阅读下面的文字，完成下列小题。
①钱钟书先生在《谈中国诗》一文中，认为中国诗较之外国诗篇幅短小，说“中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟”，虽“简短”却“可以有悠远的意味”，使人“从‘易尽’里望见了‘无垠’”。这正如宋代诗人梅尧臣所说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”这就告诉我们，中国古典诗歌具有强烈的暗示性。
②冯友兰先生说：“富于暗示，而不是明晰得一览无遗，是一切中国艺术的理想；诗歌、绘画以及其它无不如此。”的确，在诗歌等艺术作品中，暗示与明晰是矛盾对立的两个方面，在同一艺术作品中，二者不可得兼。中华民族的心理气质偏于内向，加之儒家主张为人处世要“温柔敦厚”，讲求内敛，要“敏于事而讷于言”，影响到诗人对外部事物的敏锐感触，所以当他们将这些感触诉诸笔端时，常常文字简约，惜墨如金。中国人的性格也是含蓄、委婉的，不喜欢直白、坦露，因而诗人习惯于使用暗示性的语言。以诗歌语言的暗示性，达成“言有尽而意无穷”的艺术效果。
③在《谈中国诗》中，作者用大量篇幅分别从三个方面阐释中国诗歌具有强烈的“暗示性”这一特点。
④一是将读者引入边涯，接着是深秘的静默。有时候，作者将你引诱到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默。正如“此中有真意，欲辨已忘言”和“淡然离言说，悟悦心自足”一般。这是中国诗使用“暗示”手法的第一种表现方式，也就是在恰当的时候静默不言，欲说还休。
⑤二是行文不了了之，引得人遥思远怅。譬如，“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉；但见泪痕湿，不知心恨谁”和“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处”两首诗，这两个“不知”简直撩人心魄！
⑥三是问而不答，以问为答。作者说，“中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实”，“问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文”。
⑦我们在鉴赏古诗时可从意象、题目、作者、注释等方面的暗示性入手。譬如意象，意象是主体与客体、心与物、意与象的有机融合与统一；是主观情思与客观物象相融合的产物。在中国诗词的发展过程中，有些意象反复出现，具有约定俗成的意义。古诗词中常以冰雪的晶莹暗示心志的忠贞、品格的高尚；月亮则暗示离愁别绪，抒发思乡之愁；鸿雁则表达了游子思乡羁旅之情。它们有着深厚的历史文化积淀，已成为中国传统文化的一部分，化入了国人的思维。掌握这些意象的含义，就能大体抓住整首诗的意境氛围、作者的思想情感甚至诗词的主旨。
⑧总之，中国古代诗歌虽简短但并不简单，能够在有限的文字里尽可能多地表达意味。不管是意象、题目，还是作者、注释，无不把诗人的情感精精妙地暗示出来。
（选自《由<谈中国诗>谈古诗暗示情感》，有删减）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A. 钱钟书认为中国诗简短如闪电，却可于“易尽”里望见“无垠”，此观点与宋代诗人梅尧臣形近意远的诗词观相近。
B. 冯友兰认为，正因为同一艺术作品很难兼有暗示与明晰两个方面，诗歌、绘画及其他中国艺术形式都富有暗示性，而不够明晰。
C. 诗人创作时常文字简约，惜墨如金，是由于中华民族内向的民族心理以及儒家讲求内敛的处事主张，影响到诗人对外物的敏锐感触的表达。
D. 钱钟书认为陶渊明得到生活的真谛时却欲辩难言，正是诗歌“暗示性”的表现，在语言文字的表达尽头，引人思索，在静默中神会。
2.下列对原文相关内容的分析，不正确的一项是
A. 文章结合钱钟书先生的文章《谈中国诗》，着重分析了中国诗富于暗示性这一特点。
B. 文章第二段从中国人的审美理想、民族心理和民族性格三个方面分析了中国诗富于暗示性的原因。
C. 钱钟书《谈中国诗》一文从语言文字、行文结构和巧用句式三个方面分析了中国诗所具有的“暗示性”的特点。
D. 文章第⑦段列举冰雪、月亮、鸿雁等意象，是为了说明中国文化有着深厚的历史积淀。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A. 中国诗富于暗示性，并不意味着中国诗晦涩难懂；富于暗示性，恰恰是中国诗具有艺术魅力的原因之一。
B. 尽管诗歌具有强烈的“暗示性”，但还是给后世的鉴赏者留下了诸多可循之迹，比如诗歌中的题目意象、作者、注释等等。
C. 中国诗歌形式简短但蕴藉丰富，这不仅透露出中国诗人对语言的极致追求，也反映了中国诗人有着丰富的情感。
D. 诗词中冰雪暗示心志的忠贞，鸿雁表达羁旅思乡，这已是约定俗成的意义，这些文化密码，对于我们理解古诗词有着非常重要的意义。掌握了这些密码，我们就能理解作品的主旨。
高二语文现代文阅读中等难度题
阅读下面的文字，完成下列小题。
①钱钟书先生在《谈中国诗》一文中，认为中国诗较之外国诗篇幅短小，说“中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟”，虽“简短”却“可以有悠远的意味”，使人“从‘易尽’里望见了‘无垠’”。这正如宋代诗人梅尧臣所说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”这就告诉我们，中国古典诗歌具有强烈的暗示性。
