阅读下面的作品，完成下列小题。
中国建筑的希望
梁思成
建筑之始，本无所谓一定形式，更无所谓派别。所谓某系或某派建筑，其先盖完全由于当时彼地的人情风俗、政治情况之情形，气候及物产材料之供给，和匠人对于力学知识、技术巧拙之了解等复杂情况总影响所产生。一系建筑之个性，犹如一个人格，莫不是同时受父母先天的遠传和朋友师长的教益而形成的。中国的建筑，在中国整个环境总影响之下，虽各个时代各有其特征，其基本的方法及原则，却始终一贯。数千年来的匠师们，在他们自己的潮流内顺流而下，如同欧洲中世纪的匠师们一样，对于他们自己及他们的作品都没有一种自觉。
19世纪末叶及20世纪初年，中国文化屡次屈辱于西方坚船利炮之下以后，中国却忽然到了“凡是西方的都是好的”的段落，又因其先已有帝王骄奢好奇的游戏，如郎世宁辈在圆明园建造西洋楼等事为先驱，于是“洋式楼房”“洋式门面”，如雨后春笋，酝酿出光宣以来建筑界的大混乱。正在这个时期，有少数真正或略受过建筑训练的外国建筑家，在香港、上海、天津……乃至许多内地都邑里，将他们的希腊罗马哥特等式样，似是而非地移植过来，同时还有早期的留学生，敬佩西洋城市间的高楼霄汉，帮助他们移植这种艺术。这可说是中国建筑术由匠人手中升到“士大夫”手中之始；但是这几位先辈留学建筑师，多数却对于中国式建筑根本鄙视。近来虽然有人对于中国建筑有相当兴趣，但也不过取一种神秘态度，或含糊地骄傲地用些抽象字句来对外人颂扬它；至于其结构上的美德及真正的艺术上的成功，则仍非常缺乏了解。现在中国各处“洋化”过的旧房子，竟有许多将洋式的短处，来替代中国式的长处，成了兼二者之短的“低能儿”，这些亦正可表示出他们对于中国建筑的不了解态度了。
欧洲大战以后，艺潮汹涌，近来风行欧美的“国际式”新建筑，承认机械及新材料在我们生活中已占据了主要地位。这些“国际式”建筑，名目虽然笼统，其精神观念，却是极诚实的。这种建筑现在已传至中国各通商口岸，许多建筑师又全在抄袭或模仿那种形式。但是对于新建筑有真正认识的人，都应知道现代最新的构架法，与中国固有建筑的构架法，所用材料不同，基本原则却一样——都是先立骨架，次加墙墙壁的。这并不是他们故意抄袭我们的形式，乃因结构使然。我们若是回顾到我们古代遗物，它们的每个部分莫不是内部结构坦率的表现，正合乎今日建筑设计人所崇尚的途径。这样两种不同时代不同文化的艺术，竟融洽相类似，在文化史中确是有趣的现象。
我们这个时期，正该是中国建筑因新科学、材料、结构而又强旺更生的时期，也是中国新建筑师产生的时期。他们自己在文化上的地位是他们自己所知道的；他们对于他们的工作是依其意向而设计的；他们并不像古代的匠师，盲目地在海中漂泊，他们自己把定了舵，向着一定的目标走。我认为，他们是最有希望的。
（有删改）
1.分析文中“兼二者之短的‘低能儿’”出现的原因。
2.文中“‘国际式’新建筑”的内涵是什么？
3.中国建筑的希望体现在哪些方面？请联系全文，简要概述。
高二语文现代文阅读中等难度题
阅读下面的作品，完成下列小题。
中国建筑的希望
梁思成
建筑之始，本无所谓一定形式，更无所谓派别。所谓某系或某派建筑，其先盖完全由于当时彼地的人情风俗、政治情况之情形，气候及物产材料之供给，和匠人对于力学知识、技术巧拙之了解等复杂情况总影响所产生。一系建筑之个性，犹如一个人格，莫不是同时受父母先天的遠传和朋友师长的教益而形成的。中国的建筑，在中国整个环境总影响之下，虽各个时代各有其特征，其基本的方法及原则，却始终一贯。数千年来的匠师们，在他们自己的潮流内顺流而下，如同欧洲中世纪的匠师们一样，对于他们自己及他们的作品都没有一种自觉。
19世纪末叶及20世纪初年，中国文化屡次屈辱于西方坚船利炮之下以后，中国却忽然到了“凡是西方的都是好的”的段落，又因其先已有帝王骄奢好奇的游戏，如郎世宁辈在圆明园建造西洋楼等事为先驱，于是“洋式楼房”“洋式门面”，如雨后春笋，酝酿出光宣以来建筑界的大混乱。正在这个时期，有少数真正或略受过建筑训练的外国建筑家，在香港、上海、天津……乃至许多内地都邑里，将他们的希腊罗马哥特等式样，似是而非地移植过来，同时还有早期的留学生，敬佩西洋城市间的高楼霄汉，帮助他们移植这种艺术。这可说是中国建筑术由匠人手中升到“士大夫”手中之始；但是这几位先辈留学建筑师，多数却对于中国式建筑根本鄙视。近来虽然有人对于中国建筑有相当兴趣，但也不过取一种神秘态度，或含糊地骄傲地用些抽象字句来对外人颂扬它；至于其结构上的美德及真正的艺术上的成功，则仍非常缺乏了解。现在中国各处“洋化”过的旧房子，竟有许多将洋式的短处，来替代中国式的长处，成了兼二者之短的“低能儿”，这些亦正可表示出他们对于中国建筑的不了解态度了。
欧洲大战以后，艺潮汹涌，近来风行欧美的“国际式”新建筑，承认机械及新材料在我们生活中已占据了主要地位。这些“国际式”建筑，名目虽然笼统，其精神观念，却是极诚实的。这种建筑现在已传至中国各通商口岸，许多建筑师又全在抄袭或模仿那种形式。但是对于新建筑有真正认识的人，都应知道现代最新的构架法，与中国固有建筑的构架法，所用材料不同，基本原则却一样——都是先立骨架，次加墙墙壁的。这并不是他们故意抄袭我们的形式，乃因结构使然。我们若是回顾到我们古代遗物，它们的每个部分莫不是内部结构坦率的表现，正合乎今日建筑设计人所崇尚的途径。这样两种不同时代不同文化的艺术，竟融洽相类似，在文化史中确是有趣的现象。
我们这个时期，正该是中国建筑因新科学、材料、结构而又强旺更生的时期，也是中国新建筑师产生的时期。他们自己在文化上的地位是他们自己所知道的；他们对于他们的工作是依其意向而设计的；他们并不像古代的匠师，盲目地在海中漂泊，他们自己把定了舵，向着一定的目标走。我认为，他们是最有希望的。
（有删改）
1.分析文中“兼二者之短的‘低能儿’”出现的原因。
2.文中“‘国际式’新建筑”的内涵是什么？
