观指标、量 化标准和奖惩方案，是创作者的指挥棒。
2.在当今商业浪潮冲击的时代背景下，网络文学的创作者们如何才能在网络文学量的高原上打造质的 高峰，让更多作品走入人心？请结合材料谈谈你的看法。
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阅读下面的文字，完成小题。
殷商王朝是中国历史上一个重要朝代，时间约从公元前17世纪到公元前11世纪。现存的殷商文学文献大致可以分为三大类别：第一类是直接传承于今的第一手的殷商文学文献，即甲骨卜辞和铜器铭文；第二类是经过后世传抄，但是早在春秋以前就已经被时人所认可的殷商文献；第三类是在周汉时代的历史文献中记载下来的有关殷商时代的遗诗遗文、神话传说等。甲骨卜辞、铜器铭文、记载中的典册文献，它们之间互相发明、互相印证，共同构建了殷商文学的历史。从此，中国文学脱离了传说的时代，步入了一个有文字记载的新的时代。
甲骨文带给殷商文学的意义，首先是它的文字载体意义。这些文字数量庞大，结构完整，它们不仅已经是相当成熟的文字，而且已经具有相当的叙事条理，甚至有了基本的文例程式。一篇典型的甲骨卜辞会同时包括叙辞、命辞、占辞、验辞四大部分，有着完整的叙事结构，辞汇丰富，语言简洁，体现了叙事文的初步技巧。因而我们可以将其纳入早期的文学范畴，它本身就构成了殷商文学的重要组成部分。
可以与甲骨文相提并论的是铜器铭文。将殷商铜器铭文上的文字与甲骨文字进行比较，会发现二者在字形结构的组合上有许多共同之处。但是作为铸造在青铜器上的铭文，因为其书写工具不同，方式不同，记述功能不同，二者之间又有不同的文字特征。尤其值得注意的是，在殷商铜器铭文中，几十字以上的铭文很少见到，大多数只有几字，而且好多字是合体字，具有鲜明的图案特征。因而，铜器铭文代表了殷商文字书写的另一种情况。
占卜在殷商王朝的生活中虽然占有非常重要的地位，但它毕竟只是社会生活的一部分，在青铜器上铸字的活动更是如此。那么，当时的人们在日常生活中所发生的无数重要的事情，又记载在哪里呢？《尚书•多士》曰：“惟尔知惟殷先人有册有典。”《多士》为周初时文献，是周公训诫殷商旧臣的记录。“册”与“典”乃是殷商时代更为重要的文字文献。甲骨文中已经有“册”字发现。商代重要的文献资料还有“书”。《左传》中，对《尚书·盘庚》多有引用，如：“恶之易也，如火之燎于原，不可乡迩，其犹可扑灭？”以此可知，殷商时代记载日常政治文化生活更为重要的文献应该是这些典、册和书。现存的《盘庚》一篇完全可以作为最有力的证明。甲骨卜辞、铜器铭文、记载中的典册文献，三者共同呈现了殷商文学的书写形态。从此以后，中国文学有了自己的成熟的文字载体。
文学史可以有多种断代方法，但无论如何，从口传时代进入文字时代，无疑是人类历史上的一次飞跃。和后世文学相比，殷商文学的内容虽然还远不够丰富，文体形式也相对简单，但是它却展示了作为书写形态的早期文学的基本特征，为周代以后的文学发展奠定了坚实的基础。如果说，商代以前是中国文学的传说时代，商代以后是中国文学的文字书写时代。这就是商代文学在中国文学史上的开创意义。
（摘编自赵敏俐《殷商文学史的书写及其意义》，略有删改）
1.下列关于原文内容的表述，正确的一项是（ ）
A. 甲骨文具有重要的文字载体意义。它文字数量庞大、结构完整，而且具有相当的叙事条理与文例程式，因而已经是相当成熟的文字。
B. 铜器铭文篇幅短小，大多数只有几个字，其中包括很多合体字，这些字都具有的鲜明图案特征代表了殷商时代文字书写的另一种情况。
C. 与甲骨卜辞和铜器铭文相比，“册”是殷商时代最为重要的文字文献，记载了日常政治文化生活中发生的无数重要的事情。
D. “书”和“册”“典”一样，也是商代记载政治文化生活更为重要的文献资料。留存至今的《尚书·盘庚》，就是其中最有力的证明。
2.下列理解分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 全文围绕商代文学在中国文学史上的开创意义进行论述。文章首先将殷商文学文献分为三类，然后分别阐述了其在殷商文学中的作用。
B. 《多士》《盘庚》均出自《尚书》，《多士》记录了周公训斥殷商旧臣的情形，《盘庚》则被《左传》多次引用，二者都属于殷商文学的珍贵史料。