②冯友兰先生说：“富于暗示，而不是明晰得一览无遗，是一切中国艺术的理想；诗歌、绘画以及其它无不如此。”的确，在诗歌等艺术作品中，暗示与明晰是矛盾对立的两个方面，在同一艺术作品中，二者不可得兼。中华民族的心理气质偏于内向，加之儒家主张为人处世要“温柔敦厚”，讲求内敛，要“敏于事而讷于言”，影响到诗人对外部事物的敏锐感触，所以当他们将这些感触诉诸笔端时，常常文字简约，惜墨如金。中国人的性格也是含蓄、委婉的，不喜欢直白、坦露，因而诗人习惯于使用暗示性的语言。以诗歌语言的暗示性，达成“言有尽而意无穷”的艺术效果。
③在《谈中国诗》中，作者用大量篇幅分别从三个方面阐释中国诗歌具有强烈的“暗示性”这一特点。
④一是将读者引入边涯，接着是深秘的静默。有时候，作者将你引诱到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默。正如“此中有真意，欲辨已忘言”和“淡然离言说，悟悦心自足”一般。这是中国诗使用“暗示”手法的第一种表现方式，也就是在恰当的时候静默不言，欲说还休。
⑤二是行文不了了之，引得人遥思远怅。譬如，“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉；但见泪痕湿，不知心恨谁”和“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处”两首诗，这两个“不知”简直撩人心魄！
⑥三是问而不答，以问为答。作者说，“中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实”，“问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文”。
⑦我们在鉴赏古诗时可从意象、题目、作者、注释等方面的暗示性入手。譬如意象，意象是主体与客体、心与物、意与象的有机融合与统一；是主观情思与客观物象相融合的产物。在中国诗词的发展过程中，有些意象反复出现，具有约定俗成的意义。古诗词中常以冰雪的晶莹暗示心志的忠贞、品格的高尚；月亮则暗示离愁别绪，抒发思乡之愁；鸿雁则表达了游子思乡羁旅之情。它们有着深厚的历史文化积淀，已成为中国传统文化的一部分，化入了国人的思维。掌握这些意象的含义，就能大体抓住整首诗的意境氛围、作者的思想情感甚至诗词的主旨。
⑧总之，中国古代诗歌虽简短但并不简单，能够在有限的文字里尽可能多地表达意味。不管是意象、题目，还是作者、注释，无不把诗人的情感精精妙地暗示出来。
（选自《由<谈中国诗>谈古诗暗示情感》，有删减）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A. 钱钟书认为中国诗简短如闪电，却可于“易尽”里望见“无垠”，此观点与宋代诗人梅尧臣形近意远的诗词观相近。
B. 冯友兰认为，正因为同一艺术作品很难兼有暗示与明晰两个方面，诗歌、绘画及其他中国艺术形式都富有暗示性，而不够明晰。
C. 诗人创作时常文字简约，惜墨如金，是由于中华民族内向的民族心理以及儒家讲求内敛的处事主张，影响到诗人对外物的敏锐感触的表达。
D. 钱钟书认为陶渊明得到生活的真谛时却欲辩难言，正是诗歌“暗示性”的表现，在语言文字的表达尽头，引人思索，在静默中神会。
2.下列对原文相关内容的分析，不正确的一项是
A. 文章结合钱钟书先生的文章《谈中国诗》，着重分析了中国诗富于暗示性这一特点。
B. 文章第二段从中国人的审美理想、民族心理和民族性格三个方面分析了中国诗富于暗示性的原因。
C. 钱钟书《谈中国诗》一文从语言文字、行文结构和巧用句式三个方面分析了中国诗所具有的“暗示性”的特点。
D. 文章第⑦段列举冰雪、月亮、鸿雁等意象，是为了说明中国文化有着深厚的历史积淀。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A. 中国诗富于暗示性，并不意味着中国诗晦涩难懂；富于暗示性，恰恰是中国诗具有艺术魅力的原因之一。
B. 尽管诗歌具有强烈的“暗示性”，但还是给后世的鉴赏者留下了诸多可循之迹，比如诗歌中的题目意象、作者、注释等等。
C. 中国诗歌形式简短但蕴藉丰富，这不仅透露出中国诗人对语言的极致追求，也反映了中国诗人有着丰富的情感。
D. 诗词中冰雪暗示心志的忠贞，鸿雁表达羁旅思乡，这已是约定俗成的意义，这些文化密码，对于我们理解古诗词有着非常重要的意义。掌握了这些密码，我们就能理解作品的主旨。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读钱钟书《谈中国诗》片段，完成文后各题。
（1）中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子，诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。
（2）一位中国诗人说“言有尽而意无穷”，另一位诗人说“状难写之景如在目前；含不尽之意见于言外”。用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：那灰色的歌曲/空泛联接着确切。
1.对上面两段话内容的理解，不恰当的一项是（ 1 ）
A．中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。
B．押韵上的禁律并不是造成中国诗篇幅短的根本原因。
C．中国诗歌创作以篇幅短小见长，比较深奥，难于理解。
D．魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，含蓄，富于暗示。
2.对上面两段话的评析和由这两段话引发的推断，不恰当的一项是（ ）
A．行文机巧，明扬中国诗歌之长处，暗讥西洋诗歌之短弊。
B．中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读钱文可见一斑。
C．中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但会不会束缚才智，让人思度。