3.中国建筑的希望体现在哪些方面？请联系全文，简要概述。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
中国诗与中国画(节选)
钱钟书
一个传统破坏了，新风气成为新传统。新传统里的批评家对于旧传统里的作品能有比较全面的认识，作比较客观的估计，因为他具有局外人的冷静和超脱，所谓“当局称迷，傍(旁)观见审”(《旧唐书·元行冲传》)，而旧传统里的批评家就像“不识庐山真面目，只缘身在此山中”(苏轼《题西林壁》)。除旧布新也促进了人类的集体健忘，一种健康的健忘，千头万绪简化为二三大事，留存在记忆里，节省了不少心力。旧传统里若干复杂问题，新的批评家也许并非不屑注意，而是根本没想到它们一度存在过。他的眼界空旷，没有枝节零乱的障碍物来扰乱视线，比起他这样高瞻远瞩，旧的批评家未免见树不见林了。不过，无独必有偶，另一个偏差是见林而不见树。局外人也就是门外汉，他的意见，仿佛“清官判断家务事”，有条有理，而对于委曲私情，终不能体贴入微。一个社会、一个时代各有语言天地，各行各业以至于一家一户也都有它的语言天地，所谓“此中人语”。譬如乡亲叙旧、老友谈往、两口子讲体己、同业公议、专家讨论等等，圈外人或外行人听来，往往不甚了了。缘故是：在这种谈话里，不仅有术语、私房话以至“黑话”，而且由于同伙们相知深切，还隐伏着许多中世纪经院哲学所谓彼此不言而喻的“假定”(supposition)，旁人难于意会。释袾宏《竹窗随笔》论禅宗问答：“譬之二同邑人，千里久别，忽然邂逅，相对作乡语隐语，旁人听之，无义无味。”这其实是生活里的平常情况，只是听之无义无味的程度随人随事不同。批评家对旧传统或风气不很认识，就可能“说外行话”，曲解附会。举一个文评史上的惯例罢。
我们常听说中国古代文评里有对立的两派，一派要“载道”，一派要“言志”。事实上，在中国旧传统里，“文以载道”和“诗以言志”主要是规定个别文体的职能，并非概括“文学”的界说。“文”常指散文或“古文”而言，以区别于“诗”“词”。这两句话看来针锋相对，实则水米无干，好比说“他去北京”“她回上海”，或者羽翼相辅，好比说“早点是稀饭”“午餐是面”。因此，同一个作家可以“文载道”，以“诗言志”，以“诗余”的词来“言”诗里说不出口的“志”。这些文体仿佛台阶或梯级，是平行而不平等的，“文”的等次最高。西方文艺理论常识输入以后，我们很容易把“文”一律理解为广义的“文学”，把“诗”认为是文学创作精华的同义词。于是那两句老语仿佛“顿顿都喝稀饭”和“一日三餐全吃面”，或“两口儿都上北京”和“双双同去上海”，变成相互排除的命题了。传统文评里有它的矛盾，但是这两句话不能算是矛盾的口号。对传统不够理解，就发生了这个矛盾的错觉。当然，相反地，也会发生统一的错觉。譬如我们常听说中国诗和中国画是融合一致的。
1.下列说法中符合文意的一项是( )
A. 新传统里的批评家对于旧传统里的作品认识、估计全面客观，主要是由于新传统里的批评家具有局外人的冷静和超脱。
B. 旧传统里若干复杂问题，新的批评家并非没想到它们一度存在过，也许是不屑注意。
C. “文以载道”和“诗以言志”在中国旧传统里并非概括“文学”的界说，主要是规定个别文体的职能。
D. “中国诗和中国画融合一致”的说法是因为发生了统一错觉，对传统不够理解而形成的错误认识。
2.第一段中，“当局称迷，傍(旁)观见审”这句话中的“当局”者和“傍(旁)观”者各指什么人？“迷”和“审”各指的是什么？
3.结合钱钟书先生的《谈中国诗》与这篇文章，简要分析钱钟书写作的语言特点。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下面小题。
1920年夏天，在蔡元培先生即将赴欧洲考察之际，北京大学的教授们开会欢送。几位教授都在发言中希望蔡元培此行能推动中国文化走向欧美。独独梁漱溟发问，“大家所谓将中国文化带到西方去是带什么东西呢？”“中国文化究竟何所指？”一时间，众人皆无语。
百年来，梁漱溟的问题被不断细化并敞开了更多讨论空间。中华民族的独立和崛起，投射在文化上的命题就是如何“以文化的方式向世界说明中国”；中国的发展，也始终面临着“实力的增长”和“魅力的提升”两个评价向度。
加强民族文化与世界文明的互动，首先是一个中华文明自我发现、自我重塑的过程。这有赖于我们深入把握中华民族独特的文化传统、历史命运、基本国情，形成对中华优秀传统文化的形而上解读，凝练对中国历史选择和历史道路的文化表达，推进中国学术话语体系的成熟，培育中华美学精神和价值导向，背靠博大精深的中国文化传统，将“中国智慧”上升为“人类命运共同体”意义层面的概念体系和知识范式。如梁漱溟先生所言，只有我们从理论建构层面到大众实践层面都把握住“中国文化究竟何所指”，才能冀望与世界文明碰撞的深度和互鉴的广度。
互动，更是一种双向发现的过程。中国文化具有深厚的世界性价值，不但提供了独特的认识框架和思想资源，近代以来更是成为西方现代性批判的重要参照。德国汉学家顾彬这样形容他几十年以来学习古代汉语的感觉：“一个完全新的世界给我开了它的门。李白来了，孟子来了，庄子打个招呼，我就入了中国的梦”。美国儒学学者安乐哲认为：“西方绝大部分伦理学是建立在个人主义的基础之上，而儒学中的‘个人’是处于关系中的‘个人’，强调人的关系性、共生性。它向我们提供了一个更美好的世界图景”。这些评价，是中国文化不断“被发现”的象征，也提供给我们变被动发现为主动传播的启示。
也许，“李白来了”“孟子来了”正是一些国家掀起汉语热的原因；而展示关系（家庭、乡土、族群）中的个人，正是中英合拍纪录片《孔子》在海外播出受到好评的原因，是BBC《中国春节》纪录片火了的原因。深邃把握中国文化精神，寻找各民族国家人民的同理心、共情心和好奇心，是推进戏曲、民乐、书法、国画、中华典籍、中国文物、中国园林、中国节日等中华传统文化走出去的现实路径，是以文化的方式说明中国的落地方法。
（摘编自刘文嘉《以文化的方式向世界说明中国》）