C. 第二段围绕甲骨文字载体意义阐述。甲骨文可纳入早期的文学范畴，构成殷商文学的重要组成部分。
D. 第三段中，作者将殷商铜器铭文与甲骨文进行比较，是为了论证了二者在字形组合上的许多共同之处及不同的文字特征。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A. 殷商王朝之所以成为中国历史上一个重要朝代，是因为它实现了人类历史的一次飞跃，将中国文学从口传时代带入了文字时代。
B. 甲骨卜辞、铜器铭文和记载中的典册文献，三者共同呈现了殷商文学的书写形态，它们是中国文学有了自己成熟的文字载体的标志。
C. 殷商文学虽然内容与文体形式都相对简单，但却展示了我国书面形态的早期文学的基本特征，为后来的文学发展奠定了坚实基础。
D. 殷商文学的历史是由甲骨卜辞、铜器铭文、记载中的典册文献共同构建的，除了各自独立的意义，它们之间还可相互发明、相互印证。
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阅读下面的文字，完成下列小题。
经过几代人的努力，中国现代文学已基本上完成了自己的学科建构。中国当代文学已经走过六十多年的历程，在时间上是现代文学的两倍多，但却是一个处于“未完成”状态的年轻学科。在当前我国大力倡扬“文化自信”的背景下，直面中国当代文学学科的问题与困惑，并寻求学科发展的新路径和新方法，应成为当代文学研究不容回避的议题。
当代文学的学科建构离不开“外源性”的理论资源，而且事实上，它在推动当代文学的学科建设方面曾起到重要作用。问题是，长期以来，我们热衷于向“西方取经”，过于偏重这些“外源性”资源。上世纪80年代我们崇拜黑格尔的“历史哲学”，90年代服膺阿尔都塞的“历史总体性”和詹姆斯的“永远历史性”，新世纪迷恋福柯的“知识考古学与谱系学”以及德里达的“解构学”。对于海外华人学者的研究成果，我们同样顶礼膜拜、趋之若鹜。举例说，美国华裔汉学家王德威的论文《被压抑的现代性——没有晚清，何来“五四”？》的发表，就无异于在国内现当代学术界扔进了一颗深水炸弹。一时间，当代文学研究领域里到处都是“被压抑的现代性”话题，甚至“没有……，何来……”的句式也到处被模仿。
当代文学学科建设不应失去自己的学术主体性。我们的当代文学史写作要有自己的学科特色、基本范畴、主体身份和当代性品格。当代文学学科建设要将落脚点转移到“内源性”理论资源上来，主要包括三方面：一是优秀的传统文化，二是中国的本土经验，三是清代“朴学”的实证方法。比如传统文化中的文章学传统、《史记》对理想文化人格的塑造和高超的叙事技巧，都可以成为我们撰写当代文学史的参照，并促使当代文学史家去思考一些更深层次的问题，如当代文学如何回归或复活传统的叙事美学与诗学，等等。当代优秀作家已清醒意识到：优秀的文学作品不是西方哲学思想的演绎，也不是技术主义的炫技，而必须植根于本民族的沃土中，并通过“本土经验”的形象化和具体化，以深邃的思想和博大的情怀、高贵的精神气质，引导人类走向真善美的新高度。关于清代“朴学”的方法论问题，有学者认为，“中国作为世界的文明古国，也是作为史籍最为宏富的国度，在历史化问题上自有其广博而又独特的资源、思路和方法。”不过，必须看到，清代“乾嘉学派”那一套方法对当代文学史料的收集整理是有用的，但它的琐杂考证和重学问而轻人文的理论对于建构当代文学史应有的广度、厚度和深度，则是无效甚至是不利的。
中国现当代文学学科的奠基者王瑶说过，文学史学科“总要发展，要突破过去，要后来居上。每个时代都应该达到自己时代的高度”。期待随着新时代的到来，文化自信心的恢复，当代文学学科建设也将脱羽成熟。
（摘编自陈剑晖《当代文学学科建构与文学史写作》）
1.下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是
A.中国当代文学研究对待“外源性”资源与“内源性”资源的态度存在着偏差。
B.西方学者的理论成果和华裔学者的学术研究都影响了中国当代文学学科建设。
C.植根于民族的本土经验，是对学术主体性的坚持，能使作家写出更好的作品。