D．形式与内容，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说、散文何尝不是？
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙，“长诗”这个名称压根儿是自相矛盾，最长的诗不能需要半点钟以上的阅读。他不懂中文，太可惜了。中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子；诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：那灰色的歌曲，空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。济慈名句所谓：听得见的音乐真美，但那听不见的更美。
我们的诗人也说，“此时无声胜有声”；又说，“解识无声弦指妙”。有时候，他引诱你到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默：“此中有真意，欲辨已忘言。”“淡然离言说，悟悦心自足。”有时他不了了之，引得你遥思远恨：“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”这“不知”得多撩人！中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实。试举一个很普通的例子。西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不饶恕人。英、法、德、意，俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》：每一句先问何处是西洋的西施、南威或王昭君、杨贵妃，然后结句道：“可是何处是去年的雪呢？”
巧得很，中国诗里这个公式的应用最多，例如：“壮士皆死尽，余人安在哉”；“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”；“今年花落颜色改，明年花开复谁在”；“同来玩月人何在，风景依稀似去年”；“春去也，人何处；人去也，春何处”。莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说：
够了，不再有了。就是有也不像从前那样美了。
中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》般地问：他们在何处?你在何处?
问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文。余下的，像哈姆雷特临死所说，余下的只是静默——深挚于涕泪和叹息的静默。
1.对上面内容的理解，不恰当的一项是（ ）
A.中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。
B.中国诗歌创作以篇幅短小见长，比较深奥，难于理解。
C.魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，富有含蓄和暗示性。
D.押韵上的禁律并不是造成中国诗篇幅短的根本原因。
2.对上面文字的评析和由文字引发的联想，不恰当的一项是（ ）
A.形式与旨趣，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说，散文何尝不是?
B.中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读上面文字可见一斑。
C.中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但会不会束缚才智，让人思度。
D.上面文字行文机巧，明扬中国诗歌之长处，暗讥西洋诗歌之短弊。
3.根据原文内容，下列说法不恰当的一项是（ ）
A.中国诗强调“言有尽而意无穷”，其中一个很重要的表现就是诗歌中间句的使用。
B.中国诗与西洋诗并不是完全对立的，它们在创作思想上有许多相通之处，我们在比较中外诗歌时不能忽略这一点。
C.中国古代诗人在进行诗歌创作时，并不刻意地追求长篇幅，诗的形式更多是为了配合诗心。
D.西洋诗与中国诗相比，有明显的差距，相比来说，西洋诗的贡献小。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面题目。
贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙，“长诗”这个名称压根儿是自相矛盾，最长的诗不能需要半点钟以上的阅读。他不懂中文，太可惜了。中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子；诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：
那灰色的歌曲
空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。
1.对上面两段话内容的理解，不恰当的一项是（ ）
A．中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。
B．中国诗创作以篇幅短小见长，比较深奥，难于理解。
C．魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，富有含蓄的特点和暗示性。
D．一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。