1.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是
A. “众人皆无语”是因为除了梁漱溟，没有人深入思考从而真正了解中国文化究竟何所指。
B. 对中华优秀传统文化形面上的解读，是指从理论建构层面把握中国文化究竟何所指。
C. 文明之间的交流互动是双向发现的过程，一方面是自我发现，一方面是我发现别人。
D. 只要找到让世界听得懂、乐于听的表达方式，“中国智慧”就可以上升为“世界智慧”。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A. 第一段是个引子，以梁漱溟之问，引出“中国文化究竟何所指”，第二段顺势提出”如何以文化的方式向世界说明中国”这一问题。
B. 弄清“中国文化究竟何所指”的问题，是解决“如何以文化的方式向世界说明中国”的关键，所以作者以此作为全文论述的重点。
C. 引用顾彬、安乐哲的话，意在论证中国文化具有深厚的世界性价值，不但提供了独特的认识框架和思想资源，近代以来更是成为西方现代性批判的重要参照。
D. 本文采取层层递进的论证结构，开头两段提出问题，中间两段从两个角度分析中华文明如何自我发现、自我重塑，尾段解决如何向世界说明中国的问题。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A. 中国的发展，始终面临着“实力的增长”和“魅力的提升”两个评价向度，但“实力的增长”不一定带来“魅力的提升”。
B. 中国文化既有博大精深的文化传统，又有深厚的世界性价值，能够给现代世界提供重要参照，所以中国的文化自信是有底气的。
C. 中国在西方国家开办孔子学院，BBC拍摄的纪录片《中国春节》，中英合拍的纪录片《孔子》，都是中国文化主动面向世界的举措。
D. 只有阐释清楚中国文化的内涵所指，深入了解民族文化要面对的外部语境，“以文化的方式向世界说明中国”才能落到实处。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
汉学家字文所安谈及中国古典文学时指出：“古典作家的创作动力，来源于对不朽的期许。”所谓不朽，即是时间消弭的印痕，抹除生与死的界限，借助作品一次次地被翻阅，作家被读者不断地记起并评价。这样，古典作家的身躯虽不复存在，但其精神记忆永不消逝。
其实不单单是文学，任何一种艺术都带有对不朽的渴望。如果说作家书写的记忆是内在的、抽象的，那么，建筑家通过建筑表达出来的记忆则是外在的、具体的。建筑应当是诗意的栖居之地，除了实用之外，更应该有种意义上的指归。这就是说，建筑不单纯是技术的，还包含着人文性和历史性。古建筑和城镇也就是在这种意义上，应当重新被记起和修复。
古建筑作为一种记忆，能提醒我们曾经发生过什么，那些伤痕累累的建筑，控诉着战争的残忍和无情；那些宗教气息浓郁的装饰，表达着先人对宗教的痴迷；那些风格新奇的哥特式建筑，代表了一个时代的特性。正如作品《时光之魅一欧洲四国的建筑和城镇保护》中写的那样，“历史建筑受到保护的原因不仅在于其历史价值，也因其固有的美、建筑质量及教育价值。”我们能在古老建筑里看到人类的起源和发展历程，它既有外在的建筑形式，又包含着深远的精神含义。
我想，若我们徘徊于某一个陌生国度，能迅速辨认出这是属于哪一国的建筑，那这个国家的建筑记忆便构建起来了。因为这些建筑所蕴含的文化和审美，决定了它只能属于这个国家。
保护建筑和城镇并不是一时就可以完成的，它是几代甚至几十代人的事情。古建筑、古城镇因人为或非人为的因素遭到一定程度破坏后，需要做的就是保护原有特色和记忆，但要做到完全意义上的保护显然不太现实，保护本身，就是在改变原有的历史肌理，大多数建筑家就只能在保护和破坏之间寻找平衡点了。
随着城市化进程的不断加快，城市建设速度也紧追其上，新的建筑如雨后春笋般出现。但这并不代表可以盲目追求新潮建筑，随意舍弃古建筑和城镇。对一个民族来说，古建筑和城镇才是根本，它不仅拥有自身的美感，更铭刻着一个国家在历史长河中的记忆。我们要建设文化自信，建筑和城镇保护是很关键的一个环节。
梁思成先生一生致力于建筑和城镇保护，他曾对学生说：“古建筑和城镇绝对是宝，而且越往后越能体现出它的宝贵。”梁思成先生深感古代建筑和城镇的伟大，他不遗余力发掘和保护被遗忘或者濒临消失的建筑。他知道，这些都属于中华民族，这些也都属于我们每一个人。像北京城墙、佛光寺、应县塔等，都已不单纯是外在的场所，而是内在心灵的完美展示，是一代代中国人的记忆和内在心灵史。
唯其如此，保护中国建筑和城镇在当下显得尤为重要。它的价值不仅在于建筑本身，更在于建筑背后所带有的各种记忆。人是短暂的存在，但借助建筑、哲学、文学等等，我们或许能够超越这种短暂性，去追寻自己和人生的根源，从而获得长足记忆。中国建筑应当回归，应当凸显中国本土的建筑特色；建筑家应当担负起保护的重任，在重视历史肌理的同时，适度融进当代创造性，让建筑和城镇成为一个国家长久的历史记忆。
（选自《光明日报》有删改）
1.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是
A.对不朽的期许，是古典作家，同时也是建筑家的创作动力，只是他们所表现的形式不同而已。
B.古建筑不仅能控诉战争的残忍无情，而且能表达先人对宗教的痴迷、代表一个时代的特性。
C.古建筑和城镇是一个民族的根本，因此只有对一个城市的建筑加以保护，才能建设文化自信。
D.梁思成先生深深感到，正在消失的建筑属于中华民族，是一代代中国人的记忆和内在心灵史。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A.文章开头并未直接提出观点，而是从古典作家的创作动力谈起，继而引申到艺术，提及建筑家。
B.文章围绕“古建筑和城镇应当被记起和修复”这一观点，从为什么、如何做两个角度展开论述。