D.“朴学”重视对史料的搜集整理，但缺乏理论支撑，不利于建构当代文学史。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A.文章以当代文学学科建设滞后为立论的前提，论证了重视“内源性”资源的必要性。
B.文章按时间顺序例举了诸多海外学者的研究成果，论证“外源性”资源的影响之大。
C.文章对“外源性”资源的作用、清代“朴学”实证方法都做出一分为二的辩证评价。
D.针对当代文学学科建设，文章先交代背景，接着分析问题，最后指明发展的方向。
3.根据原文内容，下列说法正确的一项是
A.中国当代文学比现代文学历时更长，由于文化自信缺失，未能达到时代的高度。
B.偏重于“外源性”理论资源是当代文学学科仍处于“未完成”状态的根本原因。
C.对“内源性”理论资源的三个方面，我们应该要创造性、批判性地继承与发展。
D.当我们注重对“内源性”资源的筛选和利用，当代文学学科建设就能脱羽成熟。
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阅读下面的文字，完成下面小题。
如今，一个尚未来得及收入《汉语大辞典》的新词儿——“自媒体”大热，由此产生一大批“自媒体人”。在中国古代，尽管没有自媒体一说，但以类似手段谋生的人并不鲜见。
在汉代，宫廷文学侍从官得到重视，朝廷往往向民间征招“笔杆子”，优秀的还给官当。贾谊、司马相如、扬雄、东方朔、枚皋、张衡、蔡邕这些汉代词赋名家，当初都是这样的“笔杆子”。可是，古代既没有稿费制，更无广告分成一说，玩自媒体靠什么获取报酬?靠“打赏”。成语“一字千金”便因打赏而来。
首开打赏先河的是汉代，如汉代四川才子王褒便屡被打赏。据《汉书·王褒传》，王褒文章文采飞扬，汉宣帝刘询听说后，将他征召入京，常将他和张子侨俩人带在身边，“所幸宫馆，辄为歌颂”。但文章并不是白写的，汉宣帝会根据文章的质量进行打赏，即所谓“第其高下，以差赐帛”。
唐代时，现代很流行的稿费制已出现，在打赏外，自媒体人又多了一条创收的渠道。
稿费在古代通称“润笔”。在唐朝，不少文人已能获得很高的润笔。如当时文化名人韩愈、李邕等通过为人撰写碑文便可拿到巨额稿费。尤其是韩愈，他最擅长写墓志、碑文，高的话一篇碑文就能拿到“(黄)金数斤”，时人曾讥之为“谀墓金”。看来，能拿到巨额润笔，韩愈在志文中未少用阿谀奉承之词。其实，“谀墓受金”韩愈并非第一人，这一词最早使用在东汉文人蔡邕的身上，由此可见，润笔早在汉代即已存在。
“写软文”被一些现代媒体人视为一种心照不宣的创收手段，殊不知古代文人早就开始玩这一套了，到明清时手法已颇老到。
所谓“软文”，就是根据对方需要而创作、发布的形象宣传、广告、美言性质的文章。古代最早最出名的一篇“软文”，是出自汉代才子司马相如之手的《长门赋》。司马相如本人也没有回避此事，他在序中如实交代：“孝武皇帝陈皇后，时得幸，颇妒。别在长门宫，愁闷悲思。闻蜀郡成都司马相如天下工为文，奉黄金百斤，为相如、文君取酒，因于解悲愁之辞。而相如为文以悟主上，陈皇后复得亲幸。”这就是后世文人津津乐道的“千金买赋”的故事。
古代文人创收的花样还有很多，除了传统的打赏、稿费，还可以直接“卖文”、代人“捉刀”、“卖版权”等等。
(摘编自倪方六《古人如何玩“自媒体”》)
1.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是
A.我国古代无自媒体一说，但以类似手段谋生的人并不鲜见，如王褒、司马相如等。
B.古代“自媒体人”靠“打赏”获得酬劳，成语“一字千金”便因汉宣帝赏赐王褒而来。
C.唐代时稿费制已盛行，这样，在打赏外，自媒体人又多了“润笔”这条创收渠道。
D.人们津津乐道的“千金买赋”的故事，说明古代文人“写软文”都是心照不宣的。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A.“谀墓受金”这一说法也曾被用在东汉蔡邕身上，为汉代已存在润笔的观点提供了例证。
B.唐朝韩愈、李邕等通过为人撰写碑文可拿到巨额润笔，证明古代文人润笔很高。
C.司马相如在《长门赋》序文中的如实交代，证明了作品是根据陈皇后的需要创作的。