2.对上面两段话的评析和由这两段话引发的联想，不恰当的一项是（ ）
A．形式与旨趣，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说、散文何尝不是？
B．中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读钱文可见一斑。
C．中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但是不会束缚才智，让人思度。
D．行文机巧：明扬中国诗之长处，暗讥西洋诗之短弊。
3.对于原文内容的理解不恰当的一项是（ ）
A．外国诗创作在押韵上没有中国古代诗那么严格的限制。中国诗强调“言有尽而意无穷”，就是说诗的语言要讲究含蓄，要耐人寻味。
B．中国诗与西洋诗在创作思想上有许多共同之处。外国诗人也主张诗应有深远的意境，富有含蓄的特点和暗示性。
C．中国古代诗人在进行诗创作时，特别追求形式美，在声韵、遣词、造句上往往精雕细刻。
D．外国诗与中国古代诗相比，有明显的差距，外国诗的贡献小。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下面小题。
①贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙，“长诗”这个名称压根儿是自相矛盾，最长的诗不能需要半点钟以上的阅读。他不懂中文，太可惜了。中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子；诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
②一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：那灰色的歌曲空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。济慈名句所谓：听得见的音乐真美，但那听不见的更美。我们的诗人也说，“此时无声胜有声”；又说，“解识无声弦指妙”。有时候，他引诱你到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默：“此中有真意，欲辨已忘言。”“淡然离言说，悟悦心自足。”有时他不了了之，引得你遥思远怅：“美人卷珠帘，深坐颦娥眉；但见泪痕湿，不知心恨谁。”“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”这“不知”得多撩人！中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实。试举一个很普通的例子。西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不饶恕人。英、法、德、意、俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》：每一句先问何处是西洋的西施、南威或王昭君、杨贵妃，然后结句道：“可是何处是去年的雪呢？”
③巧得很，中国诗里这个公式的应用最多，例如“壮士皆死尽，余人安在哉”；“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”“今年花落颜色改，明年花开复谁在。”“同来玩月人何在，风景依稀似去年。”“春去也，人何处；人去也，春何处。”莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说：够了，不再有了。就是有也不像从前那样美了。中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》般地问：他们在何处？你在何处？问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文。余下的，像哈姆雷特临死所说，余下的只是静默——深挚于涕泪和叹息的静默。
（节选自钱钟书《谈中国诗》，有删改）
1.对一、二两段话内容的理解，不恰当的一项是
A. 中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。
B. 魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，富有含蓄和暗示性。
C. 中国诗歌创作以篇幅短小见长，比较深奥难于理解。
D. 押韵上的禁律并不是造成中国诗篇幅短的根本原因。
2.对一、二两段话的评析和由这两段话引发的联想，不恰当的一项是
A. 形式与旨趣，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说、散文何尝不是？
B. 选文行文机巧：明里赞扬中国诗歌之长处，暗中讥讽西洋诗歌之短弊。
C. 中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但会不会束缚才智，让人思考。
D. 中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读钱钟书的文章可见一斑。
3.根据短文内容判断，下列说法正确的一项是
A. 诗歌越短越好，长篇是没有价值的。
B. 作者引用贾岛的诗，是想说明中国诗有很多是使用疑问语气来作为结束的。
C. 外国诗不够含蓄，却是尖刻斩截的。
D. 用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界是中国诗歌的特点。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成文后各题