C.作者引用梁思成先生入文，目的是强调古建筑是中国人的内在心灵史，呼吁保护濒临消失的建筑。
D.文章主要采用了道理论证和举例论证的方法，二者相辅相成，共同完成了对文章观点的论述。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A.建筑既是技艺的体现，又具有人文性和历史性，以此来看，古建筑和城镇应当重新被记起和修复。
B.人类的起源和发展历程可以从古建筑里看出，正如那奇特的哥特式建筑，能代表一个时代的特征。
C.文化自信，来自于一个城市的古建筑，因此在城市化建设进程中，我们不能盲目地追求新潮建筑。
D.中国建筑应凸显本土特色，同时适度融进当代创造性，这样建筑和城镇才能成为长久的历，史记忆。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下面小题。
中国传统高等级木构建筑的屋脊上多装饰有“脊兽”，它的应用使得建筑屋脊轮廓富于变化，尤其是大型建筑上脊兽的应用，更使得屋脊造型繁简有度，颇具清人邓石如所谓“疏处可以走马、密处不使透风”的构图之美。除却装饰，脊兽还有稳固瓦件的作用。其他钉帽一类的瓦饰虽不在脊上，却与瓦钉配合固定檐口端头，具有与脊兽类似的作用。
脊兽的起源约在东周，这是瓦件逐渐普遍应用的时代。已发现最早使用瓦饰的实例，见于秦雍城遗址出土、可追溯至春秋晚期的陶质建筑构件中。形式有鸟形、三瓣花形、屋形瓦钉钉帽，也有正脊脊端与后世鸱尾位置相当的羊角形构件，甚至还有人形瓦饰。这类瓦件皆为捏塑，手工造型感强烈，不似后世的模制风格，说明尚未大规模生产，正处于初创阶段。
除秦以外，东方列国也有各具特色的瓦饰，如河北灵寿中山国遗址出土的檐头筒瓦上装有叶片形并开半圆孔的巨大瓦钉钉帽等，显然是源自独立发展的瓦饰体系。
东汉时期，大量陶楼涌现，为认知当时脊兽的面貌提供了较为直接的信息。南北朝数百年间，制瓦技术大大提升，瓦饰的生产也普遍趋向于批量模制。东汉陶楼上已出现一种装饰于脊端、上下三瓦当叠起的瓦饰，其最初可能为三件独立的脊头筒瓦叠砌而成，形成风尚后，逐渐出现整体制作的做法。
纵观先秦至南北朝时期的脊饰造型题材，大致可归为鸟形、兽形、叶片形三类。其工艺从捏制到局部模制、再到整体模制，具体形象细节则缺少统一制度规范，可发挥空间大，呈现出物象杂陈的面貌。
隋唐时期的脊兽继承了南北朝的特点，出土实物中仍以兽面脊头瓦数量最巨，两京诸宫殿皆有发现。唐代除有大量兽面脊头瓦发现以外，尚未见脊头瓦前端的“仙人走兽”实物。然而敦煌莫高窟中自初唐开始，就有若干建筑壁画表现出角脊下端以筒瓦上翘叠落、每片筒瓦端头置瓦当的做法，形成锯齿形构造，颇似明清建筑上“仙人走兽”的发端，只不过还未出现兽形。
莫高窟晚唐五代寺院建筑类壁画中，还普遍出现了在建筑正脊、角脊、前檐瓦面上设置陶制或金属制火焰宝珠以为装饰的做法，使建筑整体更为华丽精致，同时起到瓦钉的作用，这也是东汉明器与九原岗北朝壁画中叶片形钉帽的造型延续。
北宋后期，“仙人走兽”的面貌已与明清时比较趋近，这应当是经历了较长时间演进后制度化的结果。两宋绘画中的亭台殿阁上，皆形象地描绘了包括各类走兽在内的脊饰。
经历了北宋时期定型和金元时期的发展，脊兽的使用到明清时更趋制度化，造型上也发生了新的改变，既不似魏晋南北朝模印的质朴风格，也不似唐宋堆塑的夸张风格，而是呈现出高度程序化的特点。其制作趋近于在方整的空心砖上加以雕饰，大型吻兽则用数块空心琉璃砖拼合，体块感十足。类型方位虽大致继承了前代，但对宋式脊饰中浓郁的民间性加以调整，追求庄严整肃，以见“威仪”。明清是古代集权制度加强的时代，这在微观的建筑装饰上也体现出来。
(选自《麟角峥嵘数脊兽》 ，有删节)
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是( )
A.脊兽是常出现在传统高等级木构建筑中屋脊上的一种装饰，能使屋脊轮廓富于变化、造型繁简有度，并呈现出屋脊的构图美。
B.脊兽约起源于东周，捏塑的方式表明此时还未大规模生产，能使用这种脊兽的多是中国传统里的高等级的大型的木构建筑。
C.秦雍城遗址出土的陶制建筑构件和中山国遗址出土的檐头筒瓦等考古发现都能够说明脊兽来源于独立发展的瓦饰体系。
D.考古发现，至少在春秋晚期，我国传统木构建筑已经开始使用瓦饰，其样式有鸟形、三瓣花形、屋形、羊角形、人形等。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )
A.在传统的木构建筑中，能够起到固定瓦件的作用的除了脊兽外，还有能够与瓦钉配合固定檐日端头的钉帽一类的瓦饰。
B.先秦到南北朝的脊饰样式少、工艺变化大、具体形象细节缺少统一制度规范等原因使得脊兽制作和使用发挥空间很大。
C.“仙人走兽”是脊饰的一种，经历较长时间的演进后逐渐制度化，应当在北宋后期已相对定型，样式与明清比较趋近。
D.脊兽在北宋时期定型、在金元时期得到发展，在明清时期更趋于制度化，并且造型的风格在明清时也呈现高度程序化。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是( )
A.制瓦技术在南北朝得到长足发展，瓦饰生产逐渐由捏塑转变为模制，随之也由此前的单独制作逐渐形成了整体制作。
B.莫高窟晚唐五代寺院建筑类壁画的绘制技艺能证明我国一些古建筑沿用叶片形钉帽造型的火焰宝珠装饰固定瓦件。
C.皇家建筑、寺庙建筑在脊兽方面改变了宋式浓郁的民间性，追求庄严整肃、显示皇家威仪体现出明清时集权制的加强。
D.瓦当是传统木构建筑上只放置在脊兽前端的一种瓦饰，比如在东汉陶楼上就有装饰于脊端、上下三个叠在一起的瓦当。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成小题。