D.文章以“打赏”、“润笔”为例，介绍了古代“自媒体人”获取报酬的手段。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A.除打赏、润笔之外，古代文人还有“卖文”、“捉刀”、“卖版权”等创收手段。
B.汉代的一些词赋名家如贾谊、扬雄、张衡等都是朝廷从民间征召上来的“笔杆子”。
C.汉宣帝“第其高下，以差赐帛”，才子王褒、张子侨便因其文章文采飞扬屡被打赏。
D.如果不是为了拿到巨额润笔，韩愈在墓志、碑文中就不会用那么多阿谀奉承之词。
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阅读下面的文字，完成各题。
在中国传统文化中，朴素为美是一种基本的生活观念，也是一种基本的美学观念。朴实无华，清新自然，成为美的最高形态。这一美学观有其合理性的一面，在强调“文以载道”的前提下，提倡文学艺术表现手段的质朴与简洁，更能体现文学的实用价值。
从上古时代到春秋时代，由于生产力水平的低下，一般观念上都强调满足人的最基本的生活需要，反对追求华丽的奢侈，不但老百姓不可能有超越生产力发展水平和自身的社会地位的享受，就是贵为天子的君主，也不应该一味地贪图享乐。《尚书·五子之歌》把华丽的美与奢侈的生活欲望简单地等同起来，甚至认为追求华丽的美就是一个国家衰败和灭亡的根本原因。《国语·楚语上》：“夫美也者，上下、内外、大小、远近皆无害焉，故曰美。若于目观则美，缩于财用则匮，……胡美之为？”这是倡导朴实之美的最基本的经济的和政治的原因，与此同时，传统美学观也就把对美的鉴赏和崇尚纳入了政治风格和道德评价领域，成为一种带有普遍意义的超美学的标准。
朴素，作为一种美的形态，就是在这样一种前提下提出来的。老子在时代的变革面前，希望回到“小国寡民”的上古社会去，因此提出了把“见素抱朴，少私寡欲”作为一种治国的原则。老子极端反对文学艺术的精巧与美丽，他认为，那种美丽的色彩不但对人的心理是一种摧残，而且对整个社会都是很可怕的腐蚀剂。在美与真的关系上，老子认为“信言不美，美言不信”，既然如此，艺术创作就只能对客观存在的现实作简单的描摩与再现，而无须作艺术的修饰，这正是老子的“无为”的政治理想、“大巧若拙”的社会理想在艺术创作领域的推广与贯彻，也正是朴素为美的美学观念的源头。庄子的美学理想从整体上看是追求宏大之美，其中的《逍遥游》《秋水》等篇都表现出壮美的气势，但在对美的形态作论述的时候，他却更多地强调朴素、自然、平淡的美，这使他与老子的美学思想有着明显的一致性。
崇尚自然、平淡、朴素、简约，本来是老庄美学思想的精髓，但在先秦时期，其他派别的许多思想家也加入了对华丽之美的尖锐批判，这就很容易形成一种比较稳定的美学思想传统。墨家从下层人民的立场出发，提出“非乐”的主张，曰：“为乐非也。”法家对华丽之美的批判态度更加尖锐，认为文饰的目的就是为了掩盖丑的本质，不但把绚烂华丽作为“丑”的外表装饰，而且还同老子、庄子、墨子一样，把追求华丽之美同国运、民心联系起来，而且，儒家美学思想中本来就包含着“节用”的观念和“辞达而已矣”的主张。这样，儒、道、墨、法，这四家的美学思想在朴素、自然、平淡、简约、实用这诸多方面形成了合流，更强化了朴素为美在中国美学传统中的地位，华丽之美也就成为众矢之的了。
1.下面有关“朴素为美”的理解，不正确的一项是（ ）
A. 朴素为美是一种基本的生活观念，也是一种基本的美学观念，只要提倡文学艺术表现手段的质朴与简洁，就更能体现文学的实用价值。
B. 从上古时代到春秋时代，因为生产力水平的低下，人们大都强调满足人的最基本的生活需要，反对追求华丽的奢侈。
C. 朴素为美不仅在中国美学传统中占有重要位置，而且在政治风格和道德评价领域成为一种带有普遍意义的超美学的标准。
D. 艺术创作对客观存在的现实无须作艺术的修饰，这是老子的政治理想、社会理想在艺术创作领域的推广与贯彻，也正是朴素为美的美学观念的源头。
2.下列表述中，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 在中国传统文化中，朴实无华，清新自然，成为美的最高形态，这一美学观在特定的历史时期有其合理性的一面。
B. 《尚书·五子之歌》中旗帜鲜明地把华丽的美与奢侈的生活欲望简单的等同起来，甚至认为追求华丽的美就是一个国家衰败和灭亡的根本原因。