贵国爱伦·坡主张诗的篇幅愈短愈妙，“长诗”这个名称压根儿是自相矛盾，最长的诗不能需要半点钟以上的阅读。他不懂中文，太可惜了。中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。当然，一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。可是，假如鞋子形成了脚，脚也形成了鞋子；诗体也许正是诗心的产物，适配诗心的需要。比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼颦蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。
一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：
那灰色的歌曲
空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。济慈名句所谓：
听得见的音乐真美，但那听不见的更美。
我们的诗人也说，“此时无声胜有声”；又说，“解识无声弦指妙”。有时候，他引诱你到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默：“此中有真意，欲辨已忘言。”“淡然离言说，悟悦心自足。”有时他不了了之，引得你遥思远怅：“美人卷珠帘，深坐颦娥眉；但见泪痕湿，不知心恨谁。”“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”这“不知”得多撩人！中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实。试举一个很普通的例子。西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不饶恕人。英、法、德、意、俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》：每一句先问何处是西洋的西施、南威或王昭君、杨贵妃，然后结句道：“可是何处是去年的雪呢？”巧得很，中国诗里这个公式的应用最多，例如“壮士皆死尽，余人安在哉”；“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”“今年花落颜色改，明年花开复谁在。”“同来玩月人何在，风景依稀似去年。”“春去也，人何处；人去也，春何处。”莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说：
够了，不再有了。就是有也不像从前那样美了。
中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》般地问：
他们在何处？你在何处？
问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文。余下的，像哈姆雷特临死所说，余下的只是静默——深挚于涕泪和叹息的静默。
1.对上面两段话内容的理解，不恰当的一项是 （ ）
A．中国诗讲究艺术上的精致，简短的诗也应有悠远的意味。
B．中国诗创作以篇幅短小见长，比较深奥，难于理解。
C．魏尔兰也主张诗歌应有深远的意境，富有含蓄的特点和暗示性。
D．一篇诗里不许一字两次押韵的禁律限制了中国诗的篇幅。
2.对上面两段话的评析和由这两段话引发的联想，不恰当的一项是 （ ）
A．形式与旨趣，相依更应相谐，诗歌创作如是，小说、散文何尝不是？
B．中国诗与西洋诗在创作思想上确有共识，读钱文可见一斑。
C．中国诗人在精雕细刻中练就了技艺，但是不会束缚才智，让人思度。
D．行文机巧：明扬中国诗之长处，暗讥西洋诗之短弊。
3.对于原文内容的理解不恰当的一项是（ ）
A．外国诗创作在押韵上没有中国古代诗那么严格的限制。中国诗强调“言有尽而意无穷”，就是说诗的语言要讲究含蓄，要耐人寻味。
B．中国诗与西洋诗在创作思想上有许多共同之处。外国诗人也主张诗应有深远的意境，富有含蓄的特点和暗示性。
C．中国古代诗人在进行诗创作时，特别追求形式美，在声韵、遣词、造句上往往精雕细刻。
D．外国诗与中国古代诗相比，有明显的差距，外国诗的贡献小。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成小题。
中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟。不过，简短的诗可以有悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼顰蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。。
一位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”另一位诗人说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”用最精细确定的形式来逗出不可名言、难于凑泊的境界，恰符合魏尔兰论诗的条件：那灰色的歌曲，空泛联接着确切。
这就是一般西洋读者所认为中国诗的特征：富于暗示。我愿意换个说法，说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话。济慈名句所谓：听得见的音乐真美，但那听不见的更美。我们的诗人也说，“此时无声胜有声”；又说，“解识无声弦指妙”。有时候，他引诱你到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默：“此中有真意，欲辨已忘言。”“淡然离言说，悟悦心自足。”有时他不了了之，引得你遥思远怅：“美人卷珠帘，深坐颦娥眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”这“不知”得多撩人！中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实。试举一个很普通的例子。西洋中世纪拉丁诗里有个“何处是”的公式，来慨叹死亡的不饶恕人。英、法、德、意、俄、捷克各国诗都利用过这个公式，而最妙的，莫如维荣的《古美人歌》：每一句先问何处是西洋的西施、南威或王昭君、杨贵妃，然后结句道：“可是何处是去年的雪呢？”