中国传统高等级木构建筑的屋脊上多装饰有“脊兽”，它的应用使得建筑屋脊轮廓富于变化，尤其是大型建筑上脊兽的应用，更使得屋脊造型繁简有度，颇具清人邓石如所谓“疏处可以走马、密处不使透风”的构图之美。除却装饰，脊兽还有稳固瓦件的作用。其他钉帽一类的瓦饰虽不在脊上，却与瓦钉配合固定檐口端头，具有与脊兽类似的作用。
脊兽的起源约在东周，这是瓦件逐渐普遍应用的时代。已发现最早使用瓦饰的实例，见于秦雍城遗址出土、可追溯至春秋晚期的陶质建筑构件中。形式有鸟形、三瓣花形、屋形瓦钉钉帽，也有正脊脊端与后世鸱尾位置相当的羊角形构件，甚至还有人形瓦饰。这类瓦件皆为捏塑，手工造型感强烈，不似后世的模制风格，说明尚未大规模生产，正处于初创阶段。
除秦以外，东方列国也有各具特色的瓦饰，如河北灵寿中山国遗址出土的檐头筒瓦上装有叶片形并开半圆孔的巨大瓦钉钉帽等，显然是源自独立发展的瓦饰体系。
东汉时期，大量陶楼涌现，为认知当时脊兽的面貌提供了较为直接的信息。南北朝数百年间，制瓦技术大大提升，瓦饰的生产也普遍趋向于批量模制。东汉陶楼上已出现一种装饰于脊端、上下三瓦当叠起的瓦饰，其最初可能为三件独立的脊头筒瓦叠砌而成，形成风尚后，逐渐出现整体制作的做法。
纵观先秦至南北朝时期的脊饰造型题材，大致可归为鸟形、兽形、叶片形三类。其工艺从捏制到局部模制、再到整体模制，具体形象细节则缺少统一制度规范，可发挥空间大，总体呈现出质朴的风貌。
隋唐时期的脊兽继承了南北朝的特点，出土实物中仍以兽面脊头瓦数量最巨，两京诸宫殿皆有发现。唐代除有大量兽面脊头瓦发现以外，尚未见脊头瓦前端的“仙人走兽”实物。然而敦煌莫高窟中自初唐开始，就有若干建筑壁画表现出角脊下端以筒瓦上翘叠落、每片筒瓦端头置瓦当的做法，形成锯齿形构造，颇似明清建筑上“仙人走兽”的发端，只不过还未出现兽形。
莫高窟晚唐五代寺院建筑类壁画中，还普遍出现了在建筑正脊、角脊、前檐瓦面上设置陶制或金属制火焰宝珠以为装饰的做法．使建筑整体更为华丽精致，同时起到瓦钉的作用，这也是东汉明器与九原岗北朝壁画中叶片形钉帽的造型延续。
北宋后期，“仙人走兽”的面貌已与明清时比较趋近，这应当是经历了较长时间演进的结果。两宋绘画中的亭台殿阁上，皆形象地描绘了包括各类走兽在内的脊饰，是唐宋时期夸张风格的集中体现。
经历了唐宋时期定型，脊兽的使用到明清时更趋制度化，造型上也发生了新的改变，呈现出高度程序化的特点。其制作趋近于在方整的空心砖上加以雕饰，大型吻兽则用数块空心琉璃砖拼合，体块感十足。类型方位虽大致继承了前代，但对宋式脊饰中浓郁的民间性加以调整，追求庄严整肃，以见“威仪”。明清是古代集权制度加强的时代，这在微观的建筑装饰上也体现出来。
（选自于志飞、王紫微的《麟角峥嵘数脊兽》，有删节）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （ ）
A. 脊兽是中国传统高等级木构建筑中屋脊上常用的一种装饰，能使屋脊轮廓富于变化、造型繁简有度，并呈现出屋脊的构图美。
B. 考古发现，至少在春秋晚期，我国传统木构建筑已经开始使用瓦饰，其样式有鸟形、三瓣花形、屋形、羊角形、人形等。
C. 在传统的木构建筑中，能够起到固定瓦件的作用的除了脊兽外，还有能够与瓦钉配舍固定檐口端头的钉帽一类的瓦饰。
D. 春秋晚期的瓦饰皆为手工捏塑，造型感强烈，源自独立发展的瓦饰体系，因而各具特色，为后来脊兽的多样性奠定了基础。
2.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）
A. 制瓦技术在南北朝得到长足发展，瓦饰生产逐渐由捏塑转变为模制，随之也由此前的单独制作逐渐形成了整体制作。
B. 先秦到南北朝的脊饰样式少、工艺变化大、具体形象细节缺少统一制度规范等原因使得脊兽制作和使用发挥空间很大。
C. “仙人走兽”是脊饰的一种，发端于初唐时期的瓦当，经历较长时间的演进，初步定型于北宋后期，样式与明清比较趋近。
D. 从隋唐莫高窟壁画中可以看出，寺院建筑由于设置陶制或金属制火焰宝珠作为装饰，因而建筑整体更为华丽精致。
E. 明清时皇家建筑、寺庙建筑在脊兽方面追求庄严整肃、显示皇家威仪，体现出明清时集权制的加强。
3.中国脊饰的发展主要经历了哪几个阶段？每一阶段有怎样的特点？请根据文本简要概括。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成小题。
从开始创作至今，我大约有五百首的歌词作品，所谓中国风的歌曲大概只占总创作量的六分之一。但大家对我所创作的歌词作品印象最深刻，或者说最容易引起讨论的，也恰恰是这些“中国风”创作。
大家关注这六分之一的中国风作品，或许是因为这些作品调性很“中国”，带有浓郁的文化识别度，而这种文化识别度使之与其它流行音乐区隔开来，形成我个人的风格。
首先，我们应该先论述什么是文化。文化是指某一个特定族群在一个自然的地理环境下世代共同生活所累积出来一个相同的价值观、生活习惯以及族群归属感跟信仰的认同。文化表现出来的形式为语言、文字、饮食、服装、节庆、建筑、信仰、艺术等等，而艺术又细分为文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑和第八艺术电影。简单来说，一个民族其社会共同价值观的总和，被称为文化。譬如，《烟花易冷》中有三“等”：容我再等，历史转身；等酒香醇；等你弹一曲古筝。而《青花瓷》中有三“惹”：帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。这里的三“等”、三“惹”，用的就是修辞学里的排比。这样的歌词文字一经翻译，里面的词性转换，与拟人化、排比句所营造出的词意美感将会尽失。一言蔽之，文化就是翻译间流失的东西。