C. 老子提出“见素抱朴，少私寡欲”的美学思想，极端反对文学艺术的精巧与美丽，强调美丽的色彩不但对人的心理是一种摧残，而且对整个社会都是很可怕的腐蚀剂。
D. 法家认为文饰的目的就是为了掩盖丑的本质，不但把绚烂华丽作为“丑”的外表装饰，而且还把追求华丽之美同国运、民心联系起来。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 老子在时代的变革面前，希望回到“小国寡民”的上古社会去，在美与真的关系问题上，他提出了“信言不美，美言不信”的主张。
B. 庄子的美学理想从整体上看是追求宏大之美的，但在对美的形态作论述时，更多地强调朴素、自然、平淡的美，这使他与老子的美学思想有着明显的一致性。
C. 法家同老子、庄子、墨子一致认为绚烂华丽是“丑”的外表装饰，因此追求华丽之美必然导致国运衰颓、民心离散。
D. 在先秦时期，儒道墨法等思想家在美学思想上达成的共识很容易形成一种比较稳定的美学思想传统，更强化了朴素为美在中国美学传统中的地位。
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阅读下面的文字，完成小题。
网络并不是文学经典遭遇尴尬的 ，但网络的 癖性，确实将文学经典本来就脆弱的存在又推到了一个更加感伤的历史时空。文学经典名著在各种符号纷争的网络版图上、在精神需求多元化的现代社会中还有没有统领群雄的权威性呢？这个问题本应该交给厚重的文学史去裁决，（ ）文学原来固有的对象（客观世界）和功能（审美教化）已经退化，文学经典名著的价值取向也不再显得那么冷艳而高傲了。“高处不胜寒”的姿态在百草丛生的网络文学社区里只剩下了没落后的哀怨和叹息， 的世界正在数字化媒介的包围中变成一个众声喧哗的群欢空间。文学经典名著，在平民起义般的网络革命中，露出无奈的眼神。文学已不再是文学大师们的专属品，而且已成为平民大众的指尖玩意。专职作家大量“死亡”，网络写手 。一个高傲，一个时髦，文学经典名著遭遇时尚网络：一声叹息……
1.依次填入文中横线上的成语，全部恰当的一项是 （ ）
A. 元凶巨恶 无所不至 孤芳自赏 水到渠成
B. 罪魁祸首 无孔不入 孤芳自赏 应运而生
C. 元凶巨恶 无所不至 顾影自怜 水到渠成
D. 罪魁祸首 无孔不入 顾影自怜 应运而生
2.下列在文中括号内补写的语句，最恰当的一项是 （ ）
A. 但在网络符号浪潮汹涌澎湃的面前，已经由不得“权威”的文学史慢悠悠地来回答了。
B. 但在网络符号浪潮汹涌澎湃的面前，已经由不得慢悠悠的“权威”的文学史来回答了。
C. 但在汹涌澎湃的网络符号浪潮面前，“权威”的文学史已经由不得慢悠悠地来回答了。
D. 但在汹涌澎湃的网络符号浪潮面前，已经由不得“权威”的文学史慢悠悠地来回答了。
3.文中画横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是 （ ）
A. 文学已成为平民大众的指尖玩意，不再是文学大师们的专属品。
B. 文学已不再是文学大师们的指尖玩意，而且已成为平民大众的专属品。
C. 文学大师们的专属品已不再是文学，而是成为平民大众的指尖玩意。
D. 文学已不再是文学大师们的专属品，也已成为平民大众的指尖玩意。
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阅读下面的文字，完成文后各题。
唐宋诗
尊唐抑或宗宋的争论，实质上是两种不同的艺术范型、文学价值的观念之争。其实，唐诗与宋诗之间有着不可忽略的因袭痕迹，它们是中国诗歌发展史上两个连续的点。宋人在努力开辟自己的诗风时，没有可能完全绕开前代诗歌的形式与技巧而另立规则。唐诗的浸入是潜移默化、无可避免的。即便是宋诗最具特色的创新之处依旧能从唐诗中寻出蛛丝马迹来。譬如，诗歌题材、语言的通俗化趋向实际是从杜甫开始的，中唐韩愈、白居易、孟郊、贾岛及晚唐皮日休、罗隐等人又有所发展，宋代诗人则沿其流而扬其波，进一步描写更加平凡、琐细的日常生活，采用更多的俗字俚语，从而形成一种显著的特色。诗歌的议论化也是从杜甫、韩愈开始的，到晚唐杜牧、李商隐的诗中已屡见不鲜，入宋以后“以议论为诗”逐渐发展成为一种诗坛风尚。“以文为诗”则始自韩愈。在对唐诗典范的承传创变中，杜甫、韩愈对宋诗的启迪作用尤其重要。宋人曾说：“工于诗者，必取杜甫。”宋人正是在唐诗的基础上创造出一代诗风的，宋诗是唐诗发展的必然结果。而宋人的可贵之处即在于他们的高度自信与创新精神，挑战极盛，力创与唐诗并峙的另一座高峰。