巧得很，中国诗里这个公式的应用最多，例知：“壮士皆死尽，余人安在哉”；“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”；“今年花落颜色改，明年花开复谁在”；“同来玩月人何在，风景依稀似去年”；“春去也，人何处；人去也，春何处”。莎士比亚的《第十二夜》里的公爵也许要说：够了，不再有了。就是有也不像从前那样美了。中国诗人呢，他们都像拜伦《哀希腊》〉般地问：他们在何处？你在何处？问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气气的没有下落，呑言咽理的没有下文。余下的，像哈姆雷特临死所说，余下的只是静默——深挚于涕泪和叹息的静默。
（摘编自钱钟书《谈中国诗》）
1.下列关于中国诗歌的表述，符合原文意思的一项是（ ）
A. 中国诗歌虽简短，但含蓄蕴藉、意味悠远，都能从“易尽”里望见“无垠”。
B. 中国诗歌能够采用最精细确定的形式创造出意蕴丰富、不可名状的境界。
C. 中国诗歌追求言有尽而意无穷的美妙，力求达到此时无声胜有声的境界。
D. 中国诗歌富有暗示的特征是一般西洋读者认同的，“我”不赞同此说法。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. “此中有真意，欲辨己忘言。”诗人有意把读者引诱到语言文字的穷边涯际，突然留下一个深秘的静默，激发读者思考。
B. “只在此山中，云深不知处。”诗人用一个撩人的“不知”不了了之，却引得读者遥思远怅，思考为师所在深山的情景。
C. “壮士皆死尽，余人安在哉。”诗人用“何处是”的疑问语气作结，问而不答，以问为答，引导读者思考死亡的不饶恕人。
D. “可是何处是去年的雪呢？”维荣《古美人歌》中的这句诗，留给读者一个回肠荡气没有下落、吞言咽理没有下文般的静默。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A. 中国诗人“状难写之景，如在口前；含不尽之意，见于言外”的诗论和魏尔兰“那灰色的歌曲，空泛联接着确切”的论诗条件恰好吻合。
B. “怀孕的静默”这个通俗而形象化的比喻足说中国诗歌语言有“说出来的话比不上不说出来的话，只影射着说不出来的话”的种种妙处。
C. “何处是”这个公式出现在西洋中世纪拉丁诗里后，被英、法、德、意、俄、捷克各国诗歌普遍运用过，但在中国诗歌里的应用是最多的。
D. 中国诗是文艺欣赏里的闪电战，但简短并不影响它有悠远的意味和一定的延长，就像人们每每皱起眉头、凝聚起目光想耍看得远些时一样。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的材料，按要求作文。
2016年5月25日凌晨，中国著名女作家、文学翻译家和外国文学研究家杨绛先生逝世，这位钱钟书先生眼中“最贤的妻、最才的女”在她105年的人生中不仅完成了等身的著作，也留下了许多闪烁着人生智慧火花的名言，以下是其中两则：
“少年贪玩，青年迷恋爱情，壮年汲汲于成名成家，暮年自安于自欺欺人。人寿几何，顽铁能炼成的精金，能有多少？但不同程度的锻炼，必有不同程度的成绩；不同程度的纵欲放肆，必积下不同程度的顽劣。”
“一个人经过不同程度的锻炼，就获得不同程度的修养、不同程度的效益。好比香料，捣得愈碎，磨得愈细，香得愈浓烈。”
请你根据对这两则名言的理解和感悟，自选一个角度，写一篇不少于800字的文章，文体自定，标题自拟。要求：立意明确，不要套作，不得抄袭。
高二语文材料作文极难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成后面各题。
风华绝代钱钟书
有外国记者曾说，“来到中国，有两个愿望：一是看看万里长城，二是见见钱钟书”。简直把钱钟书看作了中国文化的奇迹与象征。其实如果没有《围城》，也许多数人并不知道钱钟书。他文风恣意幽默，作品充满智慧与哲理以及对世俗的笑骂与揶揄。
1929年，钱钟书考入清华，立即名震校园，不仅因为他数学只考了15分，更主要的是他的国文、英文水平使不少同学佩服得五体投地。他到清华后的志愿是：横扫清华。
孔庆茂的《钱钟书传》中曾写到他在清华学习的一则趣事：同学中一位叫许振德的男生爱上了一位漂亮女生，在课堂上就不住地向女生暗送秋波，钱钟书本来上课就不听讲，他把许的眼睛向不同方向观看的眼神变化都画了下来，题为《许眼变化图》，没等下课就把画传递给其他同学，一时在班上传为笑谈。
【甲】
在中国现代文学史上，可称得上幽默大师的，除了鲁迅、梁实秋、老舍之外，就要推钱钟书了。《围城》的幽默更是中国现代小说中首屈一指的。如：学国文的人出洋“深造”，听来有些滑稽。事实上，惟有学中国文学的人非到外国留学不可。因为一切其他科目像数学、物理、哲学、心理、经济、法律等等都是从外国灌输进来的，早已洋气扑鼻；只有国文是国货土产，还需要外国招牌，方可维持地位，正好像中国官吏、商人在本国剥削来的钱要换外汇，才能保持国币的原来价值。甚至在《谈艺录》、《管锥编》等纯学术著作中也充满了机趣与幽默。
1991年，全国十八家省级电视台联合拍摄《中国当代文化名人录》，要拍钱钟书，被他婉拒了，别人告诉他将要酬谢他钱，他淡淡一笑：“我都姓了一辈子‘钱’了，还会迷信这东西吗?”