那什么又是文化识别度呢？面临某一个具备文化符号属性的事物，不需要特别的文字和言语解释，以一般人的生活经验就可以判断出这是什么文化属性的东西，就叫识别度。以建筑为例，建筑是城市的文化名片，无论是烟雨江南的徽派建筑、闽南式建筑、山西的平遥古城，还是日本的天守阁、哥德式教堂、德国新天鹅堡……这些都具有文化辨识度。每个民族、地区都有自己的美学和文化土壤，这是多元文化的意义。文字可以说是文明的开始，承载着知识的传递与族群间沟通的任务。相较于其他的文字系统，汉字具有独具一格的文化识别度，超越了时间、地域与方言。一块两千年前的石碑在中国出土，中学生就看得懂，全世界几乎只有汉字有这个魅力。汉字千古不移的存在，丰富了人类文明的多样性。
互联网时代被称为第三次工业革命。其无远弗届，不须特定地点，不须超大的空间，同步及时的传播特性，使其成为当下这个时空背景，推广传统文化非常重要的选择。以往的传统文化推广，可能是一个书法展览、一场古琴演出，或者一出京剧表演，这些都只是点的效应。但互联网具有穿透性的整个面的优势，这一点没有任何载体可以比肩或取代。
但同时，一个好的平台，如果只是发表的管道畅通，并不意味着其会有好的传播效果。所以，以何种形式包装与行销传统文化，是当下的最大课题。多年前，我曾受邀到北京故宫讲座，主办方给我的题目是：如何让年轻人亲近传统文化。这个议题预设了年轻人不亲近传统文化。那么他们亲近什么呢？他们亲近通俗文化。电视、电影、戏剧、小说、游戏以及流行音乐，都是所谓的通俗文化。换言之，如果想让传统文化获得通俗且受众层面广泛的影响力，就可以用通俗的方法去推广。譬如，我在筹备一部以书法为戏剧元素的网络剧，籍由通俗的戏剧张力与贴近现实生活的人物故事，带出传统书法的文化内涵与质感，用戏剧的手法让大家认同书法，并从戏剧中重新发现书法的美，重新认识这人类文明史上独一无二、最具文化识别度的汉字书法艺术，为这千古不移的书写形式而感到自豪。因此，让传统文化用通俗的方法获得通俗的影响力，这应是互联网时代传统文化重获新生的途径。
（摘编方文山《互联网时代，该如何推广传统文化》）
1.下列对“文化识别度”的理解和分析，不正确的一项是
A. 不需要特别的文字和言语解释，以普通人的生活经验就可以判断出某些具有文化符号属性的事物之间的文化差异，这就是文化识别度。
B. 为了达到文化辨识，每个民族、地区都应该有自己的美学和文化土壤，这就是多元文化的意义。
C. 无论是山西的平遥古城、日本的天守阁、德国新天鹅堡，还是京剧、古琴，都有很高文化辨识度。
D. 方文山的“中国风”创作很具文化识别度，是因为它与其他流行音乐相比，有着明显的调性差异。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A. 为了证明文化就是翻译间流失的东西，举例《烟花易冷》中的三“等”、《青花瓷》中的三“惹”，这些歌词文字一经翻译，词意美感将会尽失。
B. 文章先谈了文化的内涵，进一步谈及文化识别度，都运用了举例论证，深入浅出地向读者解释了这两个概念。
C. 通过分析以往的传统文化推广方式的局限，作者强调了互联网在推广传统文化上具有打破时空限制的、无可取代的优越性。
D. 本文的核心论题是探讨如何让年轻人亲近传统文化，作者认为，首先要利用优越的传播平台，其次是要对传统文化进行再包装。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A. 方文山的“中国风”作品虽然不多，却能引起大家的广泛关注，足以从一个侧面说明用通俗的方法去推广传统文化是可行的。
B. 一块两千年前的石碑在中国出土，中学生就看得懂，是因为汉字具有惊人的超越时空的魅力，这一点是其他文字难以比肩的。
C. 汉字书法具有很高的文化辨识度，如果能用戏剧的形式进行包装，然后再用网络的方式加以推广，它就能重获新生。
D. 年轻人亲近电视、电影、戏剧、小说、游戏以及流行音乐这些所谓的通俗文化，其实也是传统文化推广的契机。
高二语文现代文阅读中等难度题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成各题。
中国电影如今呈现出勃勃生机，不仅产量高居世界前列，中国市场也一跃成为世界第二大电影市场。但由于电影市场、电影产业尚未成熟，“娱乐至死”成为部分影视作品引以为豪的追求。从所谓“屌丝”电影到所谓“毒舌”电影，从偶像电影到“粉丝”电影，从喜剧电影到“恶搞”电影，在近期一些较高票房的电影中这种低俗化现象不断受到质疑。
随着媒介多样化对电影功能的分流，也随着全球电影观众越来越年轻化，电影呈现出鲜明的娱乐倾向。30年前，尼尔·波兹曼在《娱乐至死》中批判性地指出消费社会的公众话语正在日渐娱乐化，甚至演化为“娱乐至死”。应该说，娱乐是人们释放心理能量、缓解精神压力的正当甚至必要的需求，电影追求娱乐性有其充分的合理性。但是，从古希腊亚里士多德论述“宣泄”与“净化”的关系，到20世纪弗洛伊德论述“欲望的升华”，人们普遍认为，娱乐虽然无罪但仍然要有度。娱乐不仅是欲望的宣泄，也是释放内心压力之后的心灵净化；娱乐不是对欲望的刺激和放大，而是对欲望的伦理驯服和社会化升华。
面对舆论批评，票房似乎一直是追求“娱乐至死”的挡箭牌：似乎观众的选择就体现了作品的价值，而票房则因为帮助国产电影争取了与好莱坞竞争的市场份额而获得某种批评豁免权。实际上，由于电影特殊的消费方式，一些电影借助商业元素的配置、营销推广的带动、粉丝心理的盲目，创造了不俗的电影票房，但是许多观众对这些影片的艺术质量和内容质量却并不满意。
电影作为大众特别是青少年观众喜闻乐见的文化形态，不仅应该提供娱乐，也应该有建设新文化、塑造新文明的担当。目前，电影产业的“唯娱乐”、“唯票房”现象，反映的可能就不仅仅是影视文化的自轻，更是对世道人心的亵渎。如果我们用这样的电影去争票房、争市场、争所谓份额，无疑是文化上的饮鸩止渴。我们的电影如果没有对人性、人道、人格足够的尊重，没有对公平、正义、善良、美好的充分敬意，没有对艺术规律、审美品格的诚恳追求，当票房与口水齐飞的时候，国产影片可能就谈不上对观众精神生活的引导了。而当观众的审美能力、电影观赏需求越来越成熟，国产电影的危机可能就不仅仅体现为技术危机，而是更严重的思想危机、文化危机，最终导向市场危机。因此，国产电影需要份额和票房，但更需要“绿色”的份额和票房。