宋代诗人的惨淡经营使宋诗于唐诗美学境界之外另辟新境。宋代许多诗人的风格特征都是生新的，如梅尧臣之平淡、王安石之精悍、苏轼之畅达、黄庭坚之瘦硬、陈师道之朴拙、杨万里之活泼，都可看做是对唐诗风格陌生化的结果。一般认为宋代诗坛的主要风格有两种，即平淡流畅与拗峭瘦硬。苏轼和黄庭坚是宋诗特征的典型代表，他们的诗学理想殊途而同归，无论是崇陶还是尊杜，一致指向的都是对平淡美的讲求，这实际是一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。宋人还常花费机智与心思在诗中融入自己的知识学问，把诗写得十分精致深奥，把意思琢磨得十分含蓄深邃，令人读其诗如嚼橄榄，慢慢咀嚼其中深意。由此，唐诗的丰腴变成了宋诗的瘦劲，唐诗的蕴藉变成了宋诗的深刻，唐诗的通脱变成了宋诗的曲折。在宋代诗风的背后，映射着宋人深刻的思致、复杂的心境与细腻的感觉，和唐人大不一样。大抵唐人的诗重在情韵，而宋诗更费功力，显得精深老成，这才是唐宋诗内在本质上的差异。
宋诗在题材内容、艺术表现、审美风格上的突破，奠定了宋诗在中国诗歌史上的典范地位。宋诗的长处，不在情韵而在思理，“筋骨思理”是宋代诗人对生活的深沉思考在诗歌中的集中表现。宋诗经过理性节制的情感内蕴，温和内敛，没有唐诗的热烈奔放；平淡瘦劲的艺术风格，也没有唐诗的色泽丰美。但它同样是古典诗歌美学的一大范式，对后代诗歌影响深远。金代苏学大盛，有“金源一代一坡仙”的说法。元、明、清的诗坛上尊唐与宗宋一直交错出现，甚至在一个人的诗集中存在着学唐体、效宋调的并存迹象。特别是到了清代，宋诗开始受到重视。清中叶，尊唐宗宋者各有其人，晚清“同光体”盛行一时，有学者以为它是宋诗中兴的标志。宋诗对后世的影响几乎可与唐诗相颉颃，宋以后的诗歌大抵未能超出唐宋诗的风格范围。
注：颉颃：xié háng，原指鸟上下翻飞，泛指不相上下，互相抗衡，引申为不相上下。
1.下列对“唐宋诗”有关内容的理解，错误的一项是（ ）
A．尊唐或者宗宋的争论，实质上是二者在艺术范型、文学价值上的争论。
B．宋诗与唐诗的关系应该是一脉相承的，宋诗是唐诗的延续，当然也有拓展。
C．宋代许多诗人的风格特征都是生新的，是对唐诗风格的陌生化的结果。
D．唐宋诗是双峰并峙的，没有高低之分，不过宋诗对后世的影响比较大。
2.下列关于唐诗对宋诗影响的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．宋诗的发展不能绕开唐诗的形式和技巧，唐诗对宋诗的影响是不可避免的。
B．宋诗的所谓创新是对唐诗的继承和发展，在所有的宋诗中能找到唐诗的特征。
C．宋诗的“以议论为诗”来源于唐诗，比如杜甫、韩愈的诗中就有很多议论。
D．宋诗沿袭了唐诗的流畅等诗风，把唐诗的含蓄、深刻发展到了极致。
3.下列对文章的理解和分析，错误的一项是（ ）
A．宋代诗人的诗歌多表现平凡、琐细的日常生活，一般使用俗字俚语，在语言的通俗化上更进一步。
B．宋诗的风格有两种，其中拗峭瘦硬的风格虽没有了唐诗的色泽丰美，但仍是古诗美学的范式之一。
C．唐宋诗的内在本质上的区别大抵在于唐诗重在情韵，而宋诗重于功力，体现了宋人深刻的思致、复杂的心境等。
D．宋以后尊唐和宗宋交错出现，到了清朝宋诗开始被重视，如“同光体”被有些学者看做宋诗中兴的标志。
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唐宋诗