【乙】
钱钟书狂得直率、自然、可爱。其实，人们往往忽视了钱钟书性格中很重要的另一面，那就是谦虚、谨慎，并不以自己的博学才华而故步自封，沾沾自喜，他对自己要求更高、更严格，尤其在学问上。他的《谈艺录》、《管锥编》、《围城》，皇皇巨著，可谓尽善尽美了，但他并不满意，并不引以自豪自傲。他说他对《谈艺录》“壮悔滋深”，对《围城》“不很满意”，对《宋诗选注》“实在很不满意，想付之一炬”，因此他对这些既成著作不厌其烦地修正、补订，自我完善。他对自己著作中每个字句，每一条中、外引文都要逐处地查找核对，从不轻易放过，人们很难在他的书中挑出错误来，戏称之为“文正公”，他却自谦为“文改公”。
钱钟书65岁做《管锥编》，72岁出版《管锥编增订》，而年近八十又做《管锥编增订》之二，以如此之高龄对自己功业垂成的巨著作如此缜密繁琐的订补，且旁征博引涉及中西，仅引文就包括中、英、德、法、拉丁等数种语言。其治学精神着实让人感动且叹服，似在学界未有第二人。
钱钟书的性格很独特，他有一般才子恃才傲物的性格，也有一般才子不具备的童心，然而面对一系列相继而来的风雨，他的童心不得不跟着变得苍老，虽然他的才气仍不减当年，但他的热情与欲望却在逐年递减，钱钟书一度开始沉默。在许多年间，他开始由创作走向研究，他决定整天闭门自守，什么地方也不去了，终日沉入自己的学问事业，用半辈子寒窗的寂寞，默默地为世界文化奉献着自己的智慧。
也许正是由于当年的《围城》和后来的《管锥编》，他不幸成为神话或靶子。迄今为止，钱钟书被学界关注评论的历史已经有六十多年了。许多中外著名人士都对钱钟书作了极高评价，称之为“二十世纪人类最智慧的头颅”。
也有一些人认为，钱钟书并没有什么了不起，不应该给他过高的评价。一位博士生曾发表《我看钱钟书》一文，声称：“在钱钟书身上体现着中国现当代学人的根本欠缺：缺乏体系性建构的能力。”表示要给钱钟书“上课”。
无论别人如何褒贬，钱钟书却等闲视之，保持着一个智者的淡定平和。
【相关链接】
①1933年钱钟书从清华外文系毕业，校长亲自告诉他要破格录取他留校，希望他进研究院继续研究英国文学，为新成立的西洋文学研究所增加光彩，可他一口拒绝道：整个清华没有一个教授有资格充当钱某人的导师。其率真狂傲可见一斑。
②钱钟书，中国近代著名作家、文学研究家。1910年11月21日生于江苏无锡，原名仰先，后改名钟书。1929年，考入清华大学外文系。1937年，获牛津大学艾克赛特学院学士学位。学贯中西，主要学术著作有《谈艺录》《宋诗选注》《管锥篇》《七缀集》等，主要文学作品有《围城》《人兽鬼》《写在人生边上》等，主要译著有《〈毛泽东诗词〉英译本》等。1998年12月19日在北京逝世，享年88岁。
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
A．钱钟书学贯中西，一生笔耕不辍，著作颇丰，既是著名学者，又是著名作家，具有崇高的人格魅力，深受人们敬仰，被外国人看作中国文化的奇迹与象征。
B．作者在文中写钱钟书婉拒全国十八家省级电视台联合拍摄《中国当代文化名人录》的事件，主要是为了突出钱钟书淡泊名利的精神风貌。
C．从写作的结果上看，钱钟书的书中很难挑出错误，所以人们称他为“文正公”，而从写作的过程上看，他的著作是在不厌其烦地修改中写成的，所以他自谦为“文改公”。
D．钱钟书凭借他的优秀著作奠定了崇高的文学和学术地位，蜚声海内外。本文不落窠臼，另辟蹊径，从解读钱钟书精神特质的角度着笔，突显了“钱钟书作品和人品风华绝代”的主题。
E．钱钟书在清华上课就不听讲，画《许眼变化图》，没等下课就把画传递给其他同学，一时在班上传为笑谈，所以他数学只考了15分。
2.“也许正是由于当年的《围城》和后来的《管锥编》，他不幸成为神话或靶子”中，为什么说“他不幸成为神话或靶子”？
3.【相关链接】①是从原文抽取出来的一段，将它还原到文中，你认为应放在【甲】处还是【乙】处？为什么？
4.钱钟书独特的性格主要表现在哪些方面？请结合材料概括并简要分析
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成文后小题。
百岁杨绛亦芳华
著名作家、翻译家杨绛年满百岁了。杨绛先生富有“老派”中国知识分子的精神和魅力。我们习惯说杨绛是“钱钟书夫人”，很少有人会想到几十年前，人们是以“杨绛的丈夫”来称呼钱钟书的。
上世纪40年代在上海，杨绛涉足剧本，始因《称心如意》这出“泪和笑只隔了一张纸”的话剧一炮走红，继因《弄真成假》《风絮》而声名大噪。直到钱钟书写出《围城》，这一局面才得到根本改观。但即便如此，在1945年，夏衍看了杨绛的剧作，顿觉耳目一新——“你们都捧钱钟书，我却要捧杨绛！”