（选自尹鸿《“绿色”票房与文化自觉》，有删改）
1.下列关于文中“娱乐至死”的表述，恰当的一项是
A．消费方式的特殊性需要电影用“娱乐至死”的态度来实现内心压力的释放和欲望的宣泄。
B．“毒舌”电影、“粉丝”电影和“恶搞”电影的出现使“娱乐至死”成为电影文化主流。
C．“娱乐至死”的追求使得如今的中国电影呈现勃勃生机，获得了较高票房和较高收视率。
D．消费社会的公众话语“娱乐至死”化，虽然不断刺激放大着欲望，但不利于心灵的净化。
2.下列说法符合原文意思的一项是
A．为了与好莱坞竞争电影市场的份额，国产电影要通过对娱乐的追求来提高票房。
B．有较高票房的国产电影，都具有娱乐性，同时也建设了新文化、塑造了新文明。
C．电影票房一路飙升，直接引发了许多观众对影片艺术质量和内容质量的不满意。
D．电影产业“唯娱乐”、“唯票房”的不成熟表现，可能会导致电影的市场危机。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下面小题。
互联网时代该如何推广传统文化
方文山
从开始创作至今，我大约有500首的歌词作品，所谓中国风的歌曲大概只占总创作量的六分之一。但大家对我所创作的歌词作品印象最深刻，或者最容易引起讨论的恰恰是“中国风”创作。个人理解，大家对这六分之一的“中国风”作品的关注，是因为这些作品的调性很中国，有着浓郁的文化识别度，而这种文化识别度使之与其他流行音乐区隔开来，形成我个人的风格。
什么是文化识别度呢？首先我们应该先来论述什么是文化。在我看来，文化就是某一个特定族群世代在一个自然的地理环境下共同生活所累积出来的相同的价值观、生活习惯以及族群归属感跟信仰的认同。总的来说，一个民族及其社会共同价值观的总和，称之为文化。举例来说，譬如我在《烟花易冷》中有三等：“容我再等，历史转身；等酒香醇；等你弹一曲古筝。”在《青花瓷》中有三惹：“帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。”这样的歌词文字一经翻译，里面的词性转换，原句所营造出的词意美感将会尽失。一言蔽之，文化就是翻译间流失的东西。
那什么又是文化识别度呢？简单地说，面临某一个具备文化符号属性的事物，不需要特别的文字和言语解释，以一般人的生活经验就可以判断出这是什么文化属性的东西，就叫识别度。以建筑举例，建筑是城市的文化名片，无论是烟雨江南的徽派建筑、闽南式建筑、山西的平遥古城，还是日本的天守阁、欧洲的哥特式教堂、德国新天鹅堡……每个民族、地区都有自己的美学和文化土壤，这是多元文化的意义，丰富了我们的生活。而文字可以说是文明的开始，承载着知识的传递与族群间沟通的任务。相较于其他的文字系统，汉字具有独具一格的文化识别度，超越了时空、地域与方言，是中国人的灵魂。一块两千年前的石碑在中国出土，中学生就看得懂，全世界几乎只有汉字有这个魅力。汉字千年不移的存在，丰富了人类文明的多样性。
互联网时代是当今时代的重要特征。互联网无须特定地点，无须超大的空间，且具备机动立即的传播特性，它是当下这个时空背景下推广极具文化识别度的传统文化非常重要的选择。以前的传统文化推广，可能是一个书法展览、一场古琴的演出，或者一出京剧的表演，文化识别度虽高，但都只能是点的效应。而互联网具有整个面的优势，它的优势没有任何载体可以比肩。互联网的时代，对传统文化的推广力是惊人的，而且影响的层面非常广泛。
一个好的平台，如果只是发表的渠道畅通，并不意味着好的传播效果。所以，以何种形式包装与推广传统文化，是当下的最大课题。多年前，我曾受邀到北京故宫讲座，主办方给我的题目是“如何让年轻人亲近传统文化”当代年轻人亲近识别度并不高的通俗文化，如电视、电影、戏剧、小说、游戏以及流行音乐等。如果你想让传统文化获得通俗且受众层面广泛的影响力，就可以用通俗的方法去推广。譬如，我在筹备一部以书法为戏剧元素的网络剧，借由通俗的戏剧张力与贴近现实生活的人物故事，带出传统书法的文化内涵与质感，用戏剧的手法来让大家认同书法，让观众从戏剧中重新发现书法的美，重新认识这人类文明史上独一无二、最具文化识别度的汉字书法艺术，为这千古不移的书写形式而感到自豪。
（选自《光明日报》2018年4月25日02版）
1.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
A.方文山认为，他的部分歌词作品是因为调性很中国、文化识别度高，才引起人们的讨论和关注。
B.《烟花易冷》和《青花瓷》中的三个“等”字、“惹”字运用修辞学里的拟人营造美感，体现了独特的文化。
C.汉字所独具的超越时间、地域与方言的文化识别度，决定了它承载着知识的传递与族群间沟通的任务。
D.当今时代，推广传统文化离不开互联网，因此充分发挥互联网“面”的优势，传统文化便可广为传播。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）
A.作者从个人创作入手，引出文章主题“文化识别度”，接着从概念分析与时代特征等角度展开论述。
B.文章前半部分详述“文化识别度”，旨在突出传统文化的重要价值，为后文“推广”做铺垫。
C.第三段中学生看懂两千年前石碑的例子，旨在说明相较于其他文字系统汉字有独具一格的文化识别度。
D.文章运用了举例论证的方法，阐述了文化识别度的内涵以及互联网时代推广传统文化的途径。
3.根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A.方文山的“中国风”词作广受关注，启示作家要形成属于自己的独特风格，才能使读者印象深刻。