尊唐抑或宗宋的争论，实质上是两种不同的艺术范型、文学价值的观念之争。其实，唐诗与宋诗之间有着不可忽略的因袭痕迹，它们是中国诗歌发展史上两个连续的点。宋人在努力开辟自己的诗风时，没有可能完全绕开前代诗歌的形式与技巧而另立规则。唐诗的浸入是潜移默化、无可避免的。即便是宋诗最具特色的创新之处依旧能从唐诗中寻出蛛丝马迹来。譬如，诗歌题材、语言的通俗化趋向实际是从杜甫开始的，中唐韩愈、白居易、孟郊、贾岛及晚唐皮日休、罗隐等人又有所发展，宋代诗人则沿其流而扬其波，进一步描写更加平凡、琐细的日常生活，采用更多的俗字俚语，从而形成一种显著的特色。诗歌的议论化也是从杜甫、韩愈开始的，到晚唐杜牧、李商隐的诗中已屡见不鲜，入宋以后“以议论为诗”逐渐发展成为一种诗坛风尚。“以文为诗”则始自韩愈。在对唐诗典范的承传创变中，杜甫、韩愈对宋诗的启迪作用尤其重要。宋人曾说：“工于诗者，必取杜甫。”宋人正是在唐诗的基础上创造出一代诗风的，宋诗是唐诗发展的必然结果。而宋人的可贵之处即在于他们的高度自信与创新精神，挑战极盛，力创与唐诗并峙的另一座高峰。
宋代诗人的惨淡经营使宋诗于唐诗美学境界之外另辟新境。宋代许多诗人的风格特征都是生新的，如梅尧臣之平淡、王安石之精悍、苏轼之畅达、黄庭坚之瘦硬、陈师道之朴拙、杨万里之活泼，都可看做是对唐诗风格陌生化的结果。一般认为宋代诗坛的主要风格有两种，即平淡流畅与拗峭瘦硬。苏轼和黄庭坚是宋诗特征的典型代表，他们的诗学理想殊途而同归，无论是崇陶还是尊杜，一致指向的都是对平淡美的讲求，这实际是一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。宋人还常花费机智与心思在诗中融入自己的知识学问，把诗写得十分精致深奥，把意思琢磨得十分含蓄深邃，令人读其诗如嚼橄榄，慢慢咀嚼其中深意。由此，唐诗的丰腴变成了宋诗的瘦劲，唐诗的蕴藉变成了宋诗的深刻，唐诗的通脱变成了宋诗的曲折。在宋代诗风的背后，映射着宋人深刻的思致、复杂的心境与细腻的感觉，和唐人大不一样。大抵唐人的诗重在情韵，而宋诗更费功力，显得精深老成，这才是唐宋诗内在本质上的差异。
宋诗在题材内容、艺术表现、审美风格上的突破，奠定了宋诗在中国诗歌史上的典范地位。宋诗的长处，不在情韵而在思理，“筋骨思理”是宋代诗人对生活的深沉思考在诗歌中的集中表现。宋诗经过理性节制的情感内蕴，温和内敛，没有唐诗的热烈奔放；平淡瘦劲的艺术风格，也没有唐诗的色泽丰美。但它同样是古典诗歌美学的一大范式，对后代诗歌影响深远。金代苏学大盛，有“金源一代一坡仙”的说法。元、明、清的诗坛上尊唐与宗宋一直交错出现，甚至在一个人的诗集中存在着学唐体、效宋调的并存迹象。特别是到了清代，宋诗开始受到重视。清中叶，尊唐宗宋者各有其人，晚清“同光体”盛行一时，有学者以为它是宋诗中兴的标志。宋诗对后世的影响几乎可与唐诗相颉颃，宋以后的诗歌大抵未能超出唐宋诗的风格范围。
注：颉颃：xié háng，原指鸟上下翻飞，泛指不相上下，互相抗衡，引申为不相上下。
1.下列对“唐宋诗”有关内容的理解，错误的一项是（ ）
A．尊唐或者宗宋的争论，实质上是二者在艺术范型、文学价值上的争论。
B．宋诗与唐诗的关系应该是一脉相承的，宋诗是唐诗的延续，当然也有拓展。
C．宋代许多诗人的风格特征都是生新的，是对唐诗风格的陌生化的结果。
D．唐宋诗是双峰并峙的，没有高低之分，不过宋诗对后世的影响比较大。
2.下列关于唐诗对宋诗影响的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．宋诗的发展不能绕开唐诗的形式和技巧，唐诗对宋诗的影响是不可避免的。
B．宋诗的所谓创新是对唐诗的继承和发展，在所有的宋诗中能找到唐诗的特征。
C．宋诗的“以议论为诗”来源于唐诗，比如杜甫、韩愈的诗中就有很多议论。
D．宋诗沿袭了唐诗的流畅等诗风，把唐诗的含蓄、深刻发展到了极致。
3.下列对文章的理解和分析，错误的一项是（ ）
A．宋代诗人的诗歌多表现平凡、琐细的日常生活，一般使用俗字俚语，在语言的通俗化上更进一步。
B．宋诗的风格有两种，其中拗峭瘦硬的风格虽没有了唐诗的色泽丰美，但仍是古诗美学的范式之一。
C．唐宋诗的内在本质上的区别大抵在于唐诗重在情韵，而宋诗重于功力，体现了宋人深刻的思致、复杂的心境等。
D．宋以后尊唐和宗宋交错出现，到了清朝宋诗开始被重视，如“同光体”被有些学者看做宋诗中兴的标志。