1958年，年已47岁的杨绛下决心“偷空自学西班牙语”，从原文翻译《堂·吉诃德》。她无师自通，锲而不舍地完成了这项庞巨的翻译工作。未完译稿历尽磨难，“黑稿子”在“文革”中“被没收、丢弃在废纸堆里”，“九死一生”，总算逃过劫难。1978 年4月，杨绛翻译的《堂·吉诃德》出版，同年6月，西班牙国王和王后访华；她应邀参加国宴，邓小平惊讶道：“《堂·吉诃德》是什么时候翻译的？”此事一言难尽，杨绛忙于和西班牙皇室握手，无暇细谈，只好答非所问：“今年出版的。”1986年10月，西班牙国王向75岁的杨绛颁授“十字勋章”，表彰她对传播西班牙文化所作的贡献。
其后，从《洗澡》、《干校六记》，到2003年出版回忆一家三口风雨生活的《我们仨》，到96岁成书《走到人生边上》，杨绛的作品一直深受读者的喜爱。
在许多朋友眼里，杨绛生活异常俭朴、为人低调。在杨绛先生住宅小区的几百户人家中，没有封闭阳台也没进行装修的，如今只有这一家。杨绛拒绝封起阳台：“为了坐在屋里能够看到一片蓝天。” 1977年春，钱钟书一家搬到此处新宅，这也是他人生中的最后居所。三十多年来，这是一个略显寂寞的地方，因为主人罕有的孤独；但它也不断迎来送往，因为主人稀世的分量。
“他们家不是一般的朴素啊！”很多人都为此感叹，素粉墙、水泥地，天花板上还有几个手印，据说，那是钱钟书活着时杨绛登着梯子换灯泡留下的。
家里一切都保持钱钟书在世时的旧样。客厅即书房，中间安放着一张大写字台，钱钟书过去坐这里，他走后杨绛继续在此伏案，坚韧地写出《我们仨》、《走到人生边上》等近作，百岁老人的她如今仍天天读书，笔耕不辍。
钱、杨二老早在上世纪90年代初就酝酿将他们的全部稿费收入捐献给母校。奖学金给谁呢？给考上清华的贫寒子弟。叫什么名儿呢？绝不用自己的名字命名，就叫“好读书奖学金”。女儿钱瑗和丈夫钱钟书相继去世后，2001年9月7日，杨绛以全家三人的名义，与清华大学签订了《信托协议书》。当时捐献的现金是72万元；到了2008年8月，已累计到630万元；到了2010年春，已是800万元出头了。
她和钱钟书的低调，一度被人误读作清高、孤芳。黄永玉先生曾在一篇文章中披露：有权威人士年初二去拜年，钱家都在做事，放下事情去开门，来人说声“春节好”跨步正要进门，钱钟书只露出一隙门缝说：“谢谢！谢谢！我们很忙，谢谢！谢谢！”这让他很不高兴，说钱钟书伉俪不近人情。当然，更多的时候，这种拒绝别人的“苦差事”，还是由杨绛来做，她因此也自嘲是钱钟书的“拦路虎”。
在她自己，低调是自然而然的事。对待自己的作品，她也是如此。有一年，她的新著出版，出版社有意请她“出山”，召开作品研讨会。杨绛坦陈：“我把稿子交出去了，剩下怎么卖书的事情，就不是我该管的了。而且我只是一滴清水，不是肥皂水，不能吹泡泡，所以开不开研讨会———其实应该叫做检讨会，也不是我的事情。读过我书的人都可以提意见的。”她谢绝出席研讨会。
事实上，杨绛的低调，也隐含了她独特的人生智慧。杨绛深知，上苍不会让所有幸福集中到某一个人身上，要学会享受做一滴清水的快乐。
而今，自称已经走到了人生边缘的杨绛，愈加通透。她说：“年轻时曾和费孝通讨论爱因斯坦的相对论，不懂，有一天忽然明白了，时间跑，地球在转，即使同样的地点也没有一天是完全相同的。现在我也这样，感觉每一天都是新的。”
（摘自《深圳特区报》）
1.下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
A．上世纪40年代，杨绛创作的《称心如意》等剧本的艺术成就和钱钟书先生的《围城》相比，还是要略逊一筹的。
B．杨绛凭借着非凡的毅力和聪颖，历经20年翻译并最终出版了《堂·吉诃德》这一外国鸿篇巨制，其面对磨难的隐忍与顽强，令人敬佩。
C．文中划线句表面上是以“居所”为陈述主体，实则是点明了居所的主人孤傲没有朋友却拥有着极高的文学成就和地位。
D．钱、杨二老酝酿设立的奖学金“不用自己的名字命名”，杨绛以全家三口的名义与清华大学签订《信托协议书》，捐献巨额现金，都体现了杨绛淡泊的人生追求和充满大爱的人生境界。
E．本文通过对杨绛先生的治学、为人、处世等经历片段的记述，展现出了老一辈大师级学者们自强求索、勤勉钻研且低调淡泊的共同精神面貌。
2.请简要概括杨绛才华横溢的具体体现。
3.文章中说“杨绛先生富有‘老派'中国知识分子的精神和魅力”，请结合全文内容，对这句话进行简要阐述。
4.杨绛的低调，的确隐含了她独特的人生智慧，彰显着她所秉承的人生哲学，请结合文章内容和社会现实，谈谈你对这种“智慧”或“哲学”的理解。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析