B.传统文化中的《诗经》《楚辞》等经典作品，古文原版比翻译后的现代文更具诗意美感。
C.故宫讲座主办方提供“如何让年轻人亲近传统文化”的题目，已预设了年轻人不亲近传统文化的前提。
D.方文山认为，当今时代互联网的优势无与伦比，所以要用通俗的方法推广传统文化，使之重获新生。
高二语文现代文阅读简单题查看答案及解析
阅读下面的文字，完成下列小题。
杨廷宝：建筑为了什么
徐百柯
建筑史也许该记录这样一次有趣的饭局：上世纪50年代初，中国最负盛名的两位建筑师杨廷宝（1901—1982）和梁思成，以及他们的学生辈，在北京东安市场一家饭馆就餐。谈话间，杨廷宝突然从座位上站起来，又坐下，又站起来，打量着面前的桌椅，然后从怀中掏出卷尺，量好尺寸，一一记录在小本上。
他说，这套桌椅只占了极小的空间，而坐着甚为舒服，所以引起了他的注意。
杨廷宝的学生回忆，他常常提诸如此类的“小”问题：人的最小空间是多少？人的活动空间至少要多少？一张八个座位的餐桌至少需要多大空间？桌椅的高度该是多少？门把手和门锁装在什么高度才合适？他总是随身携带一把钢卷尺、一支笔和一个小记事本，随时记下他所需要的尺寸或画下他认为值得参考的速写。
坐在车内，他有时会指着车窗外的城市建筑问学生：这样的处理，合适不合适？好不好？给建筑系学生讲演，学生期待着听“这么一位世界知名的建筑师”大谈设计，他却告白：“我来说说台阶的踏步怎么做，好吗？”然后讲了一大通踏步尺寸与人体的关系云云。
后人怀念他：“总之，他一直在关心着建筑师为人类提供的生活和生存环境是否合理、合法、合用。”
清华大学图书馆被视为三代建筑师“契合”的经典作品，1919年由美国建筑师亨利·墨菲设计，12年后由杨廷宝设计扩建，1982年由清华名教授关肇邺第二次设计扩建。关肇邺曾经回忆自己初次见到清华图书馆时的情形。抗战刚胜利，以清华园为伤兵医院的日军撤走不久，到处荒草没膝，满目疮痍，图书馆内大理石地面上满是血污，杂物狼藉，然而“外表的凄凉”丝毫不能掩盖这座建筑一二期设计浑然一体的“内质的壮美”，使人“久久不忍离去”。
关肇邺在杨廷宝的扩建设计中读出了“一种整体思想，一种具有社会责任感的建筑师的设计理念”。这样一种理念，正是当下中国建筑和整个社会所稀缺的。关肇邺感叹：“经常可以听到人们对不少建筑只想夸张突出自己，标新立异，不顾整体关系的抱怨。这在商业街区上为广告宣传的目的使然，倒也罢了。但这种风气已蔓延到政治性、纪念性、文化教育性建筑中去，实在不能不说是建筑学的一大误区。在市场经济的大潮中，建筑的拥有者、投资商以此来显示炫耀自己；一些建筑师也自觉不自觉地以此突显、表现自己。受害的则是我们的城市整体形象及其潜移默化对社会思想的侵蚀作用。”
上世纪50年代初，国内建筑界热衷搞“大屋顶”，断言这样才算继承民族传统，才具有中国气派。北京市的规划部门甚至规定，不做大屋顶方案，就不发施工执照。然而杨廷宝说：“我不反对大屋顶，但那太浪费钱了。我们搞设计，不能赶浪头、随风倒。”
于是他“顶风”设计了简约美观的北京和平宾馆。这个后来成为中国公共建筑之典范的作品，当时却差点儿被人当作“靶子”来批判，幸亏周恩来发话：“这个建筑不是设计得很合理吗？这座宾馆解决了问题了嘛！”
杨廷宝说“不反对”，确是由衷之言。中国现代建筑的民族风格，正是当年他和吕彦直、刘敦桢等一批建筑师开创的。他早年留学美国宾夕法尼亚大学，但始终热爱中国那些亲切的带着乡土味的东西，比如天津泥人张的手艺、北京天桥的叫卖……
为了讨教古建筑的秘诀，平时连纸烟也不抽一口的他，可以陪老工匠躺鸦片馆，亲手为老工匠烧烟泡，被熏得够“呛”。事后讲起来，他也并未眉飞色舞，而只是带着他那“诚笃的微笑”。
毫无疑问，杨廷宝属于最配得上“建筑师”称谓的那一类人。人们说，杨老是实干家，最愉快莫过于工作，最难过莫甚于无所事事、相对谈玄。“文革”中，他被戴过“资产阶级反动权威”的高帽、关过牛棚，后来又被“解放”，树为“样板”，又是采访又是拍照，使他疲于应付；业务上，却无人理会，他被冷在一边。
这样的日子里，他的学生记得一个场景：70多岁的老人，用钢笔在大约一尺见方的纸上画着，是一幅精心的设计方案鸟瞰图，线条仍然稳练，但手有点哆嗦。
［相关链接］
30年代初期，杨廷宝设计的建筑有南京中央体育场、中央医院、金陵大学图书馆（现南京大学老图书馆）。新中国成立后的30年来，在他的倡导、主持、参与下，和有关建筑设计院协作，建成了一批大中型民用建筑工程，如徐州淮海战役革命烈士纪念塔、北京车站、南京长江大桥桥头堡工程建筑、南京民航候机楼等。对北京人民英雄纪念碑、北京人民大会堂、毛主席纪念堂、北京图书馆等工程，他都参与了方案和提出了建议，做出了努力和贡献。
1.下列对传记有关内容的分析和概括，错误的两项是（ ）（ ）
A．在上世纪50年代国内建筑界热衷搞民族传统的“大屋顶”时，杨廷宝却“顶风”设计了简约美观的北京和平宾馆，这表现出杨廷宝作为大家身上所具有的独特的个性。
B．针对不少建筑设计师只想突出自己、标新立异、不顾整体关系的做法，关肇邺提出批评，也深为忧虑。
C．杨廷宝是实干家，工作对于他来说是一种享受，可惜的是，人们只关注他的荣誉，他的业务却无人问津。
D．清华大学图书馆由建筑师亨利·墨菲设计，抗日战争时期遭到日军破坏，战后，由杨廷宝进行了维修与扩建。
E．在创作的道路上，杨廷宝具有一种整体思想，能够从全局考虑，做到建筑与环境的和谐；在做人的品格上，他具有强烈的社会责任感。
2.文章以场景记录开头，又以场景记录结束，这样安排有何用意？请简要分析。
3. 文章第5段说“他一直在关心着建筑师为人类提供的生活和生存环境是否合理、合法、合用”，在文中“合理、合法、合用”体现在哪些方面？
4.作者为什么说“毫无疑问，杨廷宝属于最配得上‘建筑师’称谓的那一类人”？杨廷宝有哪些可贵的品质值得后人学习？请结合文本，谈谈你的理解。
高二语文现代文阅读困难题查看答案及解析