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文学观念是随着时世的推移而改变的。魏晋文学观念的变革，摆脱了经学的束缚，确立了诗文正宗；近代文学观念的更新，突破了正统的范畴，接纳了戏曲小说。林先生对于古代文学的研究，特别重视这种文学本位，着力于文学自身内在规律的探索。在唐诗的研究中，一般都要提到诸如国家统一、经济繁荣、民族融合、大众喜爱等外部条件，而林先生则不然。先生是位诗人，因而敏锐地发现，在这诗的国度里，诗成了整个文化的灵魂。他说：“诗简直成了生活中的凭证，它无处不在，它的特征渗透到整个文化之中去。中国的文化就是以诗歌传统为中心的文化。”（《漫谈中国古典诗歌的艺术借鉴》）他以富于诗人个性的独特视角直切诗歌的文学本位，因而在创作主体中偏重于寒士诗人，在创作方法中偏重于浪漫主义。
林先生的唐诗研究，不同于一般批评者把目光投向诗歌所反映的具体社会现实，而是把握住创作主体的精神，提出了“少年精神”。林先生认为中国古代作家大都属于“士”这一阶层，出身寒微，生活困苦。他说：“中国古代的正统文学主要是以士为代表，以开明政治为中心的寒士文学。”（《中国文学简史·导言》）唐代正是封建社会的上升时期，曾推行开明政治，是寒士积极进取、扬眉吐气的时代，因而表现出一种“少年精神”。“少年精神”是“开朗的、解放的”，充满“青春的气息”和“浪漫豪情”。李白是最富于“布衣感”的“寒士”，也是最富于“少年精神”的诗人，他“即便是悲愤，也不失其豪放，即便是失败，也不失为英雄”（《唐代四大诗人》）。盛唐诗人诗作类皆具有“少年精神”，即便是发牢骚的诗，也是乐观向上的；即便是写空寂的境界，“也流露着与宇宙息息相通的无限生意”。林先生与“汉魏风骨”对举，提出“盛唐气象”，李白诗歌是“盛唐气象的典型”（《盛唐气象》）。林先生是从寒士文学本位去把握唐诗表现出来的主体精神和时代风貌的。
林先生认为抒情才是中国诗歌的传统。浪漫主义的创作方法，最适合于抒情，所以林先生的研究对象主要是浪漫主义作家，晚年致力于《西游记》的研究，也因为它是一部浪漫主义小说。他说：“李白的诗歌气质是浪漫的。这浪漫是意味着更高的解放要求，是鼓舞着更为高涨的热情的。”（《诗人李白》）在他看来，现实主义表现的是现实，是存在，是形而下的，近于“微观”，而浪漫主义表现的则是感情，是精神，是形而上的，近于“宏观”。在社会上强调典型说的现实主义理论，把许多诗人诗作装进现实主义大箩筐之时，林先生却根据中国诗歌的抒情传统，更多地阐发浪漫主义创作方法的特性，并肯定其积极意义，这也反映出他那不同流俗的学术品性。
（摘编自林东海《林庚<唐诗综论>导读》）
1.下列有关“少年精神”的表述，不正确的一项是
A. 林庚先生的唐诗研究，提出了“少年精神”，不同于把目光投向诗歌所反映的具体社会现实的一般批评者。
B. 唐代是封建社会的上升时期，推行开明政治，成为寒士们积极进取、扬眉吐气的时代，表现出一种“少年精神”。
C. 李白是唐朝诗人中最富于“布衣感”的“寒士”，因此也是最富于“少年精神”的诗人，他即便是悲愤或失败，也不失为英雄。
D. 盛唐诗作皆具有“少年精神”，诗人们即便是发牢骚，也是乐观向上的；即便是写空寂，也流露着无限生意。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A. 文章从直切诗歌的文学本位、偏重寒士的创作主体和偏重浪漫的创作方法三个并列的角度，对林庚先生的诗论展开具体论证。
B. 文章论证林庚先生从寒士文学本位去把握唐诗的主体精神和时代风貌时，并不回避属于外部条件的历史因素。
C. 文章在论述中提到林庚先生晚年致力于《西游记》的研究，佐证了林庚先生的文学评论偏重于浪漫和抒情的基本观点。
D. 文章在论述中大量引用林庚先生的言论，既增强了论证的直观性，又提高了论证的可信度，丰富了文章的内涵。
3.根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是
A. 文学观念是随着时世的推移而不断改变的，因此魏晋文学确立了诗文正宗，近代文学接纳了戏曲小说。
B. 唐诗研究一般都要提到国家统一、经济繁荣等外部因素，这和林庚先生立足文学本位的研究有较明显的区别。
C. 林庚先生认为，浪漫主义的创作方法才是中国诗歌的正统，所以，他的研究对象主要是浪漫主义作家。
D. 林庚先生积极肯定浪漫主义创作方法的意义，反对强调典型说的现实主义理论，表现出他不同流俗的学术品性。